Kuinka piirtää aro - vaiheittaiset ohjeet

2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49

Luonnossa on poikkeuksellisen paljon erilaisia maisemia. Ehkä jokainen meistä voi kuvitella aron kaikkine erityispiirteineen. Tämä on suhteellisen tyhjä tila, jossa välillä on puita ja pensaita. Arot ovat erityisen kauniita keväällä, kun on kirkkaiden kukkien ja aurinkoisten päivien aika.

Kuka tahansa voi olla taiteilija

Arot ovat hyvin erilaisia. Joskus maiseman kauneutta pohtiessamme meidän on vain otettava huomioon maiseman jokainen yksityiskohta, minkä seurauksena haluamme ehdottomasti vangita tämän hetken. Hyvin usein turvaudumme helpompiin tapoihin tallentaa näkemämme, eli otamme kuvia. Mutta joskus tulee ymmärtämään, että kamera on yksinkertaistettu tapa vangita ympäröivä maailma. Varmasti sinulla oli halu tuntea maiseman jokainen yksityiskohta, syvästi tuntea muodot ja värit. Kaikki tämä voidaan luoda uudelleen kuvataiteen avulla.

Monet ihmiset ajattelevat: "Piirrä se itse? En edes opiskellut! Kyllä, en henkilökohtaisesti voi tehdä sitä, koska minulla ei ole lahjakkuutta, koska se ei ole täysin minun … " jne. Mutta haluan löytää yhden totuuden: jokainen meistä osaa, jokaisella on lahja nähdä kauneutta, kyky analysoida, ajatella. Ensin sinun on otettava ensimmäinen askel: ota työkalu käteen ja yritä kopioida kaikki paperille. Minkä tahansa luokan taiteilija tarkan kuvan saamiseksi turvautuu akateemiseen piirustukseen, joka sisältää tietyn sekvenssin saavuttaakseen teoksen rakenteen tarkkuuden. Vaiheittaiseen työhön turvautumalla aloittelijat voivat varsin menestyksekkäästi kuvata kaikkea, mikä kiinnostaa ja tekee vaikutuksen.

Piirrämme aron. Luonnosta työskentelyn järjestys ja säännöt

Kun siirrytään yksinkertaisesta monimutkaisempaan, kuvataiteen kouluohjelma tulee apuun. Siellä on oppitunti nimeltä: "Kuinka piirtää aro". Luokka 4 voi opettajien mukaan selviytyä tästä tehtävästä. Joten se toimii myös sinulle. Monet aloittelevat taiteilijat maiseman nähdessään ovat eksyksissä ja alkavat nopeasti hahmotella ääriviivoja, varjostaa hieman ja lisätä maalia. Useimmiten tällaiset teokset menettävät kuvan muotonsa ja lukutaitonsa ilman kunnollista keskittymistä rakentamiseen ja ilman tiettyä piirustusjärjestystä. Siksi, ennen kuin aloitat piirtämisen, sinun on selvitettävä, kuinka rakentaa piirustus taitavasti, jotta voit myöhemmin saada tyydytyksen sekä itse prosessista että lopputuloksesta.

Työjärjestykseen on olemassa tiettyjä sääntöjä, jotka koskevat sekä luonnosta että muistista tehtyä työtä. Kun siirryt suoraan töihin, sinun on löydettävä tärkeät kohdat. Sellainenensi silmäyksellä toissijaisilla hetkillä, kuten materiaalin valinnalla ja sen käytön oikeelluudella, on merkittävä rooli. Kun piirrät aroa, kuva on merkittävä sommittelullisesti. Ennen työn tekemistä kannattaa harkita yksityiskohtaisesti muodot, rakenteen erityispiirteet, koko, etäisyys, tilavuus, värispektri ja varjo.

Materiaali

Tarvitset akvarellipaperia (se ei kastu, kestää useita pesuja, erilaisia tekstuureja), yksinkertaisia lyijykyniä, joissa on erilainen lyijyn pehmeyskerroin (H:sta B:hen).

Kompositiorakenne levyssä

Aron piirtäminen on helpompaa, jos käytät visuaalista menetelmää. Ymmärtääksesi kaiken, sinun on siirryttävä suoraan käytännön toteutukseen. Tämä luettelo kuvaa tarkasti, kuinka aro piirretään vaihe vaiheelta.

Ensimmäisessä luonnoksessa on parempi käyttää kynää. Piirrämme horisonttiviivan (ilman lisärahoitusta, eli viivoja jne.).

Kevyet vedot hahmottelevat kuvatun kohteen kokonaismassaa (esimerkiksi yleisesti ottaen piirrä pilvi tai pensas, joka antaa muodon).

Meidän alaosa on ruohopeite. Tässä meidän on turvauduttava yksityiskohtaiseen perspektiivin tutkimukseen, toisin sanoen piirrämme lähempänä olevaa ruohoa selkeämmin ja selvemmin ja vastaavasti etäisyydeltä päinvastoin.

Yläosa meistä on taivas. Perspektiivin laki on tässäkin luontainen, eli lähellä olevat pilvet ovat suurempia ja ne, jotka ovat melkein horisontissa, pienempiä. Nyt lisäämme väriä tähän työhön. Ensin on parempi piirtää aro ja siirtyä sitten taivaalle. Käytämme molemmin puolinhimmeä vihreä väri, joten työ näyttää tilavamm alta. Kävellään vähän vaahtomuovilla, niin työstä tulee värikkäämpää. Kun työ on kuiva, siirrytään yksityiskohtiin piirtämällä yksittäisiä ruohonkorsia.

Siveltimen tulee olla ohut, jotta se piirtää helposti terävät kärjet. Voit sekoittaa vihreää maalia tummaan, jolloin ruoho on tiheämpää. Lisää taustalle laimennettua harmaata ja violettia maalia värikkään ilmeisyyden saamiseksi. Kirkkailla väreillä piirrämme horisontin kontrastisemmin tilan tunteen saamiseksi, ja tilavuuspilvien kohdalla harmaata maalia tulisi laimentaa vedellä ja korostaa muotoa hieman.

Kuinka piirtää aro askel askeleelta kynällä

Työskentelemme samalla periaatteella. Ensin piirretään horisonttiviiva, sitten hahmotellaan kuvatun kohteen kokonaismassa, mikä merkitsee selvästi esineitä. Piirrämme kaiken, mikä on etualalla. Kuorituksen avulla luomme uudelleen ympäröivän tilan valon ja varjon suhteet, tekstuurin, tilavuuden ja syvyyden. Kun teet yhteenvetoa, sinun tulee tarkistaa mittasuhteet, valaistussuhteet ja tonaliteetti.

Siinä se on. Kaikki on helpompaa kuin miltä näyttää. Onnea!