Mitä on arkkitehtuuri: määritelmä, tyylit, historia, esimerkit. Arkkitehtoniset monumentit

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Elämme 2000-luvulla emmekä usko, että ympärillämme olevat rakennukset, monumentit ja rakenteet on rakennettu arkkitehtonisten suunnitelmien mukaan. Jos kaupungeilla on vuosisatoja vanha menneisyys, niiden arkkitehtuuri säilyttää niiden kaukaisten vuosien aikakauden ja tyylin, jolloin temppeleitä, palatseja ja muita rakenteita rakennettiin. Varmasti jokainen voi sanoa, mitä arkkitehtuuri on. Tämä on kaikki mikä meitä ympäröi. Ja osittain hän tulee olemaan oikeassa. Puhumme arkkitehtuurista tarkemmin artikkelissa.

Arkkitehtuurista

Ja kuinka kattava on sanan arkkitehtuuri merkitys? Jotkut ihmiset ovat sitä mieltä, että arkkitehtuuri on rakennusten rakentamista, ja arkkitehti on se, joka rakentaa nämä rakennukset, eli yksinkertainen rakentaja. Totta, maallikko, joka ei ymmärrä taiteesta mitään, voi väittää näin. Itse asiassa vastaus kysymykseen, mitä arkkitehtuuri on, on, että se on ensisijaisesti rakennusten rakentamisen taidetta. Arkkitehti, kuten taiteilija tai säveltäjä, luo mestariteoksia laittamalla omansasielu.

Kuuluisimmat arkkitehdit, joiden nimet koko maailma tietää: Leonardo Da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Bartolomeo Rastrelli, Rafael Santi, Konstantin Melnikov, Aleksei Štšusev, Alvar A alto. Nykyaikainen ymmärrys arkkitehtuurista on ainutlaatuista rakennussuunnittelun ja -asettelun taitoa luoda tilallinen ympäristö ihmiselämälle.

Antiikin arkkitehtuuri

Historiallisesti laskettu muinaisen Egyptin arkkitehtuurista. Ominainen piirre rakennusten rakentamisessa on seinien k altevuus, joka on ominaista asuinrakennuksille. Haudat, hautausmaa, Cheopsin pyramidi ja pylväät ovat kaikki egyptiläisiä arkkitehtonisia monumentteja.

Pyramidit ovat muinaisen Egyptin tunnetuin symboli, vaikka muutkin sivilisaatiot, kuten mayat tai kiinalaiset, käyttivät tätä muotoa. Gizan pyramidit ovat edelleen vaikuttavia monumentteja tuhansia vuosia niiden rakentamisen jälkeen. Pyramidit eivät kuitenkaan ole muinaisen Egyptin arkkitehtuurin huipentuma, ne antavat vain käsityksen siitä, millaista se oli ja millainen oli noiden aikojen arkkitehtuuri.

Muinaisen Kreikan arkkitehtuurin kehittämisessä oli tärkeä rooli. Historioitsijat viittaavat Ateenan akropoliin päärakennuksiin ja siihen sisältyviin temppeleihin: Parthenon, Apteros ja Erechtheion.

Kreikkalaiset arkkitehdit loivat hienoimpia rakennuksia koko muinaisessa maailmassa, ja joistakin niiden rakennuksista, kuten temppeleistä, teattereista ja stadioneista, on tullut olennainen osa kaupunkeja. Muinaiset kreikkalaiset tunnetaan oikeutetusti upeista doricista ja joonialaisista temppeleistään, jotka ovat jääneet historiaan.arkkitehtuuri. Esimerkki on Athenen temppeli. Se rakennettiin 500-luvun puolivälissä eKr., jotta se pystyisi sijoittamaan jättiläismäiselle Athenan patsaan ja mainostamaan Ateenan kunniaa maailmalle. Hän seisoo edelleen majesteettisesti kaupungin akropolilla.

Roomalainen arkkitehtuuri jatkoi kreikkalaisen maailman aikaisempien arkkitehtien jättämää perintöä. Roomalaiset ilmaisivat erityistä kunnioitusta vakiintuneita arkkitehtonisia monumentteja kohtaan. He olivat kuitenkin loistavia keksijöitä ja oppivat nopeasti uusia rakennusmenetelmiä käyttämällä uusia materiaaleja ja yhdistäen ainutlaatuisesti olemassa olevia tekniikoita luovaan suunnitteluun. Tämän ansiosta he loivat useita uusia arkkitehtonisia rakenteita: basilikan, riemukaarin, monumentaalisen akveduktin, amfiteatterin ja viljamakasiinit. Muinainen roomalainen arkkitehtuuri tunnetaan historialle rakenteistaan, jotka perustuvat palkkeihin, kaareihin, holveihin ja kupoliin.

Arkkitehtuurin ja taiteen suhde

Arkkitehtuurin historia on kietoutunut taiteeseen vuosisatojen ajan. Tämän vahvistavat seuraavat syyt.

1. Monet uskonnolliset rakennukset on suunniteltu sekä estetiikkaa että toiminnallisuutta ajatellen. Ne luotiin sekä inspiroimaan että palvelemaan julkista toimintaa. Tämän seurauksena ne sisälsivät laajan valikoiman taiteilijoita ja sisustuskäsityöläisiä sekä työmiehiä.

2. Monissa näistä rakennuksista ulko- ja sisäpinnat olivat:

   taiteen vitriininä (Siktuksen kappeli); friisi ja reliefiveistos (Parthenon, eurooppalaiset goottilaiset katedraalit);lasimaalaus (Chartresin katedraali); mosaiikit ja metallirakenteet.

3. Rakennusten arkkitehtuuri yhdistettiin yleensä kuvataiteen kehitykseen ja heijastui vastaaviin renessanssin, barokin, rokokoon ja uusklassismin tyyleihin.

Arkkitehtuurityylit

Kaikkien aikojen arkkitehtien ympäri maailmaa jättämää perintöä voi joskus olla vaikea ymmärtää. Pysähdytään vielä siihen, että tyyliin ovat ominaisia piirteet, jotka tekevät rakennuksesta tai muusta rakenteesta havaittavan ja historiallisesti tunnistettavissa olevan. Mitkä ovat ominaisuudet? Näihin voi sisältyä sellaisia elementtejä kuin muoto, rakennustapa, rakennusmateriaalit ja alueellinen luonne. Siksi rakennusten arkkitehtuuri voidaan luokitella tyylien kronologiaan.

Tämän perusteella voidaan myös olettaa, että useat tyylit saattoivat olla muodissa eri maissa, ja niiden muutos tapahtui vähitellen. Ne saattoivat mennä pois muodista ja joskus palata uusiin tulkintoihin. Esimerkiksi klassismi on herännyt henkiin monta kertaa ja saanut uuden elämän uusklassismina. Joka kerta kun hänet herätettiin henkiin, havaittiin huomattavia eroja.

Goottilaiset piirteet

Gootti tarkoittaa arkkitehtuurin ja taiteen tyyliä. Se otettiin käyttöön renessanssin aikana halventavana nimityksenä kaikille keskiajan arkkitehtoniselle taiteelle. Sitä pidettiin todella "barbaarisena", mikä tuhosi antiikin klassisen taiteen.

Goottilaisen arkkitehtuurin pääpiirre on teräväarch, monien asiantuntijoiden mukaan, sai alkunsa assyrialaisesta ja sitten islamilaisesta arkkitehtuurista. Tämä terävyys ohjasi katon painon tukipilareihin tai pylväisiin paljon jyrkemmässä kulmassa kuin aiemmin romaanisilla pyöristetyillä kaarilla oli mahdollista.

Tämän ansiosta arkkitehdit pystyivät nostamaan holvit paljon korkeammalle ja siten antamaan vaikutelman taivaalle ulottuvasta. Massiivisten paksujen seinien, pienten ikkunoiden ja ikävien sisätilojen sijaan goottilaisen arkkitehtuurin uusissa rakennuksissa oli ohuet seinät, joita usein tukivat lentävät tukikannat (ulkoutuvat seinäosat) ja suuret lasimaalaukset, joista esimerkkinä Sainte-Chapelle (1241-48). Pariisissa.

Goottilaisen tyylin leviäminen

Goottilaisen aikakauden todellista alkua osoittava rakennus oli Saint-Denis'n luostarikirkko lähellä Pariisia. Vaikka teräviä kaaria ja pylväsklustereita oli käytetty aiemmin vain Saint-Denisissä, nämä piirteet yhdistyivät ja rakennuksesta tuli eräänlainen prototyyppi useammille kirkoille ja katedraaleille alueella, joka tunnetaan nimellä Île-de-France. Ajan myötä goottilainen tyyli levisi Ranskaan, Englantiin, Saksaan, Espanjaan ja Italiaan.

Gootiikan arkkitehtuuriperintöä ovat palatsit, linnat, kunnalliset raatihuoneet, killat, luostarit ja yliopistot. Tämä tyyli kuvaa parhaiten goottilaisia katedraaleja:

• Pohjois-Ranskassa: Notre Damen katedraali (1163-1345); Reimsin katedraali (1211-1275); Chartresin katedraali (1194-1250); Amiensin katedraali (1220-1270).
• Saksassa:Kölnin tuomiokirkko (1248-1880).
• Itävallassa: Wienin Pyhän Tapanin katedraali.
• Espanjassa: Burgosin, Toledon ja Leonin katedraalit.
• Englannissa: Westminster Abbey ja katedraalit: Salisbury, Exeter, Winchester, Canterbury ja Lincoln.

Barokin piirteitä

1500-luvun alussa ilmestyi uusi tyylisuunta, jonka nimi on barokki (italialainen barocco, l. - outoa, outoa).

Arkkitehtuurin barokkityyli voidaan nähdä renessanssin monimutkaisempana, yksityiskohtaisempana ja koristeellisempana. Lisää pyörteitä, monimutkaisempia valon, värin, tekstuurin ja perspektiivin manipulaatioita. Jos puhumme katedraaleista, niin niiden ulkopuolella on näkyvämpiä julkisivuja, kupolia, pylväitä, veistoksia ja muita koristeita. Sisäpuolella pohjapiirrokset olivat monipuolisempia, ja niissä oli freskokatot.

Barokki on tunnetyyli, joka hyödyntää täysimääräisesti kaupunkimaiseman teatteripotentiaalia. Esimerkki tästä on Pyhän Pietarin aukio (1656-67) Roomassa, kupolimaisen Pietarinkirkon edessä. Kun he lähestyvät katedraalia, vierailijat saavat vaikutelman, että heidät syleilee katolisen kirkon käsivarret, mikä saa aikaan kunnioituksen tunteen.

Barokin leviäminen Euroopassa

Yleensä barokkiarkkitehtuuri on osa taistelua uskonnollisesta ylivallasta, ihailijoiden sydämestä ja mielestä kaikkialla Euroopassa. Poliittisella tasolla tätä arkkitehtuurityyliä käytettiin tukemaan hallitsevien monarkkien, kuten kuninkaan, absolutismia. Ludvig XIV Ranskasta. Italiasta barokki levisi muualle Eurooppaan, erityisesti katolisiin maihin, joissa jokainen niistä pääsääntöisesti kehitti oman tulkintansa.

Englannissa barokkityylin johtaja oli Sir John Vanbrug (1664-1726), Blenheimin palatsin suunnittelija. Saksalainen barokki levisi Puolaan, B altian maihin ja lopulta Venäjälle. Se muistutti merkittävästi italialaista barokkia, ja siinä oli vielä suurempi taipumus ylenp alttiseen sisustukseen, erityisesti sisustuksessa. Se erosi italialaisista muodoista myös siinä, että se vältti valon ja pimeyden jyrkkiä kontrasteja hajanaisemman ja seesteisemmän valoisuuden hyväksi.

Barokki Venäjällä

Venäjällä Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) oli pääosin vastuussa tyylistä, joka tunnetaan nimellä venäläinen barokki, mutta joka sisälsi elementtejä sekä varhaisesta uusklassisesta arkkitehtuurista että rokokoosta.

Rastrelli suunnitteli Talvipalatsin (1754-1762), Smolnyn katedraalin (1748-1757) Pietariin ja uudisti Katariinan palatsin kaupungin ulkopuolelle. Paljon rakennuksia on säilynyt tähän päivään asti, joten voimme tehdä johtopäätöksiä siitä, millaista arkkitehtuuri ja arkkitehtuuri oli Venäjällä 1600-1700-luvuilla. Tämä on Golitsynin talo Moskovassa, kivinen Pogankin-kammio Pihkovassa.

Barokki Ranskassa

Ranskalaiset arkkitehdit, kuten taiteilijat, näkivät itsensä ammattilaisina, jotka ovat omistautuneet palvelemaan ja ylistämään kuningastaan. He kehittivät barokkityylin, joka oli hillitympi kuin italialainen: pohjapiirrokset olivat vähemmän monimutkaiset ja julkisivut ankarammat, kunnioittaen enemmän perinteisiä yksityiskohtia ja mittasuhteita.arkkitehtitilaukset.

Ranskalaisen barokin suurin saavutus on Versailles'n palatsi, joka rakennettiin Ludvig XIV:lle Pariisin ulkopuolelle: v altava U:n muotoinen massa, jossa on kaksi pitkää siipeä, jota lähes häiritsevät pienet matalat pelihallit pääjulkisivulla, josta on näkymä puutarhaan..

rokokooarkkitehtuuri

Ranskan kuninkaan Ludvig XV:n vallan aikana syntyy koristeellisempi, leikkisämpi arkkitehtuurityyli, jonka määritelmä on rokokoo. Toisin kuin muut suuret arkkitehtoniset liikkeet, kuten romaaninen, gootti tai barokki, rokokoossa on kyse sisustussuunnittelusta. Se syntyi ja pysyi Ranskassa, jossa varakkaat aateliset eivät olleet halukkaita rakentamaan uudelleen taloja ja linnoja, vaan mieluummin rakentavat uudelleen sisätilat. Tämän seurauksena rokokoo-arkkitehdit ovat pääasiassa sisustussuunnittelijoita. He rajoittivat itsensä luomaan huolellisesti sisustettuja huoneita kauniilla kipsillä, freskoilla, seinävaatteilla, huonekaluilla, peileillä, posliinilla, silkeillä.

Rokokootyyli Euroopassa

Samalla kun hienostunutta barokkiarkkitehtuuria löytyi Ranskasta, Italiasta, Englannista, Espanjasta ja Etelä-Amerikasta, rokokoon pehmeämmät tyylit löysivät ihailijansa Saksasta, Itävallasta, Itä-Euroopasta ja Venäjältä. Vaikka rokokoo rajoittui Länsi-Euroopassa enimmäkseen sisustukseen ja koristetaiteeseen, Itä-Eurooppaa veivät rokokootyylit sekä sisältä että ulkoa. Barokkiin verrattuna rokokoo-arkkitehtuuri on määritelmän mukaan pehmeämpää ja siroisempaa. Värit ovat vaaleat ja kaarevat muodot hallitsevat. Katolinen Saksa,Böömi ja Itäv alta omaksuivat helposti rokokootyylin yhdistäen sen saksalaiseen barokkiin. Pörröiset stukkosisustustilat olivat suosittuja Torinossa, Venetsiassa, Napolissa ja Sisiliassa.

Rokokoo Venäjällä

Katariina I, Venäjän keisarinna vuodesta 1725 kuolemaansa saakka vuonna 1727, oli yksi 1700-luvun suurista naishallitsijoista. Esimerkki rokokooarkkitehtuurista on Pietarin lähellä sijaitseva palatsi, joka on nimetty hänen mukaansa - Katariinan palatsi (kuvassa alla).

Sen rakentamisen aloitti vuonna 1717 hänen miehensä Pietari Suuri. Vuoteen 1756 mennessä se oli laajennettu erityisesti kilpailevaan Versaillesiin Ranskassa. Sanotaan, että Katariina Suuri, Venäjän keisarinna 1762–1796, paheksui suuresti rokokoon ylellisyyttä.

Yllä olevan yhteenvetona voimme vastata kysymykseen, mitä on arkkitehtuuri. Tämä saa sinut ihmettelemään ja löytämään uusia puolia, näkemään arkkitehtien luomuksia, heidän mestariteoksiaan. Arkkitehtuuri on musiikkia kivessä.