Näyttelijä Alexander Borisov: elämäkerta ja henkilökohtainen elämä

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Vanhemman sukupolven ihmiset muistavat tahattomasti yhden neuvostoajan upeimmista elokuvista "True Friends" kappaleen "Mikä on sydän niin häiriintynyt…" ensimmäisellä äänellä. Tarina kolmesta aikuisesta toverista, jotka ilmentävät lapsuuden unelmaa, ei voinut jättää ketään välinpitämättömäksi. Tämän kuvan lauseet menivät pian ihmisten käsiin, ja kuuluisan sävellyksen esittäjä Aleksanteri Borisov tuli heti yleisön suosikiksi.

Biografia

Hänen kohtalonsa oli samanlainen kuin monien muiden neuvostoajan ihmisten kohtalo, jotka selvisivät nälkäisestä lapsuudesta ja sodan kauhuista. Ainoa ero on, että Aleksanteri Borisov on näyttelijä isolla kirjaimella, joka osoitti elämällään, ettei tiellä ole esteitä haluttuun päämäärään.

Hän syntyi 18. huhtikuuta 1905 Pietarissa, keskellä ensimmäistä Venäjän vallankumousta. Perhe asui erittäin huonosti, äiti palveli pyykinpesuna, isä oli keittiötyöläinen, rahaa ei riittänyt ruokaan. Mutta nämä vaikeudet auttoivat poikaa kasvamaan varhainitsessään luonne ja halu saavuttaa jotain enemmän elämässä, joka saavutti myöhemmin Alexander Borisov - näyttelijä. Nuoren miehen perhe ei voinut antaa hänelle hyvää koulutusta, mutta alkuperä "alha alta" auttoi häntä myöhemmässä elämässä ja luovassa toiminnassa. Todellakin, lokakuun vallankumouksen jälkeen tällaiset ihmiset saivat etuoikeuksia astuessaan oppilaitoksiin tai työskenteleessään.

Koulutus

Lahjakas nuori mies pyrki todistamaan itsensä jollain tavalla, joten hän alkoi osallistua amatöörituotantoihin hyvin varhain, jotka olivat erityisen suosittuja Neuvostoliiton maassa 1900-luvun 30-luvulla. Jokaisella pihalla, kulttuuritalossa tai vaikka vanhan talon ullakolla leikittiin sketsejä, lauleltiin paskoja, harrastajia oli paljon, varsinkin kun esityksiin meni vähän rahaa.

Vuonna 1927 hän valmistui kuuluisasta Leningradin akateemisen teatterin studiosta, jossa hän oli aiemmin esiintynyt ei-ammattimaisella näyttämöllä. Siellä opetti tuolloin legendaarinen Yu. M. Jurjev, jolta näyttelijä Aleksanteri Borisov omaksui erityisen esitystavan - täysin omistautuneena, ymmärtäen ja ruumiillistuen hahmon psykologiaa lavalla ja valkokankaalla.

Tähän päivään asti Leningradin teatterikoulua pidetään Venäjän parhaana, täällä he juurruttivat kykyä toteuttaa roolinsa täysin, miettiä yksityiskohtia ja tottua sankarin luonteeseen. Oli kyseessä puku tai erityinen puhetapa, liiketyylit tms. - kaikki on panostettava kuvaan alusta loppuun. Alexander Borisov otti kaikki ohjeet vastuullisesti, mikä auttoi häntä myöhemmin tulemaan kansantaiteilijaksi, saamaan useitav altion palkintoja ja näyttelee monia päärooleja teatterissa ja elokuvissa.

Näyttelijän uran alku

Studiokoulusta valmistuttuaan vuonna 1928 hänet hyväksyttiin ryhmän pääosaan, ja niin alkoi elinikäinen luova polku, joten syntyi näyttelijä Aleksanteri Borisov. Hänen elämäkertansa liittyy erottamattomasti tähän akateemiseen draamateatteriin, jossa hän pelaa viimeisiin päiviinsä asti. Näiden seinien epätavallinen aura synnytti useamman kuin yhden galaksin uskomattomia näyttelijöitä, Borisov itse palveli täällä yli kuusikymmentä vuotta.

Jo kaksi vuotta myöhemmin hänelle uskottiin ensimmäinen suuri rooli A. N. Afinogenovin näytelmässä "Eksentrinen". Borisov toisti lavalla hämmästyttävän tarkasti runoilijan ja harrastajan Boris Volginin kuvan. Hänen myöhemmät työnsä sisälsivät kuvia hyvin erilaisesta suunnitelmasta. Näitä olivat taistelija Stepan B. F. Chibisovin voittajatuotannosta, Ostrovskin klassisten sankarien ruumiillistuma - Hot Heartin Gavrila tai tragikoominen Arkasha Schastlivtsev näytelmästä Metsä. Yleisesti ottaen katsojat ja kriitikot arvostavat myöhemmin hänen hämmästyttävää kykyään esittää näennäisesti vastakkaisimpia rooleja, hahmon plastisuutta.

Hän antoi kaiken itsensä teatterille, eli ja kärsi lavalla. Täällä on muodostunut upea nuorista ja valoisista taiteilijoista koostuva ryhmä, lahjakas ryhmä, johon näyttelijä Alexander Borisov on ikuisesti tullut osaksi. Vaimoni työskenteli myös teatterissa, heistä tuli sattum alta läheisiä Olga Bibinovan kanssa, tapasivat kiertueella ja tajusivat, etteivät he voineet elää ilman toisiaan. Näyttelijän leski viimeisessä haastattelussa, ollessaan joiäkäs nainen, kertoi kuinka hän rakastui välittömästi nuoreen mieheen, jolla oli aistillinen ääni, josta näyttelijä Alexander Borisov oli niin kuuluisa. Taiteilijoiden henkilökohtainen elämä neuvostoaikana ei tullut julkiseksi, joten heidän yhteisestä poluistaan tiedetään vähän.

Teatterityö

Jo ensimmäisten roolien jälkeen kävi selväksi, että lahjakas ja epätavallinen taiteilija syntyi. Lavalla olevat ystävät ja kollegat panivat merkille hänen pelinsä spontaanisuuden ja helppouden, näyttelijä Alexander Borisov oli kuuluisa älykkyydestään, jonkinlaisesta lyyrisyydestä. Häntä ei ole koskaan nähty teatterissa tai kamppailussa parhaista rooleista, ja kaikki hänen teoksensa, pienetkin, ovat hänen esittämiä vilpittömästi ja sielulla.

Vuoteen 1937 asti hänen koko elämänsä oli sidoksissa vain hänen syntyperäiseen vaiheeseensa. Täällä hän esiintyi venäläisten klassikoiden kuuluisien sankarien kuvissa: A. S. Pushkinin samannimiseen teokseen perustuva "Boris Godunovin" Pyhä hullu, A. N. Ostrovskin näytelmästä "Metsä" terävä Pietari, Meluzov Saman kirjailijan ja monien muiden "lahjakkuuksia ja ihailijoita".

Jo 1920-luvulla Aleksandrinski-teatteri joutui ottamaan neuvostohallituksen saneleman kulttuurisen kehityksen suunnan. Tällä lavalla esitettiin lukemattomia näytelmiä vallankumouksellisista, puoluejohtajista ja uuden kommunistisen yhteiskunnan saavutuksista. Borisovin, kuten muidenkin näyttelijöiden, täytyi osallistua myös politisoituihin ja suoraan sanottuna huonoihin näytelmiin, mutta silminnäkijöiden mukaan nämä taiteilijat pystyivät näyttelemään mitä tahansa hyvin, myös näytelmiä poliittisen propagandan aiheista. Jopa innokkaat poliittiset työntekijät hänen suorituskykynsä hankkierityispiirteet ja eloisa luonne.

Suuren isänmaallisen sodan aikana

1941 muutti jokaisen Neuvostoliiton ihmisen elämän, miljoonien perheiden kohtalo jakautui ennen ja jälkeen. Näyttelijä Alexander Borisov ei ollut poikkeus. Vaimo ja lapset saivat tietää kamalista tapahtumista vasta heinäkuussa, tuolloin he olivat Seliger-järvellä. Taiteilijan poika Kasyan Bibinov muisteli haastattelussa, kuinka he olivat palaamassa Leningradiin viimeisellä junalla natsien lentokoneiden massiivisen pommituksen alaisena. Isä odotti heitä kotikaupungissaan jo väestönsuojelun päällikkönä.

Sodan kolmantena päivänä, odottaessaan vielä perhettään, näyttelijän läheinen ystävä, säveltäjä V. P. Sedoy toi hänelle uuden kappaleen "Soita, nappiharmonikani". Borisov lauloi sävellyksen niin vilpittömästi, niin koskettavalla intonaatiolla, että pian se alkoi kuulua kaikista kaiuttimista, sitä lauloivat taisteluun menevät sotilaat kuolemaansa asti.

Elokuussa 1941 näyttelijä Aleksandr Borisov teatterin ja hänen perheensä kanssa evakuoitiin kaukaiseen Novosibirskiin. Siellä hän järjesti yhdessä ystävänsä kanssa radio-ohjelman nimeltä "Fire on the Enemy". Taiteilijat keksivät kuvat kahdesta lähetystyöstä palaavasta partiolaista, jotka leikkisässä muodossa, touhuja muistuttaen, puhuivat rintamalla tapahtuvasta. Sarkastisissa riimeissä he pilkkasivat vihollista ja ylistivät Neuvostoliiton sotilaiden urotyötä. Sankarit rakastuivat kuuntelijoihin niin paljon, että he alkoivat saada kirjeitä kaikki alta maasta, heidät pidettiin jo todellisina taistelijaina, heiltä kysyttiin perheestään ja taistelun arjesta. Alexander Borisov ja Vladimir Adashevsky useammin kuin kerrankiersi tämän epätavallisen duon kanssa.

Sodan päätyttyä teatteriryhmä palaa Leningradiin, ja Borisov jatkaa menestyksekkäästi työtään lavalla. Joten hän näytteli Pavel Kortšaginia näytelmässä "Kuinka terästä karkaistiin" ja Tsarevitš Fjodoria "Suuren hallitsijan" tuotannossa. Hänen työtään arvostettiin jopa huipulla, ja näyttelijä Borisov palkittiin vuonna 1947 Stalin-palkinnolla, jota pidettiin noina vuosina korkeimpana kunnianosoituksena.

Elokuvaroolit

30-luvun lopulla Aleksanteri Borisovia alettiin kutsua näyttelemään elokuvissa, hänen ensimmäinen roolinsa Cheslav Sabinskyn elokuvassa "Dnepr on Fire" oli vielä pieni, varsinkin kun elokuva ei ole säilynyt tähän päivään asti. Vuosi elokuvateatterin ensimmäisen testin jälkeen hänet hyväksyttiin Nazarkan rooliin Ystävät-elokuvassa. Täällä kuvasivat tuon ajan upeat taiteilijat, ja näyttelijä Aleksanteri Borisov pystyi oppimaan paljon B. Babotshkinilta, N. Cherkasovilta ja muilta.

Sota teki omat säätönsä, ja taiteilija palasi elokuvateatteriin vasta vuonna 1948. Pienet roolit eivät tuottaneet lahjakasta näyttelijää tyydytystä, kaikki muuttui vuotta myöhemmin, kun hän näytteli yhtä tärkeimmistä rooleista hänen elämänsä. Akateemikko Ivan Pavlovin kuva samannimisessä elokuvassa toi hänelle kansallisen suosion, ja näyttelijälle myönnettiin myös useita arvostettuja palkintoja. Tämä elokuva kertoi suuren venäläisen tiedemiehen, korkeamman hermoston opin luojan kohtalosta.

Elämänkertainen suunta oli erityisen suosittu 50-luvun alussa, joten heti "akateemikko Ivan Pavlovin" jälkeen Borisovalkoi kutsua muita kuuluisia historiallisia hahmoja näyttelemään rooleja. Joten hän näytteli elokuvassa Aleksanteri Popovista, jossa hän sai tutkija Pjotr Nikolajevitš Rybkinin läheisen avustajan roolin. Näyttelijä jäi erityisesti mieleen säveltäjä M. P. Mussorgskin kuvassa, elokuvassa esitettävät kappaleet menivät nopeasti kansan keskuuteen.

Todet ystävät

Jokaisen taiteilijan elämässä on se erityinen rooli, josta tulee hänen käyntikorttinsa, jonka ansiosta hänet tunnetaan ja muistetaan. Tarina kolmesta aikuisesta miehestä, jotka pysyivät pojina sydämessään, tuli heti suosituksi Neuvostoliitossa, ja näyttelijä Alexander Borisov tuli tunnetuksi suurelle katsojapiirille. "True Friends", kuva vuodelta 1950, oli vuosikymmeniä katsotuin elokuva maassamme. Jo nyt elokuvan näytös kokoaa koko perheen valkokankaiden lähelle.

Nauhan suosio on velkaa ennen kaikkea kappaleille "Mikä sydän niin häiriintynyt" ja "Kelluu, huojuu, vene…". Ne esitti Aleksanteri Borisov, jo nuoruudessaan hän rakasti musiikkia, hänen kyvystään laulaa oli legendoja. Näyttelijällä ei ollut vahvaa oopperaääntä, mutta intonaatioon ja emotionaalisuuteen keskittyen hän pystyi koskettamaan kenen tahansa sielua. Ja niin tapahtui: ihailukirjeitä ja rakkaudenlausuntoja satoi taiteilijalle kaikki alta Neuvostoliitosta. Se oli myös itse roolissa, koska näytöllä yleisö näki kahden kerran väärinkäsityksen vuoksi eronneen rakastajan jälleennäkemisen. Aleksanteri Borisov, näyttelijä, jonka henkilökohtainen elämä jäi yleisölle mysteeriksi, ilmeni näytöllä ihanteellista Neuvostoliittoamies, puoliso tai rakastaja.

Yllättävää kyllä, elokuvaa ei pidetä yhdeksi sosialistisen realismin "mestariteoksesta", vaan kaikki ideologiset ideat ovat jotenkin tasaisesti annosteltuja ja maustettuja erinomaisella huumorilla ja melodraamalla. Myös näyttelijöiden valinnalla oli merkitystä. Alexander Borisov, Boris Chirkov ja Vasily Merkuriev olivat todellisia kykyjä, jo tuolloin vakiintuneita ja tunnettuja taiteilijoita. Kriitikot ihmettelevät edelleen, miksi niin menestynyt näyttötrio ei esiintynyt yhdessä muissa elokuvissa.

1950-1960

Elokuvan menestyksen jälkeen Borisov palaa alkuperäiselle lavalleen Aleksandrinski-teatterissa, jossa hän näytteli monia monipuolisempia ja monipuolisempia rooleja. Jotkut esitykset hänen osallistumisensa kanssa (A. N. Ostrovskin "Metsä" ja "Kuuma sydän", M. Gorkin "Egor Bulychev") kuvattiin myöhemmin. Hänen roolinsa olivat toisinaan koomisia (Arkasha Schastlivtsev näytelmässä "Metsä"), toisinaan traagisia ja monitasoisia, kuten Kiselnikovin "Abyss" -elokuvassa.

Borisov Aleksanteri Fedorovitš, teatteri- ja elokuvanäyttelijä, päätti pian kokeilla itseään ohjaajana. Vuonna 1960 hän itse kirjoitti käsikirjoituksen ja ohjasi elokuvasovituksen M. F. Dostojevskin romaanista Lempeä. Kaksi vuotta myöhemmin hän toisti kokemuksensa ja kuvasi yhdessä M. Rufin kanssa elokuvan "The Soul Calls".

Myöhemmät Borisovin roolit elokuvateatterissa, vaikkakaan eivät olleet tärkeimmät, olivat erittäin värikkäitä ja mieleenpainuvia. Niinpä hän näytteli elokuvissa "Maxim Perepelitsa" vuonna 1955, "Äiti" vuonna 1955, "Jalanjäljet lumessa" vuonna 1955, "B altic Glory" vuonna 1957, "Abyss" vuonna 1958. Näyttelijä esiintyi usein televisiossa,esitti tunnettuja romansseja, kappaleita "True Friends" -kappaleesta ja muita nauhoituksia, lauloi satuja ja hauskoja kupleja, kertoi satuja lapsille.

Jo vuosiin hän ei lopettanut työskentelyä teatterissa, ja hänen viimeinen elokuvaroolinsa oli episodinen esiintyminen historiallisessa sarjassa "Nuori Venäjä" vuonna 1982. Samana vuonna Aleksanteri Borisov kuoli. Näyttelijä haudattiin Volkovskyn hautausmaalle, Literatorskien silloille, lähellä säveltäjä V. P. Sedovin lapsuudenystävän hautaa.

laulut

Aleksandri Borisov on Pietarin psykologisen ja ajatuksia herättävän leikin perinteiden oppilas. Tällä taiteilijalla ei ollut vain kykyä muuttaa lavalla tai näytöllä, vaan myös hänen äänensä - hämmästyttävä, erityisellä intonaatiolla, lumoava ja houkutteleva ihmisiä. Ohjaajat käyttivät usein hänen kykyjään, esimerkiksi elokuva "Mussorgsky" keksittiin ja rakennettiin juuri Borisovin laulukykyyn. Huolimatta siitä, että hänen äänensä ei vastannut sointiltaan suuren säveltäjän ääntä.

Teatteritaide jää ilmaisun erikoisuuden vuoksi harvoin katsojan muistiin pitkäksi aikaa. Toinen asia on elokuva, joka säilyttää kuvat, ideat ja kappaleet monta vuotta. "True Friends" -elokuvan ansiosta kaikki Neuvostoliiton ihmiset muistivat elokuvan sankarien seikkailut, joissa Borisov Alexander Fedorovich soitti musikaalisimman roolin. Näyttelijä, jonka henkilökohtaista elämää ei koskaan julkistettu, oli rakkauden aihe monille Neuvostoliiton naisille. Sensuelli ääni ja romanttiset roolit tekivät hänestä ellei Neuvostoliiton seksisymbolin, niin varmasti mallin ihanteellisesta miehestä.

Mielenkiintoisia faktoja

Kerran Amerikan kiertueen jälkeen hän toi Leningradiin omalla vaarallaan ja riskillään Mihail Tšehovin kirjan, joka tuolloin kiellettiin Neuvostoliitossa. Tämä painos vaihtoi myöhemmin omistajaa Alexandria-teatterin näyttelijöiden keskuudessa.

Aleksandri Borisov sai useita arvostettuja v altionpalkintoja: hänellä oli neljä Stalin-palkintoa, Stanislavsky-palkinto, RSFSR:n ja Neuvostoliiton kansantaiteilijan arvonimi, sosialistisen työn sankari ja kunniamerkki.

Jo ennen sotaa hän meni naimisiin Alexandria-teatterin näyttelijä Olga Bibinan kanssa, heillä oli kaksi lasta - Kasyan ja Ljudmila. Aleksanteri ei koskaan käyttänyt mainettaan, ei ollut järjestelmän agitaattori tai vastustaja. Osallistuminen ulkomaanmatkoille, erilaiset v altion palkinnot eivät muuttaneet sitä tosiasiaa, että ensinnäkin Alexander Borisov on näyttelijä. Perhe, lapset ovat aina olleet yksi hänen elämänsä päätavoitteista, mutta ei suinkaan tärkein. Luovalle henkilölle tärkein asia elämässä on toteuttaa kykynsä, kaikki potentiaalinsa taiteilijana. Borisov onnistui, hän astui neuvostonäyttelijöiden tähtien galaksiin, mutta mikä tärkeintä, hän pysyi ihmisten muistissa.