Piirustus- ja maalaustyypit: taidemateriaalit

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Piirtäminen ja maalaus ovat kuvataiteen kaksi suuntaa. Jokaisella on omat ominaisuutensa: tekniikat, suoritustekniikka sekä käytetyt materiaalit ja työkalut. Piirustus- ja maalaustyypit, kuvan laatu ja tarkkuus sekä sen esteettiset ominaisuudet riippuvat siitä, mitä taidemateriaaleja taiteilija käyttää.

Piirtäminen ja maalaus: mitä eroa on?

Piirtäminen on grafiikan tyyppi, joka on käsin tehty mustavalkoinen tai värillinen kuva paperille, pahville. Tämä konsepti sisältää sekä yksinkertaisen piirustuksen tai luonnoksen että monimutkaiset perspektiiviä käyttävät maalaukset. Käytä piirtämiseen materiaaleja, kuten:

• tavalliset grafiittikynät;
• värikynät;
• huopakynät;
• muste, muste (käytetään paperille kynillä tai kynillä);
• sanguine;
• hiili.

Piirtämisellä, toisin kuin maalaamalla, on laajempi sovellus. Alla olevassa kuvassa on kaavioita muotoa y olevista funktioista. Tämä opetusmateriaalin esitys auttaa opiskelijoita ja oppilaita ymmärtämään paremmin monimutkaisia matemaattisia yhtälöitä ja niiden käytännön soveltamista.

Kynäpiirros

Yksi kuvataiteen eniten käytetyistä työkaluista on yksinkertainenlyijykynä. Ne ovat edullisia. Ei vaadi erityisiä käsittelytaitoja. Kovuuden mukaan ne jaetaan kolmeen tyyppiin: pehmeä (M, M2 tai B, B2), keskikova (TM tai BH) ja kova (T, T2 tai H, H2). Kynällä voit luoda kaikenlaisia piirustuksia luonnoksesta valokuvaan.

Kuinka tällaista työkalua käytetään oikein? Gennady Lee neuvoo kirjassaan Fundamentals of Academic Drawing aloittelevia taiteilijoita käyttämään pehmeintä (M2) kynää. Tämä opettaa ottamaan vastuuta työstä ja toimimaan varovaisemmin. He oppivat piirtämään viivoja ja viivoja kevyellä liikkeellä, tuskin koskettaen paperin pintaa. Pehmeä grafiittijälki on helpompi pyyhkiä pois pyyhekumilla tai nauhoilla (pehmeä pyyhekumi). Pienikin puristus tekee viivoista tummempia ja paksumpia. Ammattilaiset voivat saavuttaa halutun sävytasapainon käyttämällä kovinta (T2) kynää.

Kynätekniikka

Erityisen tärkeänä kynätyöskentelyssä on suoritustekniikka - kuoriutuminen. Ääriviivoja ei levitetä pitkillä viivoilla, vaan lyhyillä vedoilla. Myös tummien alueiden kuoriutuminen paperiarkille. Sen tulisi välittää paitsi sävyn myös kohteen tekstuuri. Tässä tapauksessa linjat asetetaan yhdensuuntaisesti ja tiiviisti toisiinsa nähden.

Kuvassa on kaavioita monimutkaisten matemaattisten kaavojen muotoisista funktioista, joita ei voida kuvata ilman erikoistyökaluja, ottamatta käsiäsi arkilta. Tämä voidaan tehdä vain käyttämällä lyhyitä vetoja kuvaan. Mutta juuri sellaisista yksinkertaisista viivoista, soikeista tai sinimuotoisista kaikki näkyvät esineet koostuvat.

Värikynien kanssa työskennellessä käytetään samoja työkaluja ja tekniikkaa kuin yksinkertaisissa grafiittikynissä. Suurin ero on, että piirustus on värillinen.

Huopakynät

Nämä kirkkaat tikut, joissa on kovat varret ja jättävät täyteläisen värin lakanaan, ovat äskettäin ilmestyneet. Siksi niistä ei kirjoiteta mitään vanhoissa piirustusoppikirjoissa. Huokakynällä levitetyissä viivoissa on tasainen rasvainen jälki paitsi pinnalla myös paperiarkin takana. Siksi se ei sovellu suurten alueiden maalaamiseen. Sitä käytetään korostukseen, löysä värin varjostukseen.

Huopakyniä käytetään, kun haluat luoda piirustuksen kylttien, kirjoitusten muodossa. Se sopii kaavioiden piirtämiseen, varsinkin jos joudut piirtämään niihin useita viivoja, jotka näyttävät erilaisia funktioita tai laskutoimituksia.

Muste, muste

Täyte- ja kuulakärkikyniä, joissa käytetään mustetta ja mustetta väripigmenttina, ei käytetä vain kalligrafiassa, vaan myös piirtämisessä. Ominaisuuksiensa suhteen ne eivät ole huonompia kuin kyniä, mutta niillä on joitain ominaisuuksia. Muste ja muste putoavat paperille tai pahville tasaisin ja tasaisin viivoin painevoimasta riippumatta. Eli sävy ei muutu. Siksi niitä käytetään harvoin valokuvauksen kolmiulotteisen kuvan luomisessa. Mutta ne sopivat sellaisiin piirtämiseen kuin luonnos ja luonnos.

Voit käyttää työkalua mitä tahansa paperia, jopa kirjoituspaperia. Muste levitetään helposti naarmuttamatta paperia, mikä usein tapahtuu terävällä työskentelylläteroitettu kova kynä.

Sangina, hiili

Sangina on eräänlainen savea. Siitä tehdään sauvat ja ammutaan. Sen väri on punainen tai ruskeanruskea.

Hiili antaa mustan värin. Se saadaan paahtamalla koivun tai haavan oksia suljetussa uunissa. Puristettu puuhiili on valmistettu yksinkertaisesta puuhiilestä.

Huolimatta siitä, että kyseessä on kaksi eri materiaalia, toteutustekniikka ja niiden avulla saadut piirustustyypit ovat samat. Ei ole harvinaista, että taiteilijat käyttävät molempia materiaaleja samalle pahvilevylle liidun kanssa. Jotta kuva ei murene, sitä käsitellään erityisillä kiinnitysliimoilla. Näiden materiaalien kanssa on työskenneltävä huolellisesti, koska piirrosta ei voida poistaa. Edes naarmu ei auta, ja pyyhekumi vain tahraa kaiken mutaiseen paikkaan. Katso alta, miltä hiilellä tai sanguiinilla tehty piirros näyttää.

Maalaus: työkalut, materiaalit, tekniikka

Maalauksessa päätyökalu on sivellin ja materiaaleina on vesiväri, guassi, akryyli- tai öljymaali. Niitä valmistetaan 3, 6, 9, 12 tai useamman värin sarjoina. Halutun sävyn maalin saamiseksi ne sekoitetaan paletilla. Paletti on muovi- tai puinen levy, jossa on lovet ja sormenreikä. Jos sellaista ei ole, voit käyttää sen sijaan posliinilautasta.

Kuva levitetään pahville, piirustuspaperille tai kankaalle. Öljymaalia käytettäessä ne pohjamaalataan erityisillä kipsipohjaisilla yhdisteillä.

Akvarelli

Tämä on vesiohenteinen maali. ErikoisuusTästä taiteellisesta materiaalista on se, että se on lähes läpinäkyvää. Levitä se pahville tai paperille oravanhiusharjoilla. Vesivärien kanssa työskentelemiseen on kaksi tekniikkaa: kuivalla tai märällä paperiarkilla.

Jopa pieni lapsi, joka ottaa harjan käteensä ensimmäistä kertaa, voi työskennellä kuivalla pahvilla tai paperilla. Kuva levitetään yksinkertaisella kynällä. Yleensä tässä työvaiheessa käytetään sellaisia piirustustyyppejä kuin luonnos ja luonnos. Maalaa ensin vaaleat alueet, sitten tummat. Tämä tehdään niin, että värit eivät sekoitu. Virheet korjataan piirtämällä paperia veteen kastetulla sienellä tai harjalla.

Märkälle paperille piirtäminen on paljon vaikeampaa. Vain taiteilija, jolla on laaja kokemus vesiväreistä, voi suorittaa töitä tällä tekniikalla. Kuvassa näkyy esineiden ulkonäkö maalitahroilla, lähes läpinäkyvä valon leikki. Tätä varten maali levitetään ympyröissä tummentaen vähitellen vastaavia alueita. Esineiden valkoisia osia ei maalata päälle.

Guassi

Guassimaalien kanssa työskentelyyn käytetään synteettisillä harjaksilla varustettuja siveltimiä. Se asettuu tasaiseksi läpinäkymättömäksi kerrokseksi. Se levitetään paperille tai pahville. Guassin kanssa työskentelytekniikka on sama kuin työskenneltäessä vesivärillä kuivalla paperilla, mutta tietyillä erityispiirteillä. Koska se on läpinäkymätön, maalikerrokseen voidaan levittää eri väriä. Kuvan ylimääräinen guassi sekä työn aikana tehdyt virheet poistetaan kaapimella (viivaimen kulma käy) tai märällä harjalla. Levitettynä paksuna kerroksena, sehalkeilee kuivuessaan. Jos ylimääräistä ei poisteta, ne voivat pudota pois.

Tölkissä oleva kuivattu guassi laimennetaan vedellä kermaiseksi koostumukseksi. Koska maali haalistuu nopeasti auringossa, pyyhkiytyy pois, tällaiset maalaukset on ripustettava paikkoihin, joihin suora auringonvalo ei pääse käsiksi.

Öljymaali

Suurin osa Eremitaasin ja Tretjakov-gallerian maalauksista on maalattu öljyväreillä. Öljymaalin etuna on, että se ei käytännössä haalistu auringossa, mutta kuivuu pitkään. Sitä voidaan levittää sekä pisteittäin, kun eri väriset vedot asetetaan vierekkäin, että kerroksittain. Virheet ja (tai) ylimääräinen maali poistetaan palettiveitsellä. Palettiveitsi on erityinen lasta. Joskus sitä käytetään maalin levittämiseen. Se antaa epätavallisen taiteellisen vaikutelman, kun se asetetaan lohkoissa.

Käytä paksun lisäksi myös nestemäistä öljymaalia. Ohenna sitä lisäämällä kasviöljyä (auringonkukka, maissi, pellavansiemen jne.). Levitä kerroksittain. Tätä tekniikkaa kutsutaan lasitusmenetelmäksi. Näyttävä esimerkki tällä tavalla tehdystä kuvasta on A. I. Kuindzhin "Kuutamoyö Dneprillä". Kuu näyttää hehkuvan.

Öljymaalauksen kuivuminen kestää noin vuoden. Jos käytettiin lasitusmenetelmää, jokainen kerros kuivuu noin kuusi kuukautta. Kuivumista voidaan nopeuttaa lisäämällä maaliin liuotinta, kuten tärpättiä tai mineraalibensiiniä. Sitten maali kuivuu 2-3 päivässä ja pintakuvasta tulee matta. Jotta pinta ei halkeile kuivumisen aikana, se peitetään kosteilla rievuilla.

Akryylimaalit

Akryylimaalit ovat modernin taiteen materiaali. Heidän avullaan taiteilijat luovat maalauksia, jotka ovat graafisilta parametreiltään lähellä valokuvausta, yhtä selkeästi ja kirkkaina. Ne kuivuvat nopeasti. Akryylien kanssa työskenneltäessä käytetään samoja tekniikoita kuin öljyjen kanssa.

Taiteilijat käyttävät perinteisten materiaalien ohella modernia, yhdistävät niitä. Millaisia piirustuksia tässä tapauksessa saadaan, ei aina ole mahdollista määrittää ja selittää. Esimerkiksi vesivärinen asetelma, jossa esineiden ääriviivat korostetaan huopakynällä. Mitä taidemateriaalia kuvan maalaamiseen käytettiin? Millaisiin piirustuksiin se voi johtua? Mutta ei ole niin tärkeää miten ja millä piirtää, pääasia on, että piirtäminen tuo iloa paitsi taiteilijalle, myös yleisölle.