Asetelman lavastus: säännöt, ehtojen noudattaminen, näyte, valokuva

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Haluatko oppia piirtämään? Mistä kannattaa aloittaa? luonnoksista? Aivan, mitä seuraavaksi? Seuraavaksi sinun tulee hallita asetelman näyttämisen taito. Asetelmien ansiosta aloitteleva taiteilija hallitsee nopeasti aihepiirustuksen, ja kokenut piirtäjä voi parantaa taitojaan. Kuinka kerätä asetelmia oikein?

Asetelman pitäisi kiinnostaa taiteilijaa

Mitä sisällöntuottajan tulisi kokea asettaessaan itselleen tehtävän? Inspiraatio. Ihmisen pitäisi pitää siitä, mitä hän tekee. Siksi asetelman laadukas asetelma on niin tärkeä. Taiteilijan täytyy olla iloinen sävellyksestä, jonka hän tarvitsee siirtää kolmiulotteisesta avaruudesta kaksiulotteiseen.

Mutta entä jos henkilöllä ei vielä ole tarpeeksi taitoja monimutkaisten esineiden kuvaamiseen? Sinun täytyy piirtää jotain yksinkertaista. Mutta kaikilla ei ole sielua kuutioihin ja palloihin. Siksi löydä kotoa yksinkertaisen muotoisia esineitä, joista pidät. Esimerkiksi pallon sijasta voit ottaa vesimelonin ja suorakulmion sijaantuo tiili kadulta. Taiteilijan on valittava jokainen esine huolellisesti.

Jostain syystä monet ihmiset ajattelevat, että mitä omituisempia asioita sävellyksessä käytetään, sitä kauniimm alta asetelma näyttää. Usko minua, tämä on myytti. Jos otat esiin tyylikkään hahmon, joka inhottaa sinua, et koskaan pysty piirtämään sitä kauniisti. Siksi luo aina sävellys niistä asioista, joissa sielu on.

Esineiden on oltava tuoreita

Toinen sääntö, jota taiteilijan on noudatettava, on ottaa vain tuoreita tuotteita asetelman näyttämiseen. Jos aiot maalata jotain pilaantuvaa, sinun on istuttava maalaustelineelle heti koostumuksen kokoamisen jälkeen. Jos et aio maalata lähipäivinä, älä käytä ympäristössä mitään pilaantuvaa. On parempi ottaa tuotteita, joiden säilyvyys ei ole rajoitettu kahteen tai kolmeen päivään, tai korvata oikea ruoka nukeilla. Jos nukkeja ei voi käyttää, valitse ne elintarvikkeet, jotka ovat mielestäsi tuoreimpia.

Kun olet löytänyt paikan jokaiselle tuotantotuotteelle ja piirtänyt ensimmäiset luonnokset, sinun tulee ympyröidä esineiden sijainti verhoilla ja laittaa esineet itse jääkaappiin. Kankaan jäävän ääriviivan ansiosta on helppo palauttaa paitsi esineiden sijainti myös niiden välinen etäisyys.

Asioiden tulee olla merkityksen yhdistäviä

Miten koota laadukas asetelma? Tätä varten sinun on yhdistettävä kaikki yhteiset asiatmerkitys. Jos esimerkiksi teet metsäkävelylle omistettua sävellystä, kannattaa käyttää koria, sieniä, oksia ja lehtiä sekä marjoja ja täytettyjä lintuja. Jos päätät kerätä asetelman, jonka teema on "naisasiat", kannattaa käyttää hienoja puuterilaatikoita, hajuvesiä, peilejä ja meikkisiveltimiä. Erilaisia hedelmiä, leipää ja hillopurkkia voidaan käyttää "Gourmet-aamiaisen" asetelmissa.

Kaikkien katsojien tulee jäljittää jokaisen sävellyksen teema. Ei tarvitse imeä esineiden liitäntää sormesta. Jos todella haluat käyttää sirppiä aamiaiskoostumuksessasi, on parempi laittaa se pöydän alle, mutta ei pöydälle. Väärin sijoitetut tavarat pilaavat koko kuvan. Heidät pudotetaan kokoonpanosta. Mutta asetelma ei ole satunnaisesti pöydälle heitettyjen tuotteiden varasto. Asetelma on hyvin rakennettu sävellys, jota mikä tahansa pieni asia voi häiritä.

Harmonia samank altaisten ja erilaisten muotojen välillä

Asetelman lavastaminen maalausta varten on kokonaista taidetta. Ihmisen on löydettävä sellaisia esineitä, jotka harmonisoituvat hyvin keskenään väriltään, koossa ja muodoltaan. Viimeiseen kriteeriin on kiinnitettävä erityistä huomiota. Yhdessä koostumuksessa sinun ei tarvitse kasata monia identtisiä esineitä. Jos käytät pulloja, niiden on oltava erikokoisia. Taustalle ei tarvitse rakentaa aitaa samanmuotoisista ja -kokoisista munakoisoista. Sinun tulisi käyttää esineitä, jotka ovat visuaalisesti muodoltaan samanlaisia, mutta joiden koko on erilainen. Voit esimerkiksi löytää suorakulmion, jossa on pyöristettyreunat, sylinteri ja pallo. On vaikea sovittaa kuutiota tai jotain fasetoitua sellaiseen koostumukseen.

Ääriviivat, ääriviivat ja sileät viivat tulee toistaa. Sitten koostumus näyttää kokonaisv altaiselta ja harmoniselta. Voit yhdistää yhteensopimattomia esineitä, koska taiteessa ei ole sääntöjä, joita ei voi rikkoa. Mutta ennen kuin se ylittää sallitun rajat, ihmisen on opittava klassiset kanonit.

Sävellyksen keskustan tulee olla yksi

Jokaisen, jopa aloittelevan taiteilijan, on noudatettava yksinkertaista hyvän sävellyksen sääntöä – keskipisteen on oltava yksi. Asetelman asettaminen maalausta varten on tämän säännön alainen. Asetusta katsoessa silmän pitäisi välittömästi tarttua johonkin. Helpoin tapa on valita keskikohta koon mukaan. Aseta suuri esine asetelman mihin tahansa nurkkaan, niin se kiinnittää huomion.

Jos et halua korostaa keskeistä asiaa koossa, voit kokeilla värejä. Tässä tapauksessa kohteen sävyn tulee olla radikaalisti erilainen kuin koostumuksessa käytetyistä sävyistä.

Ja toinen tapa vaalentaa keskustaa on muodostaa koostumukseen tyhjiö. Mutta vain kokeneiden taiteilijoiden tulisi korostaa keskusta tällä tavalla. Kohteiden väärällä järjestelyllä tyhjyys lakkaa olemasta keskipiste ja tekee koostumuksesta epätasapainoisen. Jos haluat saavuttaa parhaan vaikutuksen, sinun tulee käyttää vain yhtä yllä olevista menetelmistä. Et voi käyttää niitä kaikkia yhdessä, muuten asetelma ei ole enää tasapainossa.

Leikki kontrastilla ja vivahteilla

valokuvaasetelma, joka on koottu kaikkien sääntöjen mukaan, on esitetty yllä. Jos olet vasta alkamassa ymmärtää säveltämisen taitoa, valitse tuotannon komponentit, jotka eroavat toisistaan. Tällainen asetelma näyttää mehukka alta ja tarttuv alta. Mutta muista, että on parempi olla yhdistämättä enempää kuin kolmea väriä. Neljättä sävyä voidaan käyttää verhoissa. Mutta tässä tapauksessa sen tulisi olla neutraali, musta, valkoinen tai vaalea pastelli. Kontrastisia asetelmia on helppo paitsi kerätä, myös piirtää. Väriero on ilmeinen taiteilijalle. Sinun tarvitsee vain valita oikeat sävyt.

Jos osaat koota kauniita sävellyksiä, yritä säveltää tuotanto, jossa painotetaan vivahteita. Kaikki asetelman komponentit on säilytettävä samassa värimaailmassa. Ero tulee olemaan sävyissä. Sen jälkeen taiteilijan on löydettävä se. Tällaisten tuotantojen kirjoittaminen on vaikeaa, koska kaikki taiteilijat eivät onnistu sijoittamaan aksentteja oikein ja korostamaan sävellyksen keskipistettä.

Suhteellisuus

Kun henkilö aikoo pystyttää asetelman piirustukseen, hänen on otettava huomioon esineiden suhteellisuus. Tulitikkurasiaa ei saa laittaa suuren maljakon viereen. Se näyttää väärältä. Suuret esineet pienten kanssa tulisi yhdistää eräänlaisella sillalla, jonka muodostavat keskikokoiset esineet. Massiivisten esineiden tulee seisoa taustalla eivätkä peittää pieniä asioita etualalla. Jotkut saattavat pitää kokojen porrastusta loistavana esimerkkinä kontrastista. Samalla tavalla voit tehdä koostumuksesta epäharmoniaa ja tuoda sen sisäänhänen dynamiikkaansa. Mutta asetelmasi ei myöskään ole vakaa yleisön silmissä. Esitys hajoaa. Jos pieniä esineitä on suurten vieressä, niitä on mahdotonta tasapainottaa kunnolla. Kiinnitä siksi huomiota sävellyksesi mittasuhteiden harmoniaan.

On myös muistettava, että tilavuuslaskoksia tulee pitää osana asetusta. Ja olisi kohtuutonta laittaa helmiä suureen taitteeseen. Jos todella haluat laittaa sinne jotain, on parempi valita massiivinen kannu.

Monimuotoisuus

Oletko nähnyt värigrafiikkaa? Malli asetelman useista esineistä missä tahansa hyvin harkitussa koostumuksessa on seuraava: takana - suuret esineet, joissa on vähän yksityiskohtaista tutkimusta, ja etualalla - jotain pientä ja kohokuvioitua. Taiteilijaa lähempänä olevien esineiden tulee erottua koon, mutta myös värin ja tekstuurin lisäksi. Taiteilijat verhoavat taustan tummemmilla väreillä, kun taas etualalla olevat esineet ovat aina hyvin kirkkailla väreillä kirjoitettuja. Koostumuksen on oltava hyvin tasapainoinen, ja samalla se ei saa sisältää virheitä yksityiskohdissa.

Joku saattaa pelästyä esineistä, joissa on selkeä kuvio. Esimerkiksi pienet keraamiset laatat, jotka ovat loistava tausta, tai kipsipäät, jotka vaativat yksityiskohtaista työtä. Voit laittaa tällaiset esineet taustalle, jos kaikki muut asiat asetelmassa ovat ilmaisuttomia ja vähän yksityiskohtaisia.

Tiedot yksityiskohdista

Haluatko tehdä asetelmastasi mielenkiintoisen? Monipuolista sitä sittenyksityiskohtaisia asioita. Älä esimerkiksi käytä yksinkertaista valkoista palvelua, vaan kuppeja ja teekannuja, joissa on monimutkainen kuvio. Kuvio voi koristaa vanhaa pyyhettä, tai pienet hahmot tai hahmot voivat toimia aksentteina. Asioiden tulee olla kauniita, ja taiteilijan tulee haluta katsoa esineitä lähemmin. Tällaiset yksityiskohdat kiinnittävät huomiota, eikä katsoja jää välinpitämättömäksi.

Mutta älä ylikuormita sävellystä. Jos käytät koristeellisia astioita asetelmassa, verhojen tulee olla sileitä. Jos käytät painettuja kankaita, valitse neutraaleja esineitä, joita ei voi hukata tarttuvan materiaalin taustaa vasten. Älä ylikuormita asetelmaa. Sävellyksiä, joissa on monia mielenkiintoisia yksityiskohtia, on miellyttävä piirtää. Mutta vain kokenut taiteilija selviytyy tällaisesta tehtävästä, ei aloittelija. Siksi arvioi aina taitosi järkevästi.

Asetelmalla täytyy olla luonnetta

Jopa yksinkertainen asetelma asetelma vaatii monimutkaista aivotoimintaa luoj alta. Jokaisella koostumuksella tulee olla oma luonteensa. Asetelmat ovat tyhjiä, ladattuja, yksivärisiä tai kontrastisia. Työssäsi ei saa olla sattumanvaraisuutta. Käytä vain sellaisia esineitä, jotka sopivat tarkoitukseen ja käsitteeseen. Jos keräät asetelmia ja teet sen vivahteilla, ole varovainen käyttämiesi esineiden suhteen. Niiden tulee erota toisistaan paitsi värin, myös koostumuksen suhteen.

Ei ole mielenkiintoista piirtää pelkästään kiiltäviä astioita. Taiteilija etsii mielellään uusia tapoja välittää asioiden pintaa. Jos sinäkerää asetelma, jonka teema on aamiainen, ja ota sitten leipä, muna, kurkku ja kakku. Tämä ruoka näyttää olevan yksinkertaisin, mutta kaikilla tuotteilla on erilainen pintarakenne.

Tausta

Keräiletkö asetelmia? Koulutusympäristö edellyttää opettaj alta tietoa taustan erityispiirteistä. Värialustana tulisi käyttää lämpimän sävyn tummaa ainetta. Tällaisella kankaalla kaikki kevyet esineet näyttävät ilmeisiltä. Opiskelijan ei tarvitse pitkään pohtia kontrasteja. Tausta on tumma, tausta keskikylläinen ja etualalla olevat asiat ovat vaaleita ja ilmeikkäitä. Yksinkertaisissa tehtävissä opiskelijat oppivat sommittelusäännöt ja kaikki aksenttien asettamisen hienovarat.

Taustana voit käyttää kankaan lisäksi myös ympäristön esineitä. Esimerkiksi opettajat käyttävät huoneen nurkkaa taustana. Tällaiset asetelmat auttavat opiskelijaa ymmärtämään, että sävellys ei ole jotain erillistä, vaan osa ympäröivää tilaa. Jos tunnit pidetään ulkoilmatilassa, taustaksi voi tulla ruohoa tai puita. Taloustavaroita on mielenkiintoista kirjoittaa suorassa auringonpaisteessa, kun taustalla on kaunis kukkiva ruusu tai jasmiinipensas.

Fleats

Näet yllä olevan kuvan asetelman asetuksista. Yksi tämän työn aksenteista on taitokset. Jokaisen itseään kunnioittavan taiteilijan tulee piirtää ne hyvin. Kuinka valita materiaali? Taitteiden luomiseen on parempi käyttää vanhaa kangasta, joka on ollut käytössä. Tällaista materiaalia ei käytetä taloudellisuudesta, vaan siitä syystähaalistunut kangas on viehättävämpi kuin uusi painettu leikkaus.

Voit luoda taitoksia käyttämällä sekä karkeaa materiaalia, kuten kangasta, että jotain virtaavaa kuten silkkiä. Erot ovat laskosten lukumäärässä ja niiden laadussa. Karkealla kankaalla saadaan massiivisia ryppyjä, joissa joskus on jopa teräviä kulmia. Silkissä on pieniä poimuja, joita on vaikea levittää yksin.

Kuinka valita oikea materiaaliväri? On suositeltavaa käyttää niiden sävyjen kangasta, joita opiskelijat joutuvat sekoittamaan, eikä värejä, jotka sisältyvät vakiopalettiin.

Valaistus

Kuinka piirtää asetelma? Valolla on tärkeä rooli missä tahansa piirustuksessa. Se on luonnollista ja keinotekoista. Aloittelevien taiteilijoiden on parempi maalata luonnonvalossa. Ja piirtämisen perustiedot jo saaneet opiskelijat voivat siirtyä kohdevaloilla valaistuihin esityksiin. Valaistuksen ansiosta esineiden rakenne ja tekstuuri paljastuvat, ja myös esineiden muoto on luettavissa paremmin.