Runoillat. Venäläisten runoilijoiden runoja

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Elämä on kaunista monimuotoisuudessaan. Ihminen valitsee itsenäisesti liikevektorin, toiminnan, johon hän haluaa osallistua. Jokainen voi vapaasti toteuttaa unelmiaan, matkustaa haluttuihin paikkoihin, luoda jotain uutta tieteessä tai taiteessa. Mutta on olemassa erityinen kutsumus, jonka ymmärtämisen jälkeen on mahdollisuus pysyä vuosisatoja. Jotta voit kirjoittaa ikimuistoisia, sielua koskettavia runoja, ei vain riimiviä sanoja, tarvitset lahjakkuutta ja halua luoda. Venäjä on aina ollut rikas sellaisista ihmisistä, vaikka heidän kohtaloaan on vaikea kutsua onnelliseksi.

Aika tulee, he kuulevat rivit

Marina Tsvetaevan rivit, joissa hän vertaa runoutta arvoviineihin, sopivat lähes jokaisen venäläisen runoilijan työhön. Lahjakkaat, ajassa pidetyt runot muuttuvat entistä kauniimmiksi, kun taas grafomaaniteokset muuttuvat banaaliksi etikkaaksi.

Venäläisten runoilijoiden runoilla on erityinen suhde elämään, mitä todennäköisimmin siksi, että Venäjällä 1700-1900-luvulla tapahtuneita historiallisia tapahtumia leimasi radikaali elämänmuutos,maailmankatsomus, poliittinen järjestelmä. Tämä ei voinut muuta kuin heijastua runolliseen luovuuteen, koska runous, kuten ohuin lanka, vangitsee kaikki sosiaaliset värähtelyt. Joku, esimerkiksi Majakovski, tyypillisellä suoraselkäisyydellä näytti olevan luotu kuvaamaan yksinkertaista, ankaraa ja ymmärrettävää järjestelmää, joka tuli vuonna 1917.

Monet runoilijat välttelivät poliittisia aiheita – he olivat lähempänä kuvauksia Venäjän luonnosta, rakastajien kokemuksista tai talonpoikaiselämästä. Sotavuosina vallitsi tietysti sielua koskettavat runot uskollisuudesta, äidinrakkaudesta ja isänmaallisista tunteista. Ihmiset, jotka selvisivät maanpaosta ja sorrosta, kirjoittivat siitä sanoinkuvaamattomalla tuskilla. Yksi näistä runoilijoista ja proosakirjoittajista tunnetaan kaikkialla maailmassa - Varlam Shalamov.

Rakkaus riimissä

Sosiaalinen muutos ei tietenkään ole pääteema, jota runoilijat kuvailevat teoksissaan. Syvästi tuntevina ihmisinä he kääntyivät jatkuvasti luonnon, rakkauden, ihmissuhteiden teemaan. Monet rakkaudesta kertovat runot eivät sisälly vain koulun opetussuunnitelmaan klassisena esimerkkinä arvokkaasta tunteiden ilmaisemisesta, vaan ne on myös käännetty monille maailman kielille. Kauniit rakkauslyriikat ovat kirjoittaneet Alexander Pushkin, Blok, Anna Akhmatova, Annensky, Marina Tsvetaeva. Bella Akhmadulinan, Tsvetaevan, Boris Pasternakin, Afanasy Fetin teoksista tuli upeiden kappaleiden tekstejä, jotka kuulostivat monissa Neuvostoliiton elokuvissa: "Pehmeän peiton hyväilyn alla", "Älä herätä häntä aamunkoitteessa", "Pidän että et ole kyllästynyt minuun” jne. Yeseninin runot ovat yleensä ennätyksiä laulunkirjoituksissaan.

Simonovin sotavuosina kirjoitettu koskettava runo "Odota minua" ei jätä ketään välinpitämättömäksi tänäkään päivänä. Tämä todistaa, että runous ei tunne aikaa ja ikää – se on ikuista.

Kultainen pilvi vietti yön…

Luonnosta on kirjoitettu myös paljon unohtumattomia rivejä. Esimerkiksi Fetin, Yeseninin, Buninin, Nekrasovin, Mihail Lermontovin runoja, joissa on jäljittelemätön kuvaus metsästä, venäläisistä loputtomista pelloista, täysikuusta ja tuoreista talviavaroista, suositellaan koululaisten luettavaksi. Näiden runollisten aarteiden ansiosta lapset oppivat havaitsemaan maailman hienovaraisemmin, kiinnittämään huomiota sen luonnonkauneuteen. Siksi koulut järjestävät runoiltoja, jotka on omistettu tietylle aiheelle tai tietyn runoilijan teokselle. Tällaiset tapahtumat ovat välttämättömiä oikean asenteen muodostamiseksi venäläisten runoilijoiden luovaan perintöön, kykyyn ilmaista johdonmukaisesti omia ajatuksiaan.

Kansanrunoilijan päihdyttävät rivit

Aidosti venäläistä runoilijaa, jonka teokset ovat kirjaimellisesti täynnä kansanmusiikkiaiheita, kansanperinteen lisäosia, eivät voineet jäädä huomiotta hänen aikalaistensa ja unohtaa hänen jälkeläisensä. Hänen teostensa erikoisuus on, että rakkaus kotimaahan, luontoon, ihmisiin näkyy joka linjalla.

Ensinnäkin tämä johtuu yksinkertaisesta, maalaismaisesta ilmapiiristä, jossa tuleva luoja varttui. Yeseninin runollista iltaa voidaan turvallisesti ottaa yleisenä esimerkkinä oppaana tällaisten tapahtumien järjestämiseen.

1. Organisaation ensimmäinen askel tulisi olla valmisteluseurue. Tila on järjestettävä sen huoneen mukaan, jossa kirjallinen ja runollinen ilta pidetään. Esimerkiksi, jos haluat erottaa näyttämön auditoriosta, koristele seinät muotokuvilla ja valokuvilla fragmenteilla tutkitun runoilijan elämästä. Myös kirjallisia runokokoelmia kannattaa levittää pöydille yleisölle, jotta jokaisella on mahdollisuus tutustua klassikon teokseen.
2. Aiheesta on laadittava video- ja valokuvamateriaalit sekä musiikillinen suunnittelu. Sergei Yeseninin teoksen tapauksessa ongelmaa ei ole, koska monet hänen runoistaan on sävelletty: "Kirje äidille", "En kadu sitä, en soita …”, “Reveler”.
3. Jos runoiltoja suunnitellaan vieraiden saapuessa, niin kutsukortit on huolehdittava etukäteen. Ja myös julisteista.
4. Runoiltoja voidaan pitää ei-triviaalilla tavalla. Esimerkiksi täydellisessä pimeydessä valaista vain osa kohtauksesta ympyrän muodossa tai käytä vain pöytälamppuja. Planetaarion alueella voit lukea runoja luonnosta, maailmankaikkeudesta ja tähdistä. On myös hyvä idea rakentaa näyttämölle jonkinlainen kylä, jossa on kota, halkeileva aita ja maalaismainen penkki.
5. Tapaus runoilijan teoksen kanssa alkaa miellyttävällä melodialla, jotta vieraat voivat virittää rauhallisen positiivisen tunnelman.



6. Johdannona kannattaa sanoa, että runous auttaa ihmisiä ilmaisemaan tunteitaan täydellisemmin ja tuo ne ulkomaailmaan. On säkeitä, jotka lohduttavat ajatuksen ja surun hetkiä. On niitä, jotka saavat sinut nousemaan siivillä, koskane välittävät rakkauden tilan. Jotkut teokset kutsuvat uppoutumaan luonnon maailmaan, sen ääniin, tuoksuihin ja kuviin. Venäläisten runoilijoiden runoja tutkiessa on mahdotonta olla koskematta Yeseninin kuolemattomiin linjoihin, koska ne, kuten järvessä, heijastavat venäläistä sielua, koivulehtoja, tuoretta salamaa, vilpitöntä rakkautta. Siksi, vaikka runoilta ei olekaan omistettu nimenomaan Sergei Yeseninille, vaan useille runoilijoille, on mahdotonta olla muistamatta hänen lauseitaan runokeskustelun yhteydessä.
7. Koko runoillan läpi kulkeva pääosa, jonka skenaario on harkittava huolellisesti, on tärkeä tapahtuman kokonaiskuvassa. Loppujen lopuksi se sisältää runollisia teoksia runoilijoilta, joiden työtä on tarkoitus harkita. On välttämätöntä sekoittaa runollisten teosten lukeminen elämäkerrallisilla yksityiskohdilla, mielenkiintoisilla faktoilla kirjailijan elämästä. Voit järjestää illan teatteriesityksen muodossa, jossa mukana ovat esimerkiksi lukijat, runoilija itse, aikalainen, juontaja.
8. Jos tapahtuma on omistettu useille venäläisille tekijöille, niin on hyvä muistaa kuuluisiin elokuviin sisältyviä teoksia runoista, joihin suosikkikappaleesi luotiin. Tämä monipuolistaa runoiltaa suuresti ja tekee siitä mielenkiintoisemman.
9. Toimenpiteen lopun tulee tulla viimeistään tunnin kuluttua alkamisesta, muuten yleisön huomion kiinnittäminen ei ole helppoa.

Runoiltoja nuorille ystäville

Nuorille opiskelijoille tarkoitettuja runoiltoja suositellaan pitämään, jotta he juurruttavat kauneuden tunteen, tuovat lasten mieleen ajatuksen siitä, ettäkauniit sanat, runolliset johdonmukaiset ajatukset ja arvokkaat teot alkavat. Pääsääntöisesti pienten taiteen ystävien on parempi aloittaa runoon tutustuminen runoista luonnosta, vuodenajoista, kasveista.

Tätä varten voit poimia useita teoksia Fetin, Pushkinin, Buninin runoudesta. Pääasia, että nämä rivit ovat ymmärrettäviä.

Mitä varten sinä, runoilija, olet maan päällä?

Runon arvoa on vaikea yliarvioida. Hän ei kuole, vaikka hänen ei anneta kehittyä, on kielletty, sorrettu, kun runoilija ei löydä paikkaa omassa isänmaassaan. Kun tekijät lähtevät, hän elää edelleen ja tunkeutuu runollisia rivejä lukevien sydämiin. Venäläisten runoilijoiden teokset ovat todellinen lohtu sielulle.