Deržavinin luovuus. Innovaatioita Derzhavinin työssä

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Gavrila Romanovitš Deržavin (1743-1816) - 1700-luvun ja 1800-luvun alun erinomainen venäläinen runoilija. Derzhavinin työ oli monella tapaa innovatiivinen ja jätti merkittävän jäljen maamme kirjallisuuden historiaan vaikuttaen sen jatkokehitykseen.

Deržavinin elämä ja työ

Deržavinin elämäkertaa lukiessa voidaan todeta, että kirjailijan nuoret vuodet eivät millään tavalla osoittaneet, että hänestä oli määrä tulla suuri mies ja loistava keksijä.

Gavrila Romanovich syntyi vuonna 1743 Kazanin maakunnassa. Tulevan kirjailijan perhe oli hyvin köyhä, mutta kuului aatelistoon.

Nuoret vuodet

Lapsena Derzhavin joutui kestämään isänsä kuoleman, mikä pahensi entisestään perheen taloudellista tilannetta. Äidin piti tehdä kaikkensa elättääkseen kaksi poikaansa ja antaakseen heille ainakin jonkin verran kasvatusta ja koulutusta. Maakunnassa, jossa perhe asui, ei ollut niin paljon hyviä opettajia, heidän piti sietää niitä, jotka voitiin palkata. Vaikeasta tilanteesta, huonosta terveydestä, pätemättömistä opettajista huolimatta Derzhavin onnistui kykyjensä ja sinnikkyytensä ansiosta silti saamaan kunnollisenkoulutus.

Asepalvelus

Vielä Kazanin lukion opiskelijana runoilija kirjoitti ensimmäiset runonsa. Hän ei kuitenkaan onnistunut saamaan opintojaan päätökseen lukiossa. Tosiasia on, että jonkun työntekijän tekemä kirjoitusvirhe johti siihen, että vuotta aiemmin nuori mies lähetettiin asepalvelukseen Pietariin, Preobrazhensky-rykmenttiin, tavallisena sotilaana. Vain kymmenen vuotta myöhemmin hän onnistui saavuttamaan upseerin arvoarvon.

Asepalvelukseen tullessa Derzhavinin elämä ja työ ovat muuttuneet paljon. Palveluvelvollisuus jätti vähän aikaa kirjalliseen toimintaan, mutta tästä huolimatta Derzhavin sävelsi sotavuosina melko paljon humoristisia runoja ja opiskeli myös eri kirjailijoiden teoksia, mukaan lukien Lomonosovin, jota hän erityisesti kunnioitti ja piti roolimallina. Myös saksalainen runous houkutteli Derzhavinia. Hän osasi saksaa erittäin hyvin ja käänsi saksalaisia runoilijoita venäjäksi ja turvautui niihin usein omissa runoissaan.

Kuitenkin tuolloin Gavrila Romanovich ei vielä nähnyt pääkutsumaansa runoudessa. Hän pyrki sotilasuraan, palvelemaan isänmaata ja parantamaan perheen taloudellista tilannetta.

Vuonna 1773-1774 Derzhavin osallistui Emelyan Pugachevin kapinan tukahduttamiseen, mutta hän ei saavuttanut ansioidensa ylennystä ja tunnustamista. Saatuaan palkkioksi vain kolmesataa sielua hän kotiutettiin. Jonkin aikaa olosuhteet pakottivat hänet ansaitsemaan elantonsa ei täysin rehellisesti - pelaamalla korttia.

lahjakkuuksien löytäminen

Se on huomion arvoinenettä juuri tähän aikaan, 1970-luvulla, hänen kykynsä paljastui ensimmäisen kerran todellisuudessa. "Chatalagay oodit" (1776) herätti lukijoiden mielenkiintoa, vaikka tämä ja muut 1970-luvun teokset eivät olleetkaan vielä täysin itsenäisiä. Derzhavinin työ oli jonkin verran jäljittelevää, erityisesti Sumarokoville, Lomonosoville ja muille. Tiukat versifikaatiosäännöt, jotka klassisen perinteen mukaisesti kuuluivat hänen runoihinsa, eivät antaneet kirjailijan ainutlaatuista lahjakkuutta täysin paljastaa.

Vuonna 1778 kirjailijan henkilökohtaisessa elämässä tapahtui iloinen tapahtuma - hän rakastui intohimoisesti ja meni naimisiin Ekaterina Yakovlevna Bastidonin kanssa, josta tuli hänen runollinen muusansa moniksi vuosiksi (nimellä Plenira).

Oma polku kirjallisuudessa

Vuodesta 1779 lähtien kirjailija on valinnut oman polkunsa kirjallisuudessa. Vuoteen 1791 asti hän työskenteli oodin genressä, joka toi hänelle suurimman mainetta. Runoilija ei kuitenkaan vain noudata tämän tiukan genren klassistisia malleja. Hän uudistaa sen muuttamalla kokonaan kielen, joka muuttuu epätavallisen soinniksi, tunteelliseksi, ei ollenkaan samaksi kuin se oli mitatussa, rationaalisessa klassismissa. Derzhavin muutti täysin oodin ideologisen sisällön. Jos aikaisemmin v altion intressit olivat ennen kaikkea, nyt Deržavinin työhön tuodaan myös henkilökohtaisia, intiimejä paljastuksia. Tässä suhteessa hän esikuvasi sentimentalismia sen emotionaalisuuden ja aistillisuuden korostamalla.

Viime vuodet

Elämänsä viimeisinä vuosikymmeninä Derzhavin lopetti oodien kirjoittamisen, hänen työnsä alkoivat hallitarakkauslyriikat, ystävälliset viestit, humoristiset runot.

Runoilija kuoli 8. heinäkuuta 1816 Zvankan kartanolla, paikassa, jota hän rakasti kovasti.

Deržavinin työ lyhyesti

Runoilija itse piti pääasiallisena ansiona "hauskan venäläisen tyylin" tuomista kaunokirjallisuuteen, jossa sekoitettiin elementtejä korkeasta ja puhekielestä, yhdistettiin sanoituksia ja satiiria. Derzhavinin innovaatio oli myös siinä, että hän laajensi venäläisen runouden aiheiden listaa sisältäen juonet ja arkielämän aiheet.

Juhlalliset oodit

Deržavinin työtä luonnehtivat lyhyesti hänen tunnetuimmat vuodet. Niissä esiintyy usein rinnakkain arkipäiväinen ja sankarillinen, siviili- ja henkilökohtainen alku. Derzhavinin teoksessa yhdistyy siis aiemmin yhteensopimattomia elementtejä. Esimerkiksi "Runot porfyrogeenisen lapsen syntymästä pohjoisessa" ei voida enää kutsua juhlalliseksi oodiksi sanan klassisessa merkityksessä. Aleksanteri Pavlovitšin syntymää vuonna 1779 kuvailtiin suureksi tapahtumaksi, kaikki nerot tuovat hänelle erilaisia lahjoja - älykkyyttä, vaurautta, kauneutta jne. Kuitenkin viimeisen heistä toive ("Ole mies v altaistuimella") osoittaa, että kuningas on mies, mikä ei ollut klassismille ominaista. Innovaatio Derzhavinin työssä ilmeni tässä siviili- ja henkilökohtaisen aseman sekoituksena.

Felitsa

Tässä oodissa Derzhavin uskalsi kääntyä keisarinnan puoleen ja riidellä hänen kanssaan. Felitsa on Katariina II. Gavrila Romanovich edustaa hallitsevaa henkilöä yksityishenkilönä, mikä rikkootiukka klassinen perinne, joka oli tuolloin olemassa. Runoilija ihaile Katariina II:ta ei v altiomiehenä, vaan viisaana ihmisenä, joka tuntee oman polkunsa elämässä ja seuraa sitä. Sitten runoilija kuvailee elämäänsä. Itseironia runoilijan intohimojen kuvauksessa korostaa Felitsan arvokkuutta.

Toisin sanoen oodin genre, täysin ylistyskohteeseen keskittyvä, muuttaa runoilijan ystävälliseksi viestiksi, jossa on kaksi puolta, ja jokainen niistä on tärkeä, ei vain vastaanottaja. Katariina II:ssa runoilija arvostaa eniten anteliaisuutta, yksinkertaisuutta, alentumista eli henkilökohtaisia, inhimillisiä ominaisuuksia.

Ismaelin vangitsemiseksi

Tämä oodi esittää majesteettisen kuvan venäläisistä, jotka valloittavat Turkin linnoituksen. Sen voimaa verrataan luonnonvoimiin: maanjäristykseen, merimyrskyyn, tulivuorenpurkaukseen. Se ei kuitenkaan ole spontaani, vaan tottelee Venäjän suvereenin tahtoa, jota ohjaa omistautuminen isänmaalle. Tässä teoksessa kuvattiin venäläisen soturin ja koko Venäjän kansan poikkeuksellinen voima, hänen voimansa ja suuruutensa.

Vesiputous

Tässä vuonna 1791 kirjoitetussa oodissa puron kuva tulee pääasiassa symboloimaan elämän haurautta, maallista kunniaa ja ihmisen suuruutta. Vesiputouksen prototyyppi oli Karjalassa sijaitseva Kivach. Teoksen väripaletissa on runsaasti erilaisia sävyjä ja värejä. Aluksi se oli vain kuvaus vesiputouksesta, mutta prinssi Potemkinin kuoleman jälkeen (joka kuoli odottamatta matkalla kotiin, palaten voitolla Venäjän ja Turkin sodassa) GavrilRomanovich lisäsi kuvaan semanttista sisältöä, ja vesiputous alkoi personoida elämän haurautta ja johtaa filosofisiin pohdiskeluihin erilaisista arvoista. Deržavin tunsi henkilökohtaisesti prinssi Potemkinin eikä voinut muuta kuin vastata hänen äkilliseen kuolemaansa.

Gavrila Romanovitš ei kuitenkaan ollut kaukana Potjomkinista. Oodissa Rumyantsev vastustaa häntä - tämä on kirjoittajan mukaan todellinen sankari. Rumjantsev oli todellinen isänmaallinen, joka välitti yhteisestä hyvästä, ei henkilökohtaisesta kunniasta ja hyvinvoinnista. Tämä oodin sankari vastaa kuvaannollisesti hiljaista virtaa. Meluisa vesiputous on vastakohtana Suna-joen majesteettisen ja rauhallisen virtauksen ja kirkkaiden vesien ennennäkemättömälle kauneudelle. Rumjantsevin k altaiset ihmiset, jotka elävät elämäänsä rauhallisesti, ilman hälinää ja intohimoja, voivat heijastaa taivaan kauneutta.

Filosofiset oodit

Deržavinin työn teemat jatkavat filosofisia oodia. Oodi "Prinssi Meshcherskyn kuolemasta" (1779) kirjoitettiin Pavelin perillisen, ruhtinas Meshcherskyn kuoleman jälkeen. Lisäksi kuolema on kuvattu kuvaannollisesti, se "teroittaa viikateterän" ja "kirstelee hampaitaan". Tätä oodia lukiessa vaikuttaa aluksi jopa siltä, että tämä on eräänlainen "hymni" kuolemalle. Se kuitenkin päättyy päinvastaiseen johtopäätökseen - Derzhavin kehottaa meitä arvostamaan elämää "taivaan välittömänä lahjana" ja elämään sitä niin, että kuolisimme puhtaalla sydämellä.

Anacreonin sanoitukset

Jäljitellen muinaisia kirjailijoita, luoden käännöksiä heidän runoistaan, Derzhavin loi omat miniatyyrinsä, joissa kansallinen venäläinen maku tuntuu,elämä, Venäjän luonto kuvataan. Klassismi Deržavinin teoksessa on käynyt läpi muunnoksensa täälläkin.

Anakreonin käännös Gavrila Romanovichille on tilaisuus mennä luonnon, ihmisen ja elämän v altakuntaan, jolle ei ollut sijaa tiukassa klassisessa runoudessa. Kuva tästä muinaisesta runoilijasta, joka halveksii maailmaa ja rakastaa elämää, houkutteli Derzhavinia kovasti.

Vuonna 1804 he julkaisivat erillisen painoksen "Anakreontic Songsista". Esipuheessa hän selittää, miksi hän päätti kirjoittaa "kevyt runoutta": runoilija kirjoitti sellaisia runoja nuoruudessaan ja julkaisi nyt, koska hän jätti palveluksen, tuli yksityishenkilöksi ja voi nyt julkaista mitä haluaa.

Myöhäiset sanoitukset

Derzhavinin työn erikoisuus myöhään on se, että tällä hetkellä hän käytännössä lopettaa oodien kirjoittamisen ja luo pääasiassa lyyrisiä teoksia. Vuonna 1807 kirjoitettu runo "Jevgenia. Zvanskajan elämä" kuvaa vanhan aatelismiehen jokapäiväistä kotielämää, joka asuu ylellisessä maaseututilalla. Tutkijat huomauttavat, että tämä teos kirjoitettiin vastauksena Žukovskin elegian "Ilta" ja oli poleeminen nousevan romantiikan suhteen.

Deržavinin myöhäiset sanoitukset sisältävät myös teoksen "Monument", joka on täynnä uskoa ihmisen arvokkuuteen vastoinkäymisistä, elämän käänteistä ja historiallisista muutoksista huolimatta.

Derzhavinin työn merkitys oli erittäin suuri. Gavrila Sergeevitšin aloittamaa klassisten muotojen muutosta jatkoi Pushkin ja myöhemmin muut. Venäläiset runoilijat.