Kuuluisa asetelma ja Cezanne

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Ranskalainen taiteilija Paul Cezanne oli outo mies. Suljettu työnarkomaani, jolla on yliarvioitu kritiikki itseään kohtaan. Koko elämänsä hän yritti olla paras, oli "ahne" uudelle ja epätavalliselle. Hän opiskeli hyvin, oli varakas, sai erinomaisen uskonnollisen koulutuksen ja tuli tunnetuksi taiteilijana. Cezanne loi asetelmia, joita ei voi sivuuttaa maailmantaidetta tarkasteltaessa.

Paul Cezanne

Tämän taiteilijan teokset haluavat tulla nähdyiksi. Klassikko ja haaste. Kirkkaat värit ja klassiset kuvat monimutkaisista muodoista.

Paul Cezanne oli innostunut mutta sulkeutunut mies, mikä näkyy hänen loistavissa teoksissaan.

Maalauksia Paul Cezanne kirjoitti kuin miehen omistama, antaen kaikkensa jokaiselle. Niissä kokemukset ja tietämys uudesta jäljitetään hyvin selvästi. Taiteilijan eristäytynyt elämäntapa, jota peittävät fobiat ja pelot, ei riistänyt häneltä valoisaa ja värikästä elämää. Hän on varmasti yksi 1800-luvun näkyvimmistä hahmoista.

Biografia

Tuleva nero Paul Cezanne syntyi vuonna 1839 Etelä-Ranskassa melko despoottiseen perheeseen. Isä oli tiukan moraalin omaava ja kasvatti poikansa uskonnollisten elämänkäsitystensä mukaisesti.

Paul sai kunnollisen koulutuksen, joka antoi hänelle "elämän alun". Hänellä oli erinomainen muisti ja hän oli hyvin perehtynyt kirjallisuuteen. Hän puhui useita kieliä ja tiesi paljon tarkoista tieteistä. Hänen tuntemuksensa maalaamiseen oli ruma - se oli pakollinen aine koulussa, jossa hän opiskeli.

Vaikka halu maalata tuli Cezannelle 20-vuotiaana. Riituneen miehen tavoin hän alkaa kirjoittaa ja etsiä omaa tyyliään koko ikänsä. Viimeiset teokset hän kirjoittaa kuolemansa vuonna - vuonna 1906. Pitkän uransa aikana taiteilija luo yli 800 teosta, joista monet hän valitettavasti tuhoaa "arvottomina".

30-vuotiaana Cezanne meni naimisiin Marie-Hortense Fiquetin kanssa, jonka kanssa hän oli ollut naimisissa lähes 40 vuotta. Perheeseen syntyi poika Paul.

Paul Cezanne parantaa kuuluisaa "Asetelma omenoiden kanssa" koko ikänsä.

Kuuluisia maalauksia

Paul Cezannen maalaukset ovat uskomattoman monipuolisia. Useita, varsinkin taiteilijan eri elämänaikoina kirjoitettuja tarkasteltaessa on vaikea kuvitella, että nämä kuuluvat yhden henkilön harjalle. Mestarin varhaisissa teoksissa voi tuntea romantiikan, hellyyden ja realismin hengen liikkeissä ja muodoissa. Impressionismin vaikutusaika erottuu värien mellakoinnista. Taiteilija kirjoittaa erittäin realistisia maisemia 90-luvullavuotta.

Hänen maalauksensa ovat haaste, jossa kapina ja asetelmien läpinäkyvyys kulkevat rinnakkain. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat "Girl at the Piano", "Pierrot ja Harlequin", "Card Players" sekä "Man with a Pipe" ja "Bathers".

Cezanne loi asetelmia, joista hänet voidaan tunnistaa tuhansista muista taiteilijoista. Tämä on "Asetelma verhoilla" tai "Verho, kannu ja hedelmälautanen". Keskusteluista hänen teoksistaan on tullut tulevaisuuden neron tunnusmerkki.

Cezannen "Kukkakimppu sinisessä maljakossa" on myös yksi maailman 100 tunnetuimman teoksen joukossa. Tänään katsoessamme häntä huomaamme tahattomasti hänessä Monetin ja Pissarron vaikutuksen. Kirkas, ytimekäs, se kuuluu taiteilijan varhaisiin teoksiin.

Ja sellaisia teoksia kuin: "Mountain of St. Victoria" ja "Smoker" - näet Eremitaašissa.

Cezannen asetelmat

Kuten usein, taiteilijat tulevat kuuluisiksi vasta kuolemansa jälkeen. Surullinen kohtalo ei myöskään ohittanut Cezannea. Elämänsä aikana hän ei nauttinut paljosta menestyksestä.

Tänään Paul Cezanne "Asetelma omenoiden kanssa" voisi myydä miljoonilla dollareilla! Ei ole mikään salaisuus, että taiteilijan maalaus "Verho, kannu ja hedelmälautanen" on yksi maailman kalleimmista taideteoksista.

Cezanne maalasi usein omenoita, niitä löytyy useimmista hänen asetelmistaan. Taiteilija ei vain rakastanut näitä mutkattomia hedelmiä, hän piti niitä yksinkertaisina, mutta samalla ainutlaatuisina väripalettissaan. Tämä on värikästäyksinkertaisella tavalla hän haaveili koko Pariisin yllätyksestä, minkä hän tekikin.

Cezannen asetelma Draperyn kanssa on hänen tunnetuin työnsä. Se kirjoitettiin 10 vuotta ennen taiteilijan kuolemaa. Teoksen keskellä on valkoinen kannu, jossa on omenoita ja appelsiineja. Kuitenkin täälläkin maestron kapinallinen henki voidaan jäljittää, nimittäin taulukosta, josta puuttuu oikeat mittasuhteet ja jonka taiteilija on tarkoituksella kuvannut kuperaksi. Puhtaat kylläiset värit työntävät meidät kohti impressionisteja, mutta teoksen vääristyneet säännöt ja hajallaan olevat esineet tekevät selväksi, että tämä on Cezannen erityinen tyyli.

Postiimpressionismi

Paul Cezanne aloitti uransa impressionismin lipun alla. Hänen läheinen ystävänsä ja kollegansa Camille Pissarro oli hänen opettajansa. Mutta ajan myötä Cezannen hienovarainen ja eloisa mieli alkoi vastustaa hänen valitsemansa suunnan yksinkertaisia muotoja. Hän päätti luoda uuden kierroksen taiteeseen. Yleisö ei tunnustanut tuon ajan impressionismia, ihmiset pilkkasivat uusia suuntauksia enemmän kuin hyväksyivät ne. Halu sekoittaa tavallista ja ei-triviaalia toi myöhemmin tuloksia postimpressionistisille taiteilijoille.

Johtopäätös

Paul Cezanne jätti meille maailmanperinnön. Täysin erilainen, arvaamaton, hän omisti elämänsä taiteelle, ja teki sen syystä! Hänen kiistanalaiset teoksensa ovat toisinaan synkkiä, joskus täynnä kirkkaita värejä, joskus läpinäkyviä, joskus lähes painottomia. Tarttuvat muotokuvat, tunkeutuvat sankarikuvat, asetelmien käsittämätön geometria ja alastomien hahmojen pehmeät kuvat hämmästyttävät rehellisyydellä, saavat meidät harkitsemaan yksityiskohtia. Kaikki tämä on Paul Cezanne - loistava, mutta, kuten monet, ei tunnustettu hänen aikanaan. Cezannen asetelmat ovat kokeilu, joka avasi meille koko maailman yksinkertaisia asioita. Hän loi oman erityisen tunnelmansa, oman kulttuurinsa ja ainutlaatuisen tyylinsä.

Cezanne ei löytänyt koulua, hänellä ei ollut seuraajia elinaikanaan, hänellä oli vain yksilöllisyys. Taiteilija-maalari oli ainoa laatuaan, hänen mukaansa on nimetty koko postimpressionismin aikakausi.