2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Konenkov-museo (veistäjä) sijaitsee Moskovassa osoitteessa: st. Tverskaya, 17. Tässä artikkelissa opit siitä, mitä voit nähdä tänään tässä rakennuksessa. Olemme myös kiinnostuneita kaikesta, mikä liittyy niin kuuluisaan henkilöön kuin S. Konenkov: muistomuseo-työpaja, kuvanveistäjän työ ja hänen elämäkerta.
Pyhän kirkko Demetrius Thessalonikialainen
Konenkovin muistomuseon rakennus on maamme kulttuuriperinnön kohde, kulttuurin ja historian muistomerkki. Tämä paikka oli aiemmin Pyhän Tapanin kirkko. Dmitri Solunsky. Tämä temppeli perustettiin vuonna 1625, ja se rakennettiin uudelleen empiretyyliin 1800-luvun alussa. Hän asetti arkkitehtonisen ilmeen koko Strastnaja-aukiolle, jota nykyään kutsutaan nimellä Pushkinskaya. Kirkon vieressä toimi 1920-luvulla tunnettu kirjallinen kahvila Pegasus Stall, jossa imagit vierailivat. A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov ja muut kävivät usein täällä.
Asuinkompleksikirkon paikalla
Kirkko purettiin vuonna 1934. Vuosina 1939-1941. sen tilalle rakennettiin A. G.:n hankkeen mukaan asuinrakennus. Mordvinov, kuuluisa arkkitehti. Hän on myös useiden Tverskajalla sijaitsevien rakennusten kirjoittaja. Rakennuksen massiiviset seinät on tehty vaaleasta tiilestä. Julkisivua koristavat parvekkeet, monimutkaiset reliefit, itämaiset tornit ja erkkeri-ikkunat. Kulmatornin kruunasi baleriinipatsas. Sen kirjoittaja on kuvanveistäjä Motovilov. Huonon säilytyksen vuoksi patsas päätettiin purkaa vuoden 1950 lopussa.
Mistä Mordvinovin suunnittelema talo on kuuluisa?
Talo on mielenkiintoinen, paitsi sen arkkitehtonisia piirteitä ja kuuluisia ihmisiä, jotka asuivat siinä. Eri aikoina sen asukkaita oli A. B. Goldenweiser, muusikko, jonka asunto on nykyään museon haara. Glinka, M. I. Gudkov, lentokonesuunnittelija, G. I. Gorin, satiiri ja näytelmäkirjailija.
Vuoteen 1950 asti A. S.:n muistomerkki Pushkin sijaitsi Tverskoy-bulevardin alussa. Sen on luonut A. M. Opekushin, kuuluisa kuvanveistäjä, vuonna 1880. Sergei Timofejevitš piti tästä monumentista. Olin erittäin iloinen, että näin hänet ateljeen ikkunoista ja kuvanveistäjä Konenkovin.
Museo-työpaja, joka sijaitsee nyt asuinrakennuksen paikalla, on oma historiansa. Puhutaanpa siitä, kuinka se luotiin.
Museon luominen
Tverskaja-kadulla, talossa numero 17, asui vuosina 1947-1971 Konenkov Sergei Timofejevitš. Hänen kuolemansa jälkeen annettiin hallituksen asetus, jonka mukaan yksiöhuoneistoon, jossa Konenkov (veistäjä) asui ja työskenteli, päätettiin perustaa muistomuseo. Neuvostoliiton taideakatemia jaKulttuuriministeriö teki työtä kokoelmansa, näyttelynsä, muodostamiseksi. Kuvanveistäjän 100-vuotispäivänä vuonna 1974 tämä museo avattiin. Kuvanveistäjä S. Konenkovin työ esitetään siinä mahdollisimman täydellisesti.
Mikä Konenkov-museo on?
Se sisältää työpajahuoneen sekä muistomerkin: toimiston, toisessa kerroksessa sijaitsevat olohuoneet, olohuoneen ja eteisen. Konenkovin henkilökohtaisen projektin mukaan tehdyn sisustuksen kaikki ominaisuudet pystyttiin säilyttämään tähän päivään asti. Tähän mennessä esillä oleva näyttely on merkittävin ja suurin kokoelma tämän mestarin töitä. Se edustaa täydellisimmin kaikkia hänen luovan elämäkertansa vaiheita. Laaja kirjasto, kirjojen ja artikkelien käsikirjoitukset, Konenkovin muistikirjat, valokuvakokoelma, joka sisältää kuvia mestarin Yhdysv altoihin jääneistä teoksista, ovat arvokkaita.
Museo tekee nykyään yhteistyötä maan gallerioiden ja näyttelytilojen kanssa. Sen seinien sisällä on näyttelyitä paitsi Konenkovilta itseltään, myös hänen opiskelijoiltaan sekä nuorten taiteilijoiden ja kuvanveistäjien teoksia.
Aula
Konenkovin kuuluisa kipsiomakuva (1954) sijaitsee aulassa. Hänelle myönnettiin Lenin-palkinto. Tässä on myös yksi runollisimmista ja hienostuneimmista naiskuvista - kuvanveistäjän vaimon Margarita Konenkovan muotokuva, joka on tehty vuonna 1918 puusta. Aulassa on alkuperäisiä käsityöläishuonekaluja, jotka on valmistettu juurista ja kannoista.(nojatuolit "Boa constrictor", "Pöllö", "Joutsen" jne.), joissa kuvat ja muodot on lainattu luonnosta. Yksi kokoelman mielenkiintoisimmista nähtävyyksistä on tämä ainutlaatuinen setti.
työpajahuone
Päänäyttely sijaitsee työpajassa. Tässä on esitelty opiskelijakauteen liittyviä varhaisia teoksia: "Stonebreaker" (1897), "Reading Tatar" (1893), "hopeakauden" teoksia, erityisesti maamme kuvanveistorahastoon kuuluvia teoksia. Tämä on esimerkiksi "Bach" - meitä kiinnostava museon helmi, teos, jossa tekijä on noussut monumentaaliseen synteettiseen kuvaan, joka on poikkeuksellinen yleistysvoim altaan; useita sävellyksiä aiheesta "Samson", "Paganini".
"Metsäsarja" ja naisten muotokuvia
Kuuluisa "Forest Series" herättää jatkuvan kiinnostuksen monissa tämän museon vierailijoissa. Kuvanveistäjä S. Konenkovin työ paljastaa venäläisen kansallisluonteen ja osoittaa hänen korkeaa puuntyöstön taitoa. Tämä sarja sisältää sellaisia teoksia kuin helpotus "Feast" (1910), "We are Elninsk" (1942), "Forest Man" (1909), "Old Old Man" (1909) sekä luotu teos "Bacchus" vuonna 1916 malakiittisilmin. On syytä huomata, että puu ei ollut vain materiaali upeille ja fantastisille kuville Konenkovin työssä. Kuvanveistäjä, taitavastikäyttäen tämän materiaalin plastisia ominaisuuksia, hän loi vuonna 1918 muotokuvan M. I. Konenkova, täynnä charmia, sekä harmonisesti täydellinen naisen "Magnolia" figuuri vuonna 1934.
aikalaisten muotokuvia
Sergei Timofejevitš loi pitkää luovaa elämää varten erinomaisen gallerian muotokuvista useista aikalaisistaan, erinomaisista tieteen ja kulttuurin henkilöistä, jossa hänen ainutlaatuinen lahjansa ilmeni hienovaraisesti tuntea ihmisen henkinen rikkaus ja luonne, hänen yksilöllisyytensä. Niiden joukossa ovat Albert Einsteinin, Ivan Pavlovin, Charles Gilderin, Sergei Rahmaninovin, Nadezhda Plevitskajan, Nikolai Feshinin, Maxim Gorkin psykologiset muotokuvat sekä tämän kirjailijan tyttärentyttären Peshkova Marfa Maksimovnan ja hänen tyttärensä Ninochkan kuuluisat muotokuvat - teoksia. joille on ominaista varakkaat emotionaaliset vivahteet. Ne ovat kaikki täynnä sisäistä rauhaa ja puhtautta.
Vuonna 1935 Sergei Konenkov, epäilemättä lahjakas kuvanveistäjä, loi muotokuvan Albert Einsteinista. Sitä pidetään tähän päivään asti yhtenä tämän suuren tiedemiehen menestyneimmistä kuvista. Fjodor Dostojevskin muotokuvaa, joka teloitettiin vuonna 1933, pidetään Konenkovin työn huippuna. Siinä mestari onnistui välittämään koko monimutkaisen valikoiman erilaisia tunnetiloja ja luomaan kuvan, joka on täynnä sisäistä psykologismia ja tragediaa.
Uskonnolliset teemat Konenkovin teoksessa
Konenkovin työssä 1920-luvun lopullavuosien aikana ilmaantuu kokonaan uusia muovi- ja juoma-aiheita - kuvanveistäjä kääntyy uskonnollisten teemojen puoleen. Evankeliumisykli on kattava ja ainoa täydellinen ilmaus Konenkovin uskonnollisista etsinnöistä kuvanveistossa. Museossa on esillä seuraavat teokset: "Profeetta" kipsistä vuonna 1928, "Johannes" ja "Jaakob" terrakottasta vuonna 1928 sekä kuvia Kristuksesta kipsissä ja puussa.
Konenkovin uusimmat teokset
Elämänsä viimeisinä vuosina kuvanveistäjä piti ennen kaikkea plastisista kokeista. Hän yritti yhdistää eri taiteen tyyppejä, jotka ilmenivät maalauksen ja kuvanveiston synteesissä, halussa yhdistää jälkimmäistä ääntä ja liikettä. Kaiken tämän ilmentää "Cosmos", veistosmusiikki-instrumentti, jota voidaan pitää yhtenä ensimmäisistä installaatioista venäläisessä taiteessa 1950-luvulta.
Konenkov pysyi elämänsä loppuun saakka rohkeana taiteen kokeilijana ja uudistajana, laajimman oppinut miehenä, sen ajan tapahtumat syvästi kokenut ajattelija. Siksi voimme sanoa, että hän ei turhaan kutsunut lopputeoksiaan "Ikäni".
Konenkovin lyhyt elämäkerta
Joten, olemme kuvailleet Konenkov-museota. Tämä kuvanveistäjä syntyi vuonna 1874, 28. kesäkuuta, Karakovitšin kylässä (tänään se sijaitsee Smolenskin alueella, Elninskin alueella). Alla on hänen muotokuvansa Pavel Korinista.
Kansallisuudeltaan hän on valkovenäläinen, hän varttui talonpoikaperheessä. Konenkov opiskeli MUZHVZ:ssä, jonka jälkeen - kloProfessori Beklemishev Pietarissa, Higher Art Schoolissa. Hänen väitöskirjaansa ("Samson Breaking the Bonds") pidettiin liian vallankumouksellisena, ja se tuhottiin Taideakatemian määräyksestä.
Vuonna 1897 kuvanveistäjä Konenkov teki matkoja Saksaan, Italiaan ja Ranskaan. Hänen elämäkertaansa tällä hetkellä leimaa se, että hän esiintyi 1800-luvun lopulla "Stonebreaker", realistisen veistoksen kanssa. Konenkov jäi Moskovassa kiinni vuoden 1905 vallankumouksellisista tapahtumista. Niiden vaikutuksen alaisena hän luo sarjan muotokuvia Presnyan yhteenotoihin osallistuneista. Myös vuonna 1905 hän suunnitteli Filippov-kahvilan, joka sijaitsee Tverskajalla, ja loi vuonna 1910 bareljeefin "Feast".
Meitä kiinnostava kuvanveistäjä Konenkov vieraili Egyptissä ja Kreikassa vuonna 1912. Tällä hetkellä hän työskenteli "Forest-sarjassa". Puuta käytetään siinä laaj alti, esitellään erilaisia sen käsittelymenetelmiä. Metsä Konenkoville on kauneuden symboli, luonnon elementaaristen voimien ruumiillistuma. Kuvanveistäjä käyttää kansanveiston menetelmiä, ajattelee luovasti uudelleen muinaisten legendojen kuvia teoksissaan. Samanaikaisesti tämän syklin kanssa hän työskentelee myös "Greek" ("Horus" ja "Young Man") parissa.
Tämä kuvanveistäjä oli yksi ensimmäisistä 1800-1900-luvun vaihteen venäläisistä mestareista, joka kuvasi alaston naisen ruumista. Usein hänen teoksiaan ylläpitävät puuveiston perinteet, venäläinen kansantaide. Kirjoita tähän "Caryatid (1918)," Firebird "(1915)," Winged "(1913).
Konenkov tuki lokakuun vallankumousta, osallistui niin sanotun monumentaalisen propagandan suunnitelman toteuttamiseen. Hän loi erityisesti "Stepan Razin" -monumentin Punaiselle torille.
Konenkov meni naimisiin Margarita Ivanovna Vorontsovan kanssa vuonna 1922 ja lähti Yhdysv altoihin. Täällä pari asui 22 vuotta (enimmäkseen New Yorkissa). Tämä hänen työnsä ajanjakso sisältää teoksia, jotka liittyvät pohdiskeluihin Raamatun "Apokalypsin" teemoista. Nämä ovat piirustuksia, jotka kuvaavat apostoleja, profeettoja, Kristusta, sekä luonnoksia kosmogonioita varten.
Sergei Konenkov haudattiin Novodevitšin hautausmaalle Moskovaan.
Katsoimme siis muistomuseon ja kuvanveistäjä S. Konenkovin töitä. Nykyään hänen teoksensa tunnetaan paitsi maassamme, myös kaikkialla maailmassa.
Suositeltava:
Vjatšeslav Klykov, kuvanveistäjä: elämäkerta, syntymäaika ja -paikka, palkinnot, luovuus, henkilökohtainen elämä, mielenkiintoisia faktoja, kuolinpäivä ja -syy
Se tulee olemaan kuvanveistäjä Klykovista. Tämä on melko kuuluisa henkilö, joka loi monia ainutlaatuisia ja kauniita veistoksellisia sävellyksiä. Puhutaanpa yksityiskohtaisesti hänen elämäkerrasta ja tarkastellaan myös hänen työnsä näkökohtia
Kuvanveistäjä Camille Claudel: elämäkerta, luovuus
Monet kuuluisat taiteilijat, kirjailijat, säveltäjät ovat jättäneet jälkensä ikuisuuteen. Heidän nimensä tunnetaan kaikkialla maailmassa. Mutta on loistavia tekijöitä, joiden kohtalo oli traaginen, ja nykyään harvat muistavat heidät. Tämä on Camille Claudelin, lahjakkaan kuvanveistäjän ja legendaarisen Rodinin museon, elämäntarina
Kuvanveistäjä Tsereteli Zurab Konstantinovich: elämäkerta, luovuus
Zurab Tseretelin nimi tunnetaan kaikkialla maailmassa. Hänen monumentaalinen taiteensa ei jätä ketään välinpitämättömäksi: häntä joko rakastetaan koko sydämestään tai vihataan yhtä intohimoisesti. Kuvanveistäjä eli rikasta elämää täynnä luovuutta, ja nykyään hän jatkaa intensiivistä työtä, on aktiivinen yhteiskunnallisessa toiminnassa
Mihail Konstantinovich Anikushin, kuvanveistäjä: elämäkerta, luovuus, palkinnot
Mihail Konstantinovitš Anikushin on suuri venäläinen kuvanveistäjä ja kuvanveistäjä, monien mahtavien majesteettisten monumenttien kirjoittaja. Hänet palkittiin merkittävistä titaanisista töistään useilla ritarikunnilla, mitaleilla ja palkinnoilla
Takashi Murakami - japanilainen taiteilija, taidemaalari, kuvanveistäjä: elämäkerta ja luovuus
Artikkeli kertoo nykytaiteilijasta ja suositusta japanilaistaiteilijasta Takashi Murakamista