Claude Monet'n maalauksia unikkopelloilla

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Tämän uuden maalaussuunnan tunnetuin impressionisti ja "kummisetä", Claude Monet tunnetaan palaamisesta samoihin maisemiin monta kertaa. Nämä ovat hänen suosikkijärviään lumpeilla ja unikkopelloilla (kuvat, joita tarkastelemme tässä artikkelissa). Oikean taiteilijan on yksinkertaisesti mahdotonta kulkea kukkivan niityn ohi tarttumatta siveltimeen! Monet maalasi niitä toistuvasti, hänen teoksensa ovat vuosilta 1872, 1874, 1885 ja 1890. Niiden nimessä, tavalla tai toisella, on viittaus kauniisiin kukkoihin. Monet museot ympäri maailmaa ovat ylpeitä C. Monetin parhaista maalauksista.

Impressionismi ja kukkivat kentät Claude Monet

Taiteilijan ensimmäiset "unikot" luotiin vuosina 1872-73 ja esiteltiin näyttelyssä vuonna 1874. Se oli näyttely taiteilijoista, jotka käyttivät uutta kirjoitustyyliä ja työskentelevät "ulkona", eli luonnossa. Ensimmäinen näyttely ei jättänyt välinpitämättömäksi yleisöä eikä kriitikkoja, arvostelut olivat hyvin erilaisia. Koko suunnan nimi keksittiin heti - tämä on osa yhden Claude Monetin maalauksen nimeä "Impression. Auringonnousu". Impressionio eli vaikutelma tulee olemaan pääasia tässä taiteellisessa liikkeessä, joka on ottanut lisäksi mm.maalausta, myös kuvanveistoa ja musiikkia kirjallisuuden kanssa.

Ensimmäinen, eloisin kuva vapisevasta luonnosta, otettuna samanaikaisesti useista näkökulmista, näytelmä täydellisimmästä elämästä, kun ilma näyttää huojuvan ja olevan täynnä ääniä ja tuoksuja ja käyttää impressionismia.

Claude Monet'n maalauksia unikon kanssa

Tutkittava taiteilija maalasi usein sarjoina. Hänellä on 250 lumpeen kuvan jaksot "Nymphaeum" sekä "Räkit" ja "Poplarit". Mukana on myös unikkomaalauksia, joissa liikkuvalla monivärisellä matolla tehdyt kirkkaanväriset gladeet ovat aina etualalla ja heiluvat maalauksissa pilvinä ja puuna. Ihmiset kankaalla näyttävät olevan yhtä olennainen osa maisemaa kuin vihreys, kukkulat ja taivas, ne yksinkertaisesti sulautuvat ruohoon, kukkiin ja ilmaan.

Maalaus "Poppy Field" on v altion Eremitaaši-museossa Pietarissa ja Museum of Artissa Bostonissa. Molemmat kankaat kuvaavat samaa paikkaa Givernyssä. Maalausten rakenne on sama - vaakasuuntaisilla nauhoilla värit ovat samanlaiset, mutta sään tila vaikutti valaistukseen. Yksi maisemista osoittautui erilaiseksi, kirkkaammaksi pilvien poistuttua ja rauhallisemmaksi.

Molemmat kuvat loistavat, värit ovat puhtaita ja kauniita:

1. Taivaan nauha on vaaleansininen, melkein valkoinen.
2. Vuorten (kukkuloiden) nauha - kaikki sävyt sinisestä tumman violettiin.
3. Puiden ja pensaiden nauha - vaaleanvihreästä tummaan smaragdiin.
4. Etuala on kirjava oranssinpunainen kukkaniityn matto, jossa on vihreitä, kymmenissä sävyissä loistavia pieniävalkoisia ja sinisiä roiskeita. Kukkiin kiinnität ensin huomiota ja vasta sitten ilmestyvät puut, pensaat, kukkulat.

Claude Monet'n unikot herättävät halun olla keräämättä niitä kimppuun, vaan koskettaa, makaamaan niissä, hengittää kesän lämpöä ja paljastaa kasvot auringolle. Se on vaikutelma.

Jaettu kokoelma on ongelma artistin faneille

Vuonna 1909 Paul Durand-Ruel keräsi galleriaan v altavan määrän vesikukkia kuvaavia kankaita. Siellä esiteltiin myös 48 Claude Monet'n lumpeet sisältävää kangasta.

Haluaisin nähdä yhdessä paikassa kaikki Monet'n unikkoja kuvaavat kankaat alkaen maalauksista "Unikkopelto" ja päättyen muotokuviin näiden kukkien taustalla. Tällainen näyttely ei saa jäädä huomaamatta.