Chistyakov Pavel Petrovich: taiteilijan elämäkerta ja työ

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Tästä artikkelista voit oppia taiteilija Pavel Petrovich Chistyakovin elämäkerrasta, jonka luova polku oli erittäin rikas ja hedelmällinen. Tutustuttuaan lähemmin joihinkin hänen kankaisiinsa, joiden kuvaus löytyy myös täältä, jokainen voi ymmärtää tämän henkilön korvaamattoman panoksen taiteelliseen maailmaan.

Taiteilijan elämäkerta

Chistyakov Pavel Petrovich - kuuluisa muotokuvamaalari, genremaalari ja myös erinomainen luoja "historiallisen maalauksen" genressä. Syntymäaika ja -vuosi - 23. kesäkuuta (5. heinäkuuta), 1832 Syntymäpaikka - Tverin maakunta. Hän on rikas oppinut ja kehittynyt, ja hän on paljon velkaa isälleen, joka oli yksinkertaista alkuperää oleva mies, mutta ymmärsi samalla koulutuksen täyden merkityksen. Bezhetsky-alueen koulussa, jossa Pavel Petrovich sai ensimmäisen koulutuksensa, hän alkoi olla vakavasti kiinnostunut piirtämisestä. Sitten Chistyakov ilmoittautui Imperiumin taideakatemiaan. Siellä hänet koulutti P. V. Basinin historiallisen maalauksen luokassa. Erinomaisten opintojen ja kultamitaleiden ansiosta taiteilija sai luvanulkomaanmatka uuteen luovaan kokemukseen.

Vuonna 1862 hän matkusti Italiaan, jossa hän aloitti aktiivisen työskentelyn useiden teosten parissa kerralla. Tämä matkustusaika ja tutustuminen muiden maiden ja kansojen kulttuuriin laajensi merkittävästi Pavel Petrovichin näköaloja. Kun taiteilija saapuu Pietariin vuonna 1870, hän saa ylpeän "akateemikon" arvonimen.

Vuoden 1892 myötä Chistyakov sai kunnian tulla professoriksi, ja hänet nimitettiin myös mosaiikkityöskentelyyn erikoistuneen työpajan johtajaksi. Tämän nimityksen jälkeen hän ohjaa työtä Kristuksen ylösnousemuskirkoissa Pietarissa ja Kristus Vapahtaja -kirkoissa Moskovassa. Chistyakov kuolee vuonna 1919, 11. marraskuuta paikassa nimeltä Detskoe Selo (nykyinen Pushkinin kaupunki).

Pedagoginen toiminta

Chistyakov Pavel Petrovich oli erinomainen opettaja. Jo ennen matkaansa aurinkoiseen Italiaan hän piti oppitunteja piirustuskoulussa. Mutta koulutukseen liittyvä päätoiminta alkoi kehittyä nopeasti sen jälkeen, kun hän sai akateemikon arvonimen ja aloitti työskentelyn Taideakatemiassa. Ja hän onnistui samaan aikaan pitämään tunteja henkilökohtaisessa työpajassaan, kirjeenvaihdossa seurakuntien kanssa ja hallinnoimaan yksityisiä studioita.

Pitkien opetusvuosien aikana Chistyakov loi oman, ennennäkemättömän "piirustusjärjestelmän". Hän auttoi oppilaita oppimaan katsomaan luontoa siten, että näkevät, miltä se näyttää ja todellisuudessa on, tuntemaan ja tunnistamaan esineen, riippumatta siitä, mitä vaaditaan.luoda uudelleen kankaalle, monimutkaiselle tontille tai keramiikkakannulle. Hänen järjestelmänsä peruskaava on "elävä suhde luontoon", ja sen tiedon päämenetelmä on piirtäminen. Chistyakovin oppilaiden määrä oli suuri, hänen parhaat opiskelijansa on nimettävä: V. I. Surikov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov. Voidaan sanoa, että Pavel Petrovitš Chistyakov ei täysin paljastanut itseään taiteilijana, mutta hänen panoksensa pedagogisen järjestelmän kehittämiseen oli v altava.

Taiteilijan luovan tavan piirteitä

Chistyakov yritti antaa opiskelijoilleen paitsi teknistä tietoa, myös opetti heitä tuntemaan, ajattelemaan ja ajattelemaan. Ja nämä perustat on luotu hänen työssään. Chistyakov Pavel Petrovichin maalaukset luokitellaan "realismiksi", mutta niillä on omat ominaisuutensa. Ne ovat ehdollisia tavasta, jolla näiden teosten kirjoittaja itse opetti ja loi. Pavel Petrovich uskoi, että taiteessa tärkeintä on tietää sen lait, ja piirtäminen on taiteen perusta. Mutta piirustus ei saa olla niin realistinen, yksityiskohtia myöten taiteilijalle on tärkeää säilyttää kuvasto ja oma näkemyksensä esineistä ja ihmisistä.

Hänen muotokuvansa välittävät täydellisesti kuvattujen ihmisten luonteen, heidän tunnelmansa, ja itse hahmot on piirretty erittäin teknisesti, mielenkiintoisin värintoistoin. Mitä tulee historialliseen maalaukseen, Chistyakov käyttää tässä sellaista hahmojen sommittelua, että kaikki kankaat näyttävät erittäin eloisilta ja tunnelmallisilta, ja niissä on välitetty realistinen tunnelma.

Maalaus "Patriarkka Hermogenes kieltäytyy puolalaisista allekirjoittamastadiplomi"

Hermogenes on epäilemättä erittäin tärkeä symboli Venäjän ortodoksiselle kirkolle, joka kunnioittaa häntä uskon suojelijana ja marttyyrina, joka ei luopunut ortodoksisuudesta. V altio ylisti häntä todellisena isänmaallisena, joka meni rohkeasti kuolemaansa eikä suostunut yhteistyöhön puolalaisten kanssa, jotka hyökkäsivät Moskovilaisv altioon.

Patriarkka Hermogenesen tunnistaminen kuvassa ei ole vaikeaa: hän istuu kuvan vasemmassa kulmassa tummassa kaapussa, harmaa parta ja käsi koholla. Puolalaiset vaativat patriarkkaa allekirjoittamaan kirjeen, joka todennäköisesti viittaa hyökkääjien vallan tunnustamiseen ja täydelliseen alistumiseen heille. Hermogenes on kategorinen, hän ei suostu allekirjoittamaan tätä paperia, koska hän on todellinen patriootti. Hän kohottaa kätensä, puhuu Jumalan kanssa, jolta hän etsii lohtua ja tukea. Värit, chiaroscuro, asennot, ilmeet - tämän kautta Chistyakov välittää meille tuon ajan tunnelman, auttaen meitä tunkeutumaan ja tuntemaan itse tilanteen jännityksen ja koko ajan, jossa kuvan juoni kehittyy.

Maalaus "Suurherttuatar Sofia Vitovtovna suurruhtinas Vasili Pimeän häissä vuonna 1433 repii irti Dmitri Donskoille aikoinaan kuuluneen vyön"

Taiteilija Pavel Petrovich Chistyakov, jonka maalaukset toimivat sellaisen suunnan kuin "realistisen historiallisen maalauksen" lähtökohtana, työskentelee kirkkaasti ja ammattimaisesti tässä genressä. Ja tämä luomus on puhuvin esimerkki tästä. Kankaan juoni perustuu prinssi Vasily II Pimeän hallituskauden historiaan. Keskellä juhlaa Sofia Vitovtovna uskalsi syyttää Vasili Kosoya, joka oli Juri Galitskin poika, Dmitri Donskoyn kuuluisan kultaisen vyön laittomasta varastamisesta. Hän ryntää veljenpoikansa luo ja repäisee tämän vyön ja aiheuttaen näin hänelle pahimman loukkauksen sekä soturina että miehenä. Galicialaiset jättävät juhlan ja tuhoavat matkalla Jaroslavlin kaupungin, joka on ruhtinas Donskoyn hallussa. Seurauksena useita vuosikymmeniä kestäneen sisällissodan alku.

Chistyakov käyttää maalauksessaan täydellisesti erilaisia taiteellisia ilmaisukeinoja välittääkseen tämän kohtauksen kaiken terävyyden, kuvattujen ihmisten tunteiden voiman ja itse konfliktin, joka heijastuu tälle kankaalle. Kuvien psykologinen kehitys on sitä, mihin taiteilija pyrki, ja hän onnistui siinä täydellisesti.