Taiteilija Boris Kustodiev: hänen luovan elämäkertansa tärkeimmät virstanpylväät

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Venäläisen maalauksen ystävät tietävät hyvin sellaisen upean venäläisen taiteilijan kuin Boris Kustodievin nimen. Harkitse tässä artikkelissa tämän henkilön luovaa elämäkertaa.

Boris Kustodiev: lyhyt elämäkerta, luovan kypsyyden vaiheet

Tuleva taiteilija syntyi Astrakhanissa Tsaari-Venäjällä vuonna 1878. Hän tuli älykkäästä opettajan perheestä. Hänen vanhempansa rakastivat venäläistä taidetta ja välittivät tämän rakkauden lapsilleen. Taiteilijan isä opetti teologisessa seminaarissa filosofiaa, logiikkaa ja kirjallisuutta. Kun Boris oli 2-vuotias, hänen isänsä kuoli yllättäen.

Perhe pystyi kuitenkin tarjoamaan pojalle kunnollisen koulutuksen: hän opiskeli seurakuntakoulussa, sitten lukiossa. Boris Kustodiev sai ensimmäiset maalaustuntinsa paikallisessa Astrakhanin lukiossa.

Vuonna 1896 nuori mies tuli Pietarin taideakatemian arvostetulle osastolle. Toisesta vuodesta lähtien kuuluisa taiteilija I. E. Repin tuli hänen opettajakseen.

Akatemian viimeisenä vuonna Boris Kustodiev tapasi valmistumiskuvaansa Kostroman maakunnassa tulevan vaimonsa Yu. E. Poroshinskyn. Hän valmistui akatemiasta loistavasti: kultamitalilla ja erinomaisestinäkökulmia.

Ensimmäiset onnistumiset

Häiden ja kurssin päätyttyä taiteilija Boris Kustodiev lähtee ulkomaankiertueelle tutustumaan kaikkiin eurooppalaisen elämän väreihin. Hän vieraili Pariisissa, Saksassa ja Italiassa. Hän tapasi sen ajan kuuluisia eurooppalaisia taiteilijoita, istui vieraillakseen monissa taidenäyttelyissä ja gallerioissa.

Venäjälle palattuaan Kustodiev jatkoi genremaalausten parissa. Hän loi sarjan teoksia "Kylälomat" ja "Messut". Nuoren miehen lahjakkuus kiinnitti hänen aikalaistensa huomion. Kustodiev valittiin Repinin ehdotuksesta professoriksi Pietarin taideakatemiaan, hänestä tuli Venäjän taiteilijaliiton jäsen ja hän aloitti yhteistyön monien kirjallisuus- ja taidelehtien kanssa.

Kustodievin muotokuvat: genren ominaisuus

Boris Kustodiev tuli venäläisen taiteen historiaan ensisijaisesti erittäin lahjakkaana muotokuvamaalarina. Hän loi koko sarjan muotokuvia aikalaisistaan, ja hänen kankaansa pidetään edelleen mestariteoksina.

Kriitikot totesivat, että hänen taiteessaan sekä Repinin värien ja juonien voima että Serovin maalausten hienovarainen psykologisuus saivat ilmaisunsa. Taiteilija pystyi kuitenkin luomaan oman tyylinsä: hänen muotokuvissaan ihmistä leimaa paitsi hänen kasvonsa ja ulkonäkönsä, myös koko häntä ympäröivä ympäristö.

Katsotaanpa tästä näkökulmasta kuuluisaa "Teen kauppiasta", joka on kirjoitettu hälyttävänä vuonna 1918.

Kaikki tässä kuvassa on läpäissyttyytyväisyyden ja rauhan tunne. Kauppiaan koko kasvot, hänen kirkkaat vaatteensa, häntä ympäröivät taloustavarat, jopa kissa, joka takertuu emäntäänsä - tietty ajatus tuntuu kaikessa: tämä on sekä lempeää huumoria että yritystä ymmärtää ihmisen sielun olemusta. Venäläinen henkilö.

Taiteilijan teoksissa on paljon asiaa venäläisestä kansantaiteesta ja vanhoista parsuneista ja muinaisista venäläisistä satukuvista ihmisistä ja eläimistä.

Kuuluisimmat teokset

Edellä mainitun "Kauppanaisen teetä varten" lisäksi seuraavat Kustodievin muotokuvat saivat suurimman suosion: vuonna 1921 kirjoitettu Fjodor Chaliapinin muotokuva, Maximilian Voloshinin muotokuva (1924), maalaus "Bolshevik" " (1920), teos "Russian Venus" (1925), maalaus "Messut Saratovissa".

Kaikki nämä kankaat ovat täynnä kansallishengen kauneuden tunnetta, syvän isänmaallisuuden tunnetta, niille ominaisia piirteitä ovat värien ja monumentaalisten kuvien räjähdys.

Upea venäläinen laulaja Fjodor Chaliapin ja kirjailija Maximilian Voloshin esiintyvät venäläisinä sankareina Kustodievin maalauksissa. Chaliapin seisoo turkissa auki, hän on pukeutunut kuin dandy, mutta samalla hänen kuvassaan on jotain kansanomaista, voimakasta ja inspiroitua. Yhtä v altava ja majesteettinen on Voloshin, jonka pää lepää pilvien päällä.

Kuvan "Bolshevik" päähenkilö, joka on kuvattu kirkkaan punaisen lipun taustalla, on valmis keinumaan temppelissä. Bolshevikin kasvu vastaa arkkitehtonisen rakenteen korkeutta. Näin taiteilija purkaa uuden aikakauden miehen, joka näkee itsensä vanhan järjestelmän voittajana ja luojana.uusi elämä.

Boris Kustodiev maalasi luovan elämänsä aikana monia kankaita, hänen maalauksensa hämmästyttävät yleisöä laajuudellaan ja majesteettisuudellaan.

Kirjallisten ja teatteriteosten kuvituksia

Kustodiev tuli tunnetuksi myös erinomaisena kuvittajana. Hän loi elämänsä aikana monia teoksia aikakauslehdille, jotka välittivät kuvan venäläisen klassisen kirjallisuuden teosten päähenkilöistä, joita hän ymmärsi. Hän kuvitti upeasti Leskovin teoksia, piirsi kaiverruksia ja jopa karikatyyrejä.

Boris Kustodiev arvosti erityyppistä venäläistä taidetta, hänen maalauksiaan käytettiin aktiivisesti teatteriympäristössä. Taiteilijan lahjakkuus ilmeni erityisen elävästi luotaessa maisemia Moskovan taideteatterin esityksiin. Nämä ovat teoksia, jotka perustuvat Ostrovskin, S altykov-Shchedrinin ja jopa Zamyatinin teoksiin (muuten, yksi Zamyatinin tunnetuimmista muotokuvista kuuluu Kustodievin siveltimeen). Aikalaiset pitivät hänen teoksistaan niiden yksinkertaisuuden, voiman ilmentymisen ja erinomaisen värivalikoiman vuoksi.

Viimeiset elämänvuodet

Boris Kustodiev onnistui tekemään paljon luovassa elämässään, hänen elämäkerta on suora vahvistus tälle.

Taiteilija joutui pyörätuoliin viimeiset 15 vuotta elämästään. Tosiasia on, että häntä kiusasi vaarallinen ja vakava selkärangan kasvain, joka ei vastannut kirurgiseen hoitoon. Kustodiev joutui kirjoittamaan ensin istuen ja sitten makuulla.

Hän jatkoi kuitenkin paitsi taiteen myös julkisuudessatoimintaan ja jopa vuonna 1923 liittyi Vallankumouksellisen Venäjän taiteilijoiden yhdistykseen.

Boris Mihailovitš kuoli vuonna 1927, haudattu Leningradiin - Aleksanteri Nevski Lavran hautausmaalle.