Maailman parhaat akvarellimaalaajat: teoksia, piirustustekniikoita, valokuvia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Akvarelliväriä pidetään yhtenä oikimmista ja temperamenttisimmista maaleista sen yksinkertaisuudesta ja läpinäkyvyydestä huolimatta. Lapset alkavat oppia piirtämään tarkasti vesiväreillä, mutta kuinka moni tietää, kuinka suuri voima tällä vaarattomalla maalilla todella on?

Lyhyt historia: kehityksen alku

Maailman parhaat akvarellimaalaajat pystyivät luomaan mestariteoksensa Kiinan ansiosta, jossa paperin keksimisen jälkeen, mikä tapahtui 200-luvulla jKr. akvarellitekniikalla oli mahdollisuus kehittyä.

Euroopassa ensimmäiset alkeet ilmestyivät Italian ja Espanjan maissa, kun siellä ilmestyivät paperituotteet (XII-XIII vuosisatoja).

Akvarellitaide otettiin käyttöön myöhemmin kuin muut maalaustyypit. Yksi tunnetuimmista ensimmäisistä teoksista, jota pidettiin esimerkillisenä, oli maailman parhaan renessanssin akvarellimaalin Albrecht Dürerin maalaus "Hare" vuonna 1502.

Sitten taiteilijat Giovanni Castiglione, Claude Lorrain ja myös Anthony vanDyckin näytteet tämän tekniikan teoksista pysyivät kuitenkin edelleen yhdellä tasolla - tosiasia, jonka Montabert vahvisti maalauskäsityksessään. Akvarelliväriä mainitessaan hän ei mennyt yksityiskohtiin, koska hän uskoi, että tämä tekniikka ei ansaitse ammattimaista vakavaa huomiota.

Akvarellitekniikka sai kuitenkin tarpeensa tieteellisessä ja sotilaallisessa tutkimuksessa, kun arkeologit ja geologit tarvitsivat vangita tutkittavat kohteet (eläimet, kasvit, luonto yleensä) sekä luoda topografisia ja arkkitehtonisia kaavioita.

Nouse ylös

1700-luvulla, puolivälissä, vesiväritekniikasta tuli viihdettä amatööripiirtäjän piireissä. Tähän tapahtumaan vaikuttivat Gilpin William Sowryn julkaistut muistiinpanot, joissa hän kuvaili Englannin provinsseja.

Tähän mennessä oli levinnyt myös muotokuvapienoismalli, jota amatööritaiteilijat alkoivat usk altaa tutkia vesiväritekniikalla.

Maailman parhaat akvarellit 1700- ja 1800-luvuilla

Akvarellin todellinen kukinta, joka teki siitä pääasiallisen ja merkittävän maalauksen esimerkin Englannissa, tapahtui sillä hetkellä, kun kaksi taiteilijaa, Thomas Gertin ja Joseph Turner, käyttivät lahjakkaita käsiään tähän asiaan.

Vuonna 1804 Turnerin ansiosta perustettiin järjestö nimeltä "Akvarelliyhdistys".

Thomas Gertin

Gertinin varhaiset maisemakuvitukset olivat perinteisiä suhteessa englantilaiseen koulukuntaan, mutta vähitellen hän pystyi kehittämään paljon laajemman ja kunnianhimoisemman romanttisen maiseman suunnan. Thomasalkoi käyttää akvarelleja suurempaan muotoon.

Joseph Turner

Maailman toiseksi paras akvarellimaalaaja Joseph Turner on nuorin kuninkaallisen akateemisen aseman saanut taiteilija. Hän pystyi luomaan oman ja siten uudenlaisen maiseman, jonka avulla hän sai mahdollisuuden paljastaa muistojaan ja tunteitaan. Näin Turner onnistui rikastuttamaan akvarellitekniikoiden armadaa.

Joseph on myös suuren nimensä velkaa kirjailija John Ruskinille, joka kirjoitustensa avulla pystyi julistamaan Turnerin aikakautensa merkittävimmäksi taiteilijaksi.

Ansio

Kahden yllä kuvatun neron toiminta vaikutti taiteen visioon sellaisilla hahmoilla kuin

• maisemamaalarit David Cox ja Richard Banington;
• maailman paras akvarelli-arkkitehti Samuel Prout;
• asetelma-ammattilaiset Samuel Parterre, William Hunt, Miles Foster, John Lewis ja tyttö Lucy Madox sekä monet muut.

Akvarellit Yhdysvalloissa

Akvarellien kukoistus Amerikassa osuu 1800-luvun puoliväliin, jolloin tämän tyyppisen maalauksen kannattajina toimivat maailman parhaat akvarellimaalaajat, kuten Thomas Roman, Winslow Homer, Thomas Eakins ja William Richards.

1. Thomas Romanin tehtävänä oli auttaa luomaan Yellowstonen kansallispuisto. Cookin ehdotuksesta Thomas suostui osallistumaan geologiseen tutkimustyöhön matkustaen Yellowstonen alueelle. Hänen piirustuksensa herättivät suurta yleisön kiinnostusta, mikä johtialueen sisällyttäminen kansallisten kulttuuriperintöpuistojen luetteloon.
2. Winslow Homer oli yksi amerikkalaisen realismimaalauksen perustajista. Onnistui perustamaan oman taidekoulun. Useimpien asiantuntijoiden mukaan hän oli yksi maailman parhaista maisemavesiväreistä, joka vaikutti amerikkalaisen maalauksen (1900-luvun) kehitykseen.
3. Thomas Eakins osallistui myös realismin syntymiseen maalauksessa, yhdessä yllä mainitun mestari Homerin kanssa. Taiteilija piti ihmiskehon mekanismista, koska alaston ja puolialastomien hahmojen teema Eakinsin teoksessa oli johtavassa asemassa. Hänen teoksissaan kuvattiin usein urheilijoita, tarkemmin sanottuna soutajia ja painijoita.
4. William Richardsin taito ilmeni melko tarkasti työn ja valokuvien kuvan samank altaisuudessa. Saavutti mainetta akvarellimaisemamaalarina ja myöhemmin vesimaalausten mestarina.

Maailman parhaat akvarellimaalaajat Ranskassa

Akvarellitaiteen leviäminen Ranskassa liitetään sellaisiin nimiin kuin Eugene Delacroix, Paul Delaroche, Henri Arpinier ja ammattitaiteen satiiri Honore Daumier.

1. Eugene Delacroix - romantiikan suunnan johtaja maalauksessa Euroopassa. Hänet valittiin Pariisin kaupunginv altuuston jäseneksi ja hänelle myönnettiin kunniamerkki. Ensimmäinen teos, joka julisti hänen nimensä, oli maalaus "Khioksen verilöyly", joka kuvaa Kreikan vapaussodan kauhuja. Naturalismi saavutti sen taitotason, että kriitikot syyttivät hänen tekniikkaansa liian luonnolliseksi.

2. PaulDelaroche on taidemaalari, joka on akateemisuuden suunnan edustaja ja jäsen. 36-vuotiaana hänet valittiin opettajan professoriksi Kuvataidekouluun Pariisissa. Hänen koko elämänsä mittava teos on teos "Semicircle", joka sisälsi 75 menneisyyden loistavaa taiteilijaa.

3. Henri Arpinieriä pidetään yhtenä Ranskan tuolloin maisemamaailman parhaista vesivärimaalajista. Luonnonkuvauksen lisäksi hän työskenteli muotokuvatyylillä. Hänen töissään voi usein nähdä lasten piirroksia.

4. Honore Daumier ei ollut vain taiteilija, vaan myös graafikko, kuvanveistäjä ja karikatyyriasiantuntija. Kerran "Gargantuan" työn vuoksi hahmo lähetettiin vankeusrangaistukseen. Hän saavutti mainetta poliittisia, julkisia ja henkilökohtaisia aiheita koskevien sarjakuvien ansiosta, jotka kuvaavat aikansa Ranskan menestyneitä ihmisiä.

Akvarellimestarit Venäjällä

Pjotr Fjodorovitš Sokolovia, yhtä maailman parhaita akvarellitaiteilijoita, pidetään venäläisten vesivärien perustajana ja löytäjänä. Hän oli kotimaisen akvarellimuotokuvan esi-isä ja kuului myös Pietarin keisarillisen taideakatemian akateemikoihin.

Bryullov-suvun veriveljet olivat myös kuuluisia lahjakkuudestaan. Carl oli akvarellimaalari, joka edusti klassismin ja romantiikan suuntauksia, ja hänen vanhempi veljensä Alexander ei ollut vain taiteilija, vaan myös arkkitehti, joka omistaa monia Pietarin projekteja.

Vuonna 1887 järjestö PeaceArts”, johon kuuluvat Alexander Benois, Ivan Bilibin, Lev Bakst ja taiteilija Anna Ostroumova-Lebedeva.

Samana vuonna aloittaa toimintansa ry "Venäjän akvarellimaalajien seura", jonka ensimmäinen puheenjohtaja oli edellä mainittu Alexander Benois.

XX vuosisadalla kotimaisten mestareiden valikoima kasvaa. Jotkut maailman parhaista akvarelliväreistä Venäjältä ovat:

• Gerasimov Sergey;
• Zakharov Sergey;
• Tyrsa Nikolay;
• Deineka Alexander;
• Vedernikov Alexander;
• Vereisky George;
• Teterin Viktor;
• Zubreeva Maria ja monet muut lahjakkaat ihmiset.

nykyinen

Tällä hetkellä akvarellitekniikka ei ole menettänyt merkitystään ja sen mahdollisuudet paljastavat yhä enemmän uusia kasvoja. Monet taiteilijat työskentelevät oikeiden ja monimutkaisten maalien parissa. Alla on luettelo vain joistakin aikamme parhaista akvarelliväreistä.

1. Thomas Schaller on yhdysv altalainen taiteilija ja arkkitehti. Akvarellin os alta hän myönsi rakastuneensa häneen, koska hän pystyi ilmaisemaan taiteilijan ainutlaatuisen äänen. Maailman parhaan akvarellistin temaattisiin mieltymyksiin kuuluvat arkkitehtuuri (kaupunkimaisema) ja tietysti luontokuvat.

2. Thierry Duvall on italialainen akvarellimaalari, jolla on oma maalaustekniikkansa, jonka avulla voit kuvata yksityiskohdat ja koko kuvan uskomattoman realistisesti.

3. Stanisław Zoladz on puolalainen hyperrealismiin erikoistunut taiteilija. Luovuus on mielenkiintoistaettä kirjoittaja sulkee pois henkilön läsnäolon ja vain yksityiskohdat muistuttavat hänen olemassaolostaan (veneet, talot horisontissa tai hylätyt rakenteet).

4. Arush Votsmush on kotimainen akvarellimaalari Sevastopolista. Hän kutsuu toimintaansa "puhtaaksi luovuuden huumeeksi".

5. Anna Armona on ukrainalainen taiteilija. Hänen työnsä on erittäin rohkea, koska hän rakastaa värejä ja käyttää niitä erittäin ilmeikkäällä tavalla.

6. Pavel Dmokh on toinen akvarellimaalari Puolasta. Kuvaa todellista kaupunkikuvaa yhdistäen varjot ja valon sisätiloihin, ulkotiloihin ja arkkitehtuuriin.

7. Joseph Zbukvich on kuuluisa australialainen taiteilija. Hän vertaa suosikkimaaliaan villihevoseen, jota hän ei koskaan pysty hillitsemään loppuun asti. Hänen sydäntään lähempänä ovat meriteemat, samoin kuin vastakohta - kaupunkimaisema.

Alla on valokuva maailman parhaasta vesivärimaalaajasta hänen työssään.

Kuvittele: hän pystyi luomaan yhden uskomattomista teoksistaan yhdellä maalilla - pikakahvilla.

8. Mary White on amerikkalainen taiteilija, joka on yksi maailman hienoimmista muotokuva-akvarelleista. Hänen maalauksensa kuvaavat erilaisia persoonallisuuksia: vanhuksia, lapsia, afroamerikkalaisia, naisia, työntekijöitä ja muita.