Yhdysv altalainen taiteilija Jeff Koons: elämäkerta, luovuus ja mielenkiintoisia faktoja

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Modernitaidetta. Kitsch. Nämä sanat nykyajan ihmiselle eivät ole tyhjiä lauseita. Jeff Koonsia pidetään tämän suuntauksen kirkkaimpana edustajana. Lisäksi tämän henkilön nimi on tunnettu ja suosittu taiteen alalla. Hän on rikas ja kuuluisa. Hän on sekä avoin että käsittämätön, hänen taiteensa on räikeää, törkeää, hänen teoksensa ovat ärsyttävän houkuttelevia. Ja silti hän on tunnustettu moderni nero. Joten, Jeff Koons.

Kitch. Lyhyesti tyylistä

Mitä tämä mies tekee? Mikä hänen työnsä on? Kaikki alkaa kitschistä. Tämä saksan kielestä käännetty sana tarkoittaa "hakkerointia", "vulgaarisuutta", "pahaa makua". Tämän suuntauksen suosion ensimmäinen nousu tapahtui viime vuosisadan 50-luvulla. Massamuovituotteet kopioivat korkeaa aristokraattista taidetta. Tuolloin tämäntyyppiset tuotteet nauttivat yleistä ihailua. Käytössäensi silmäyksellä kitsch ei aiheuta myötätuntoa, mutta herää looginen kysymys: miksi se on niin yleistä?

Jos katsot toiselta puolelta, näet tässä vallitsevan ironian. Loppujen lopuksi kaikki onnistuneen elämän ominaisuudet ovat kulkeneet kitssin sitkeiden tassujen läpi. Moderniuden jalustalla on sellaisia kuuluisia asioita kuin juomapullo (Coca-Cola ja Pepsi-Cola), suosittujen merkkien farkut, savukkeet, aavemaisia kuninkaiden titteleitä kantavat laulajat. Kyllä, tietysti, se on kätevä, kaunis, maukas, tyylikäs, mutta ei mitään muuta. Jeff Koons on juuri se henkilö, joka ymmärsi ja näki nämä kaksi puolta. Ja tämän suunnan perusteella hän rakensi oman v altakuntansa.

Koonsin varhainen työ

Nerokirjailija Jeff Koons, jonka työt ovat laaj alti tunnustettuja nykytaiteessa, sai maailman puhumaan itsestään jo vuonna 1985, kun hän esitteli teoksensa Damien Hirstin kokoelman näyttelyssä. Kolme koripalloa täytetyssä akvaariossa luovat vaikutelman painottomuudesta ja lennosta. Tämä Jeff Koonsin luomus vaikutti suuresti hänen tulevaan työhönsä. Hetken kuluttua mestari esitteli uusia teoksia samanlaisessa esityksessä. Lampaita, lehmiä ja haita, jotka on upotettu formaldehydiin, on esitelty sarjassa näyttelyitä. Koons laulaa teoksissaan vain nykyajan julkkiksia. Joten Michael Jackson tuli Marilyn Monroen tilalle. Sävellys "Michael Jackson and Bubbles" esitettiin vuonna 1998.

Pari sanaa henkilökohtaisesta elämästä ja veistossarjasta "Made in Heaven"

Sarja tuo taiteilijalle mainettaveistoksia "Made in Heaven". Asenne näyttelyihin aiheutti yhteiskunnassa ristiriitaisia arvosteluja. Veistossarja kuvaa kirjailijaa itseään ja hänen ex-vaimoaan rakastelun aikana. Hänen ensimmäisen vaimonsa nimi tunnetaan paremmin nimellä Cicciolina, joka oli italialainen pornotähti Ilona Staller. Vuonna 1991 pariskunta virallisti suhteensa, vuonna 1992 syntyi heidän poikansa Ludwig, pian sen jälkeen avioliitto hajosi.

Provokatiivinen ja uhmakas veistossarja aiheutti enemmän tuomitsemista kuin tunnustusta, mutta tämä tosiasia ei estänyt tekijää ottamasta yhtä taiteen historian johtavista paikoista. Häntä moiti, tuomittiin, mutta hän reagoi aina työhönsä. Toisa alta voi vaikuttaa siltä, että kirjoittaja käytti entisen vaimonsa kuvaa sarjassa töitä, joiden seurauksena entisten puolisoiden väliset oikeudenkäynnit olivat vuosia, ja poj alta riistettiin isä. Vaikka Koons itse väitti, että se oli oikeaa rakkautta.

Kaikki Koonsin työt kiinnostivat. Mestarin henkilökohtainen elämä on myös provosoivaa. Opiskelijana hän sai tyttären Shannon Rogersin, joka luovutettiin adoptoitavaksi. Tytön äiti kieltäytyi heidän nuoruudestaan johtuen menemästä naimisiin hänen kanssaan. Isä ja tytär tapasivat vasta vuonna 1995.

Taiteilija on tällä hetkellä onnellisesti naimisissa. Hänen perheessään kasvaa viisi lasta, ja vanhin tytär on jo yli kaksikymmentävuotias ja nuorin poika syntyi äskettäin. Koons on erinomaisessa fyysisessä kunnossa, joka päivä puolenpäivän aikaan hän käy urheilussa töistä riippumatta. Viitaten kuuluisan taiteilijan sanoihin haluaisin huomauttaa, että hänen menestyksensä salaisuus ontämä on teos, jossa on vahvoja tunteita, ne eivät jätä ketään välinpitämättömäksi. Kirjoittajan mukaan nostamme esiin sellaiset käsitteet kuin v alta ja seksi. Esimerkki on yllä kuvattu Jeff Koonsin veistos Made in Heaven -sarjasta.

Koirat ja puhallettavat tulppaanit

Lelukoirista on tullut yksi taiteilijan suosikkiteemoista. Näennäisesti kevyitä ja läpinäkyviä, värillisen kiillon peittämiä, itse asiassa suloisia leluja luodaan mestarin suosikkimateriaalista - ruostumattomasta teräksestä. Joten Jeff Koonsin työn arvoksi on arvioitu kymmeniä miljoonia dollareita. Vuonna 2013 hänen "oranssi koiransa" myytiin huutokaupassa 58,4 miljoonalla dollarilla, mikä teki siitä kalleimman elävän taiteilijan teoksen.

Veistäjän suosikkiaihe on 13-metrinen pentuveistos. Koko veistos on kukkien peitossa. "Pentu" on asennettu Espanjaan Bilbaon kaupunkiin lähellä Guggenheim-museota. Siellä on myös yksi monista puhallettavista ruostumattomasta teräksestä valmistetuista tulppaaneista, jonka korkeus on kaksi metriä ja leveys viisi. Tulppaanin silmut näyttävät olevan kevyitä ja ilmavia.

Vuonna 2014 moderni nero loi suositulle ruotsalaiselle H&M-brändille laukun, jossa oli Keltainen koira -veistoksen kuva. Huomautan vielä yhden, ei vähäpätöisen tosiasian, että yli 130 ihmistä työskentelee parhaillaan teosten luomisen parissa törkeän taiteilijan ja kuvanveistäjän ohjauksessa. Jeff Koons on Jeff Koons LLC:n toimitusjohtaja. Yrityksen pääkonttori sijaitsee New Yorkissa.

Pink metallisydän

Jeff Koonsin taide heijastuu toisessa teossarjassa. Vaaleanpunainen metallisydän on ulkonäöltään samanlainen kuin karkki kirkkaassa kääreessä. Vuonna 2007 sydän myytiin huutokaupassa upealla rahalla. Hinta oli 23,6 miljoonaa dollaria. Tuolloin tämä teos teki myyntihinnan maailmanennätyksen. Turkoosissa, ultramariinissa, kullassa, violetissa on muita vaihtoehtoja sydämille. Ne kaikki muistuttavat kevyitä ilmapalloja, mutta tämä on vain illuusio, pallot ja makeiset on valmistettu teräksestä. Kirjoittaja käytti näissä teoksissa suosikkimateriaaliaan.

Moderni antiikki

New Yorkissa vuonna 2013 järjestetty Jeff Koons -näyttely ei ensisilmäyksellä vaikuta Koonsin tyyliltä. Lumivalkoiset ihmishahmot siniset pallot hartioillaan jäätyivät eri asennoissa. Mutta samalla kitssin läsnäolo on käsinkosketeltava näissä teoksissa. Juoni ja tyyli kuuluvat antiikin Rooman ja antiikin Kreikan aikoihin. Mutta Jeff Koons esittelee veistoksia omalla tavallaan, lähellä poptaidetta.

Haluan kiinnittää erityistä huomiota paleoliittisen Venuksen veistokseen. Teos on esitetty Koonsin tunnusomaiseen tyyliin, ja jos erootiikka on tämän modernin neron luomuksissa olennainen attribuutti, niin hänen kiinnostuksensa historiallisiin kuviin on ennakoitavissa, eli tämä on edelleen samaa kitssiä.

Viime vuosina hän on alkanut piirtää yhä enemmän paperille. Jeff Koons yhdistää maalauksissa kollaaseja muinaisen aikakauden veistoksia yhdistäen neluonnoksen banaalit ja odottamattomat vedot.

Tekijänoikeuksien loukkaus

Jeff Koons toukokuussa 2017 New Yorkissa näyttelyssä esittelee veistoksensa "Istuva balerina". Tämän teoksen silmiinpistävä samank altaisuus ukrainalaisen kuvanveistäjä Oksana Zhnikrupin työn kanssa havaittiin - miniatyyri posliinihahmosta, jota kuvanveistäjä "Ballerina Lenochka" kutsui. Myöhemmin tilanne kuitenkin selvisi. Ukrainalaisen kuvanveistäjä Oksana Zhnikrupin perillinen, hänen tyttärensä Lozova Leontina, antoi Jeff Koonsille luvan kopioida tämä hahmo.

Taiteilijaa on toistuvasti syytetty plagioinnista. Maaliskuussa 2017 ranskalainen tuomioistuin määräsi Koonsin maksamaan 48 000 euroa edesmenneen valokuvaajan François Boret'n vaimolle, jolta vuonna 1988 Koons varasti idean hänen "Nudes" -veistokseensa. Bore julkaisi tällaisen valokuvan vuonna 1970. Siitä huolimatta Jeff Koons on taiteilija, joka on aina seurannut omia kiinnostuksen kohteitaan, kaikki mestarin ideat saavat henkiin hänen tiiminsä, hän on pohjimmiltaan idean luoja ja työskentelee tietokoneella. Ihmettelet tahattomasti, miksi tätä nykytaidetta arvostetaan niin paljon ja se on tasavertainen esimerkiksi renessanssin kanssa.

Taiteilija ja markkinoija

Useammin kuin kerran Koonsia syytettiin taiteensa saattamisesta liiketoiminnan aallolle. Hän peri kaupankäynnin kyvyn esivanhemmiltaan. Mutta Jeffin tarina on klassinen amerikkalainen unelma yhdistettynä markkinoinnin nerokseen ja Koonsin taipumattomaan tahtoon. Ei vähäistä merkitystä sillä, että Koonsilla onhänen idolinsa on Picasso. Koons edistää terveellisiä elämäntapoja, jotta hän voi idolinsa tavoin luoda vanhuuteen asti.

Koons osoitti esimerkillään, kuinka nykytaide voidaan laittaa liukuhihnalle ja muuttaa siitä monen miljoonan dollarin omaisuudeksi. Amerikkalaisilla on sananlasku: hän oli erittäin hyvä liikemies - hän meni konkurssiin vain kolme kertaa. Koons ei ollut vain hyvä liikemies, vaan jopa erittäin hyvä, sillä hänen yrityksensä oli konkurssin partaalla vain kerran 90-luvulla. Mutta erinomainen nero onnistui parantamaan liiketoimintaansa, ja hänen liiketoimintansa meni jälleen ylämäkeen.

Menestysaallon ratsastaminen

Tällä hetkellä Koons on kysytty ja edelleen kuuluisa. Yhteistyö Lady Gagan kanssa, BMW-auton maalaus. Koonsin mukaan hänen työnsä olemuksen voi ilmaista näin: Keskityn vain siihen, mistä olen todella kiinnostunut. Julkisuudessa hän käyttäytyy yksinkertaisesti, asettelu tai tähtikuume ei ole hänelle ominaista, hän yrittää vastata kaikkiin kysymyksiin suurella huumorilla, hän on aina pukeutunut tiukkaan työpukuun, hän vastaa kysymyksiin harkiten, tarkasti ja hillittynä. Hänen aikansa on ajoitettu kirjaimellisesti minuuteittain.