Raphael Santin maalaus "Lady with a Unicorn": kuvaus, historia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Raphael Santin maalaus "The Lady with the Unicorn" näyttää yhden kiehtovimmista ja salaperäisimmistä nerouden mestariteoksista. Hänet mainittiin ensimmäisen kerran vuonna 1652 Galleria Borghese -kokoelmassa Roomassa.

nuoren Rafaelin firenzeläinen aika

Opiskeltuaan Peruginon kanssa ja kehitettyään oman tyylinsä nuori Raphael menee Firenzeen, jossa hän oletettavasti vuonna 1504 ilmestyy suuren Leonardon työpajaan ja näkee muotokuvan Mona Lisasta. Tämä teos tekee suuren vaikutuksen nuoreen taidemaalariin. Hän opiskelee huolellisesti kokeneen mestarin tekniikoita, tekee luonnoksia Leonardon maalauksista ja vielä suuremmalla sitkeydellä alkaa työstää tekniikkaansa. Firenzessä 1506-1507. Maalaus "Lady with a Unicorn" luotiin. Rafael Santi ei voinut edes kuvitella, että muutaman vuosisadan kuluttua se herättäisi keskusteluja ja kiistoja, kuinka monta muutosta siinä tapahtuisi ennen kuin se paljastetaan kaikille alkuperäisessä versiossaan. Tutkijat ehdottavat, että muotokuva on luotu luonnosta. Kaksi vuotta myöhemmin, saatuaan valmiiksi maalauksen "Lady with a Unicorn", Raphael muuttaa ikuisiksi ajoiksi Roomaan.

Nuoren maalarin hienostunut tyyli

Ainoastaan 36 vuotta annettiin "jumalaiselle Sanziolle", kuten hänen aikalaisensa kutsuivat häntä, muuttua lahjakkaasta lapsesta todelliseksi renessanssin lapseksi, jolla oli taiteilijan, monumentaalisen maalauksen mestarin lahja. ja arkkitehti. Hänen tyylinsä valloittaa selkeydellä, tasapainolla ja puhtaudella.

Raphaelin maalaus "Lady with a Unicorn": kuvaus

Kanvaalla näemme muotokuvan tuntemattomasta kauneudesta. Sävellykseen vaikutti selvästi Leonardo.

Nuori nainen yksisarvisen kanssa istuu loggialla, joka on kehystetty molemmilta puolilta, kuten hänen suuren edeltäjänsä teos, kaksi pylvästä. Hänen kätensä, samoin kuin Giocondan, kädet on taitettu puolirenkaaseen. Hän myös kääntää katseensa hieman sivulle. Mutta hän ei kerro meille mitään, kuten Mona Lisa sanoo. Jos Leonardo esitti nuorta perheen äitiä, niin Rafael maalauksessa "Lady with a Unicorn" loi kiehtovan, puhtaan ja viattoman kuvan nuoresta tytöstä, jonka sylissä istuu pieni yksisarvinen.

Senajan uskomusten mukaan sen voi kesyttää vain siveytensä säilyttänyt tyttö.

Jatkamme kuvausta Rafael Santin maalauksesta "Lady with a Unicorn". Siististi sisään vedettyä kultahiuksista päätä koristaa pieni tiara, joka saattaa sitoa hiuksia takaa. Neitsyt on kuvattu kirkkaan kirkkaan taivaan taustalla, jossa kaukaisuudessa näkyvät Toscanan matalat siniset kukkulat, joissa ei ole mysteeriä. Mekko, jossa on matala pääntie ja pöhöttävät irrotettavat hihat, kultainen ketjukoristelu rubiinilla ja pisaran muotoinen helmi osoittavat, että tämä on varakas elegantti jalorouva. On vain yksi omituisuus, jonka kaikki huomaavat: tuntemattoman sormissa ei ole ainuttakaan sormusta.

Tämä naiskuva on täysin harmoninen ja kokonaisuus. Se on kirjoitettu puhtaiden ja vaaleiden värien siirtymillä.

Eleganssi ja hienostuneisuus sekä tämän nuoren vieraan sielun mysteeri ovat kaksi pääsalaisuutta, jotka muotokuva kätkee. Tämä on yksi 1500-luvun alun naisen kauneuden ihanteista.

Ketä pidettiin kirjoittajana?

Muotokuvan tarina on ainutlaatuinen. Sen tekijä on Peruginon, Ghirlandaion ja monien muiden maalareiden ansiota, eikä Vasari kuvaillut tätä teosta. D. Cantalamesso aloitti tutkimuksen ensimmäisen kerran vuonna 1916. Hän epäili ensimmäisenä maalauksen "Lady with a Unicorn" kirjoittajaa. Lähestyi erittäin huolellisesti sen määritystä viime vuosisadan 30- ja 40-luvuilla. Se tutkittiin röntgenillä. Kunnostus aloitettiin vuonna 1935. Sitä ennen kaikki näkivät kuvassa Pyhän Katariinan Aleksandrialaisen, jonka harteille oli heitetty viitta. Jopa hänen käsiään pidettiin eri tavalla.

Piirustus Louvresta, jossa näemme muotokuvan luomisen alkuvaiheen, auttoi paljon.

Pyhän Katariinan metamorfoosit

Röntgenkuva paljasti useita kerroksia myöhempiä lisäyksiä sekä sen, että alun perin mallin käsissä istui pieni koira (puolisoiden uskollisuuden symboli), jonka kirjoittaja itse korvasi yksisarvinen. Tämä opittiin vuonna 1959, kun teosta tarkasteltiin uudelleen ja selvitettiin, että taidemaalari itse muutti kuvan merkityksen myöhempien parannusten myötä omistautumisesta puhtauteen. Maalaus vaurioitui pahasti. Restauraattorit poistivat varovasti kerros kerrokselta palauttivat mestariteoksen alkuperäiseen muotoonsa.

Nyt oletetaan kuvan käyneen läpi useita työvaiheita:

• Koiraa pitelevä malli oli vähemmän nuori, ja Rafael maalasi vain järvimaiseman, taivaan ja hahmon sen taustalla.
• Käsivarsien, hihojen, koiran ja pylväiden asennon viimeisteli toinen taiteilija. Hän saattoi olla lähellä Leonardon koulua.
• Muiden vuosikymmenten jälkeen koirasta tuli yksisarvinen, mikä vaati käsien uudelleenkirjoittamista.
• Sataa vuotta myöhemmin tuntematon taiteilija muutti tämän kuvan Pyhäksi Katariinaksi.

Ei ole vielä voitu selvittää, kuka toimi mallina. Tämä on muotokuvan arvoitus.

Yksittäinen maalausnäyttely

Renessanssin helmi "Nainen yksisarvisen kanssa" (Rafaelin maalaus) Pushkin-museo esiteltiin vuonna 2011. Maalaus tuotiin Venäjälle Italian kulttuurin ja sen kielen vuoden muistoksi maassamme. Teos lähtee harvoin kotimaastaan.

R. Rooman museoiden johtaja Vaudret kertoi, että maalauksen valmistelu Venäjän federaation matkaa varten kesti kolme kuukautta. Aluksi luotiin täysin suljettu säiliö. Tässä sitä pitää säilyttää.kankaalle vaadittava mikroilmasto. Sen jälkeen tehtiin ulompi puinen laatikko, johon laitettiin astia, joka ei liiku millimetriäkään. Kontti tuotiin Rooman lentokentälle erikoisautolla ja asetettiin sitten v altion lentokoneeseen Moskovaan toimitettavaksi.

Puskin-museo turvasi mestariteoksen asettamalla sen luodinkestävän lasin alle.

Pushkin-museon mononäyttelyistä on jo kokemusta, sillä Gioconda tuotiin sinne 70-luvulla. Katsojalle annettiin neljäkymmentäviisi minuuttia aikaa nähdä mestariteos. Linjat ovat tietysti väistämättömiä, mutta taiteen ystävät odottivat tapaamista Rafael Santin maalauksen kanssa.