Etsaus – mikä tämä tekniikka on? Etsaustyypit

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Etsaus on eräänlainen taiteellinen kaiverrus, kuvan painatus valmiista kliseestä. Klassinen kaiverrus on puusta, polymeeristä (linoleumi) tai akryylimateriaalista tehty jäljennös, joka on leikattu leikkurilla kuvion muodossa. Tulosteiden määrä on tässä tapauksessa rajoitettu. Etsaus on kaiverrus, joka on tehty erityisellä tekniikalla. Etsauspainatus perustuu metallilevyyn, kupariin, teräkseen tai sinkkiin.

Etsaus

Metallilevy, klisee-aihio, käsitelty happovalmisteilla. Teräksessä käytetään typpihappoa, kuparissa kloorireagenssia.

Sopivan kokoinen metallilevy kiillotetaan kiiltäviksi, poistetaan rasvasta ja pinnoitetaan erityisellä haponkestävällä lakalla. Kuivumisen jälkeen työkappaleeseen levitetään piirustus, joka voi olla likimääräinen ja vaatii myöhemmin hienosäätöä. Joissakin tapauksissa kuva saattaa olla täysin valmis. Kaikki riippuu mestarin mieltymyksistä. Monet taiteilijat pitävät välttämättömänä jalostaa kliseitä, ja jotkut uskovat, että todellista taidetta ei tarvitse korjata. Menetelmät eivät kuitenkaan ole tärkeitä, vaan lopputulostulos. Etsaus on kuitenkin todellinen kuvataide, joka vaatii suurta taitoa sekä valmisteluvaiheessa että suorien vaikutelmien saamiseksi.

Prosessoidaan ääriviivaa

Kuvion piirtämisen jälkeen työkappaleeseen mestari naarmuttaa kaikki viivat ohuella terävällä neulalla poistaen haponkestävän pinnoitteen oikeista kohdista. Siten metalli tulee reagenssin ulottuville vain niissä kohdissa, joihin on tarpeen tehdä syvennyksiä. Valmis viivoitettu työkappale upotetaan happoon ja etsausprosessi alkaa. Valmistuskylpy on peitettävä kunnolla roiskeilta estämiseksi. Samalla on ehdottomasti huolehdittava huoneen ilmanvaihdosta, jotta myrkylliset happohöyryt eivät tiivisty ilmaan.

Kemialliset materiaalit

Etsaustekniikka on monimutkainen teknologinen prosessi, joka vaatii tiettyjä ehtoja taiteilijan turvallisuuden takaamiseksi. Huolimaton asenne suojatoimenpiteisiin ei ole hyväksyttävää. Kemialliset materiaalit, joita käytetään metalliaihioiden käsittelyssä etsaukseen, ovat melko vaarallisia, niiden kielteiset vaikutukset ihmiskehoon on neutraloitava kokonaan tai ainakin minimoitava. Syövytyksen jälkeen valmis levy pestään juoksevalla vedellä, jonka jälkeen lakan jäännökset poistetaan siitä.

Seuraavaksi pohjalle levitetään painomustetta, joka täyttää kaikki syvennykset. Ylimääräinen maali poistetaan pinn alta vanupuikolla. Sitten etsauslevystä tehdään painatuksia painamalla. Paperion painettu pohjaa vasten paineen alaisena, painatus on selkeä ja kontrastinen. Siten etsaustekniikan avulla voit luoda minkä tahansa monimutkaisia piirustuksia; ohuimmat viivat, kiharat, pisteet ja naarmut näyttävät melko orgaanisilta. Jos tulosteiden määrä on kymmenissä ja satoissa, klise häviää vähitellen ja menettää kontrastin. Tässä tapauksessa on tarpeen päivittää levy säännöllisesti, pinnoittaa se uudelleen haponkestävällä lakalla ja syventää kuviota syövyttämällä.

Tulostettavat lomakkeet

Oikein käsiteltyjä, uudelleensyövytettyjä metallilevyjä voidaan käyttää tietyn määrän kertoja. Jokainen klise on painolevy, jolla etsaukset tehdään. Useimmissa tapauksissa nämä ovat taiteellisia kuvia. Etsaus pidetään yhtenä mielenkiintoisimmista kuvataiteen muodoista. Se kehitettiin 1500-luvun alussa.

Luovia saavutuksia

Vuonna 1515 kuuluisa taiteilija Albrecht Dürer kääntyi etsaustekniikan puoleen, ja hänen metallilevyjen etsauskokeilunsa merkitsivät koko hienon kaiverrustaiteen aikakauden alkua. Durer yhdisti klassisten kaiverrusten luomisen etsauksiin, nämä kaksi tekniikkaa olivat pitkään yhtä tärkeitä hänen työssään.

Italialainen taiteilija Parmigianino, lyömätön etsauksen mestari, nosti heidät aidon taiteen arvoon. Myöhemmin hollantilainen taidemaalari Rembrandt saavutti kuvissaan ainutlaatuisen valon ja varjon leikin, lisäksi hän alkoi harjoitella toistuvaa etsausta, joka antoi kuvaan ennennäkemättömän syvyyden.

Akvatinta

Vuonna 1765 ranskalainen taidemaalari Jean-Baptiste Leprince keksi uuden tekniikan erityisen pehmeiden puolisävyjen saamiseksi, jotka muistuttavat akvarellipiirustusta. Tekniikkaa kutsutaan akvatintaksi. Kuvaa varten etsattiin ensin ääriviivat, siirrettiin kuultopaperista pistomenetelmällä, sitten klise peitettiin tummissa paikoissa hartsilla. Lauta kuumennettiin, jauhe sulasi ja peitti pinnan rakeisella kerroksella. Vaaleat alueet käsiteltiin tavalliseen tapaan. Akvatintaa käytettiin usein yhdessä väripainatuksen kanssa, tämän tekniikan lyömätön mestari on Francisco Goya, yksi historian parhaista etsaajista.

Jacques Callot

Koska etsaus on kuvataidetta, 1500-1700-luvun parhaat taiteilijat yrittivät todistaa itsensä vaikeassa genressä. Menestys seurasi kuitenkin vain lahjakkaimpia. Yksi 1600-luvun alun tunnetuimmista etsausmestareista oli ranskalainen taidemaalari Jacques Callot. Taiteilija työskenteli synkän realismin tyyliin, hänen kuuluisimmat teoksensa ovat mukana "Horrors of War" -sarjassa, ja mestarin kaunopuheisin etsaus on nimeltään "The Hanged Men".

Etsaustyypit

1600-luvulla kaiverrustekniikkaa käytettiin menestyksekkäästi ikonimaalauksessa. Flanderin maalauskoulun edustajasta, taiteilija Anthony van Dyckistä tuli erinomainen etseri, joka harjoitti pyhiä piirustuksia. Syövytys mahdollisti ikonimaalauksen kuvien hienovaraisimmat vivahteet.

Toinen tyyppi oli niin kutsuttu toistoetsaus. Kustantajat ottivat sen h altuunsa. Itse asiassakaikki 1700-luvun jälkipuoliskolla julkaistujen kirjojen kuvitukset on tehty etsaustekniikalla. Tämä kuvaustyyli sopi parhaiten kirjallisiin teoksiin. Piirustukset olivat värikkäitä ja välittivät hyvin juonen olemuksen. Teknisesti etsausgrafiikka oli edullinen, suhteellisen edullinen ja kuvien laatu pysyi melko korkealla tasolla.

Mezzotint - aikaa vievin, mutta erittäin tehokas look. Se perustuu puolisävyjen käyttöön kliseen pinnan "rakeiden" vuoksi. Pienimmät painaumat antavat karheutta, joka painettuna tarjoaa sujuvat siirtymät valosta varjoon. Mezzotint-tyyliin tehdyt etsaukset erottuvat samettisista ja täyteläisistä sävyistään.

"Alkuperäinen" look - erittäin taiteellisia kuvia, joita vain tunnetuimmat mestarit pystyivät tekemään. Monille taiteilijoille etsauksesta on tullut eräänlainen kanava, jonka ansiosta he pystyivät toteuttamaan täysin luovia toiveitaan. 1700-luvun merkittävin kaivertaja on italialainen arkkitehti Giovanni Piranesi, joka on useiden roomalaisten kaupunkimaisemien ja antiikkien kuvien kirjoittaja. Ei vähemmän kuuluisia tuon ajan etsareita: Giovanni-Baptiste Tiepolo, Francisco Goya, Antoine Watteau, Canaletto, Francois Boucher.

Uudelleensyntyminen

1800-luvulla etsauksen taito romahti, tämä tapahtui painoteknologioiden syntymisen vaikutuksesta värikkäällä pohjalla. Kuitenkin vuosisadan lopulla kaivertajat toistivat kantansasinä itse. Uusia etsauksia ei enää pidetty kuvituksena kirjapainoksille, niistä tuli täysiv altaisia taideteoksia, grafiikan taiteellisia suuntauksia. 1900-luvun alussa monet ranskalaiset maalarit, kuten Charles-Francois Daubigny, Camille Corot ja muut, kääntyivät heidän puoleensa. Erikoistunut etsaustekniikkaan ja pariisilainen impressionistinen taiteilija Edouard Manet. Venäläisistä maalareista kaiverrustekniikan hallitsivat Valentin Serov ja Ivan Shishkin. James Whistler oli amerikkalainen etseri, Anders Zorn ruotsalainen ja Adolph Menzel työskenteli kaiverrusten parissa Saksassa.