Teatterilöydöt: näytelmä "The Canterville Ghost"

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Vuodesta 2017 lähtien näytelmä "The Canterville Ghost" on esiintynyt Pietarin nuorille katsojille suunnatun teatterin julisteessa. Epäilemättä se on nähtävä, varsinkin kun se on tarkoitettu katsojille yli 12-vuotiaille. On myös syytä muistaa muistaa irlantilaisen tieteiskirjailijan Oscar Wilden upea satu ja että joku saa tutustua häneen.

Niille, jotka muistavat samannimisen Neuvostoliiton sarjakuvan lapsuudesta, tämä tapaaminen on tilaisuus verrata paitsi kirjallista teosta ja sen näyttämöä, myös animoitua versiota. Eikä niinkään arvioidakseen niitä, vaan tarkastellakseen itseänne: mitä tunteita koin ja miten ne eroavat toisistaan? Mitä ajatuksia päässäni syntyi näkemäni tai lukemani vaikutuksen alaisena, oliko havainnoissa eroja, ja mikä tärkeintä, mitä johtopäätöksiä ja löytöjä itsestäni ja elämästäni tein tai tein ollenkaan? Mikä rooli näytelmässä "The Canterville Ghost"Nuorisoteatteri?

Sadusta…

Puhuminen "korkeasta" ilman, että olet varma, että ne, joiden kanssa puhut, ovat lukeneet sen, mitä sanotaan, tuntuu minusta merkityksettömältä. Joten aloitetaan juonesta.

O. Wilden tarinan mukaan Englantiin muuttanut amerikkalainen pormestari valitsi lordi Cantervilleltä ostetun keskiaikaisen linnan perheelleen asuinpaikaksi. Herra, joka oli rehellinen ja kunnollinen mies, varoitti, että linnassa asuu kauhea aave, joka toi hautaan tai hulluun taloon enemmän kuin yhden ihmisen. Tästä ei kuitenkaan tullut amerikkalaisen esteenä sopimuksen tekemiselle. Niinpä Hiram B. Otisin suuri perhe asettui Cantervillen vanhaan perheen linnaan.

Hra Otiksen perheeseen kuuluivat hänen vaimonsa, vanhin poika Washington, viisitoistavuotias tytär Virginia, kaksi kaksoset, jotka kasvoivat Etonissa. Ja linnassa heidän seuraansa liittyivät vanha taloudenhoitaja rouva Amney ja nuori Cheshiren herttua.

Kun uudet omistajat tutustuivat linnaan ensimmäistä kertaa, ruokasalista löydettiin verinen tahra, joka on ollut pitkään turistikohde ja uteliaita kansalaisia. Washingtonin toistuvat yritykset tuhota paikka johtivat vain väliaikaiseen menestykseen - aamulla paikka ilmestyi uudelleen. Ja se onkin outoa! Joka kerta se oli eri värinen. Jopa vihreä ja keltainen.

Simon Cantervillen haamu, joka tappoi vaimonsa tässä paikassa 1500-luvulla ja kuoli nälkään tämän veljien toimesta, 1800-luvun lopulla, kun sadun tapahtumat syntyivät, vaelsi edelleen levottomasti entisen kotinsa ympärillä. Virantoimituksessakunnollisen aaveen palveluksessa, hän pelotti linnan asukkaita yöllä. Mutta jokin ei toiminut tämän perheen kanssa vanhalle Simonille: joku ei uskonut ollenkaan haamuihin, joku ei kohdellut häntä asianmukaisella kunnioituksella ja pelolla, ja joku pilkkasi häntä täysin parhaansa mukaan, mikä sai haaveen kärsimään suuresti. Yritys löytää liittolainen oudosta haamusta, jolla on kurpitsan pää, ei tietenkään johtanut menestykseen, mutta Simon lisäsi raskaita tunteita. Kaikista Otisin perheestä vain kiltti Virginia sääli vanhaa haamua. Hän pystyi vastustamaan pahaa loitsua ja auttamaan Sir Simonia jäämään eläkkeelle.

Näytelmään…

Nyt voimme puhua Tyuzin tulkinnasta Wilden tarinasta. Ohjaajan päätös luopua tuotannon klassisesta päätöksestä on varsin luonnollinen: sopimus ja symbolien käyttö antavat enemmän mahdollisuuksia katsojan mielikuvitukselle ja pohdiskelulle, ei sanele hänelle muiden ajatuksia. On totta, ettei vieläkään löydy ymmärrystä, miksi Cantervillen linnasta tuli yhtäkkiä turistien pyhiinvaelluspaikka, eikä sensaatioiden mukaan ollut kovin tervettä psyykettä. Ja miksi yhtäkkiä prime ja aaveita pelkäävä taloudenhoitaja - siisti vanha nainen mustassa silkkimekossa, valkoisessa lippassa ja esiliinassa - tuli yleväksi ja ei aivan normaaliksi henkisesti "iättömäksi" naiseksi, joka oli pakkomielle aineellisista eduista kartanon kierroksista.

Ymmärsivät lasten mukaan jotain täytettyjä pusseja ponien sijaan, joilla nuori herttua ja Virginia hyppäsivät, tanssit, jotka eivät olleet kovin selkeitä ja laulutaidot, jotka eivät olleet kovin siistejä ja houkuttelevianäyttelijät. Siellä on liikaa turhaa meteliä ja melua, ja tapahtumat näyttämöllä ovat enemmän kuin mielisairaalaa. Ja miksi linna on vaatekaappi?

Kaikki nämä kysymykset jäivät valitettavasti ratkaisematta. Mutta pidetään sitä kärpäsen kärpäsenä… tai havainnon erityispiirteinä, jos niin haluat - katsojan valmiustason.

Kuka pelaa?

Näytelmä sai ensi-iltansa Nuorten katsojien teatterissa tammikuussa 2017. Nuorisoteatterin näytelmää "The Canterville Ghost" koskevissa sanomalehdissä arvostelut ovat erittäin innostuneita. Viktor Kramerin musikaalissa oli neuvostoajan rock-oopperatähti Albert Asadullin herra Simonina.

Näytelmässä on monia nuoria näyttelijöitä. Hakijat lasten rooleihin valittiin erityisen huolellisesti näytelmään "The Canterville Ghost": yli 150 nuorta lahjakkuutta arvioitiin. Harmi vain, että joka kerta ei ole mahdollisuutta osallistua esitykseen, jossa ovat mukana sellaisia upeita ja kirkkaita esiintyjiä kuin A. Asadullin, M. Sosnyakova, N. Ostrikov ja muut.

Musiikki, sanat ja tanssinumerot on kirjoitettu erityisesti tätä versiota varten Pietarin nuorisoteatterin näytelmästä "The Canterville Ghost".

Ja muita ajatuksia…

Kaikissa esityksissä tärkeintä on se, kuinka ohjaajan päätökset ja havainnot auttavat paljastamaan mahdollisimman täydellisesti ja ymmärrettävästi teoksen merkityksen, moraalin, moraaliset opetukset, kuinka kirjailija voi rohkaista katsojaa ajattelemaan, tuntemaan myötätuntoa, tunne empatiaa, tee johtopäätökset.

Päänäyttelijä näytelmän ensi-illassa"Canterville Ghost" Tatarstanin kansantaiteilija, RSFSR:n kunniataiteilija A. Asadullin määritteli selvästi toiminnan semanttisen komponentin:

Tämä tarina kertoo armosta. Tämä tarina kertoo kuinka korkeat puhtaat tunteet - rakkaus ja usko - armo - voivat tehdä ihmeitä.

Tyuzovin ihmisten itsensä mukaan yhtä tärkeää on se, miten menneisyytemme vaikuttaa tulevaisuutemme. Miten virheidemme, epäonnistumistemme ja moraalittomien tekojemme haamut korreloivat onnistuneen ja onnellisen olemuksemme ja pyrkimyksiemme kanssa. Ja sitten linnaelämän johtajan, jossa haamut elävät, vertailu meidän jokaisen elämään ei enää vaikuta harhaanjohtav alta.

Yritetään päästää irti menneisyyden haamut, joita kidutetaan ilman anteeksiantoamme, parannusta ja kiusataan meitä. Annetaan heidän mennä. Tämä on yksi tärkeimmistä ehdoista, joiden avulla voimme luoda nykyisen ja tulevan elämämme luottavaisin mielin ja vapaasti.

Ja aina käy ilmi, että ympäristössä ei ole paikkaa henkisesti epävakaille ihmisille, ja itse elämäämme eivät rajoita vain kaapin seinät, vaan se voi hyvinkin muistuttaa hulluntaloa tai kauhua elokuva: