Oshibana: mestarikurssi aloittelijoille. kukka maalaus

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Oshibana on maalauksen, kukkakaupan ja käsityön risteys. Tarkemmin sanottuna tämä on eräänlainen japanilainen taide, jossa maalauksia tehdään kuivatuista kasveista ja kukista. Toisella tavalla sitä kutsutaan puristetuksi kukkakaupaksi tai kukkamaalaukseksi. Nykyään virheellisiä asioita käsittelevät usein eri ihmiset. Se on kiinnostavaa sekä lapsille että aikuisille. Todellakin, kuinka tällaisten maalausten kauneus ei voi olla vaikuttunut?

Harkitse alla olevassa artikkelissa mestarikurssia aloittelijoille virheistä.

Historia

Tämä japanilainen taide sai alkunsa noin 6 vuosisataa sitten Japanista. On olemassa teoria, jonka mukaan vain samurait osallistuivat siihen, eivät naiset tai lapset, kuten meidän päivinämme. Tämä antoi heille itseluottamusta, iloisuutta, harmoniaa ja henkistä hyvinvointia.

Samat tunteet voidaan ymmärtää tekemällä väärin tänään.

Mitä se vaatii, että menee pieleen?

Taide vaatii alkeellisia taitoja kaikilta ihmisiltä. Jokainen aloittelija pystyy tekemään kauniita sovelluksia kukista ja lehdistä. Siksi yksinkertaisuudessaan erehtynyt rakastui moniin, mutta sinun pitäisi tietää setämä vaatii:

Puristettuja kasveja. Tätä varten meidän on muistettava toinen lapsuutemme suosikkitaide - herbaarium, kun kasvit asetetaan kirjaan, ja siellä ne kuivataan ja saavat tasaisen muodon. Kaikki lehdet, kukat, kuori ja varret käyvät. Kannattaa muistaa, että kuivattuja kukkia myydään usein valmiina erikoisliikkeissä

• Kasvien kiinnittämiseen tarvitaan pahvia tai erittäin paksua paperia. Kova muoto on toivottava, koska pehmeä ei kestä työn ja liiman omaa painoa.
• PVA-liima sovellusten kiinnittämiseen kartongille.
• Saksia ja paperiveitsiä tarvitaan aina yhdistämään muodot yhdeksi kokonaisuudeksi kuvassa jättämättä aukkoja ja epäsuhtauksia (joskus mielikuvitus vaatii monenlaisia muotoja).
• Harvoin tarvitaan maaleja ja siveltimiä idean piirtämiseen ja sen täydentämiseen kukilla. Lisäksi jotkut yksityiskohdat ovat niin pieniä, että ne yleensä piirretään. He myös luonnostelevat lyijykynällä yleiskuvan kuvasta.
• Liimapuikkoja.

Mitkä kasvit sopivat?

Mennään suoraan mestarikurssille aloittelijoille virheistä. Kukkamaalauksessa tärkeintä on pitää kasvit kuivina.

Kuten jo mainittiin, tätä varten kukat otetaan suoraan nurmikolta tai pelloilta, kuivataan, jos niillä on kosteutta tai kastepisaroita, ja sitten tehdään eräänlainen herbaario. Tiedetään, että minkä tahansa kasvin kuivumisaika on vähintään 2–3 kolme päivää. Aika vähän, siis kesällävoit antautua taiteelle täysin.

Tiedetään, että monet ihmiset laittavat päälle lasia tai muuta hermeettistä läpinäkyvää materiaalia ja ilma pumpataan pois kuvasta. Siten tyhjiö pidentää luomakunnan ikää. Oikealla lähestymistavalla työhön tällainen työ voi kestää vuosikymmeniä ja ilahduttaa kaikkia ihmisiä.

Oshibany-tekniikan kasvit sopivat mihin tahansa. Se voi olla havupuiden neuloja, puun kuorta, siemeniä, nukkaa, lehtiä, varsia, lehtiä, juuria ja kaikkea muuta.

On syytä muistaa, että kuivatut kukat vaihtavat usein väriä ajan myötä (haalistuvat). Värin pysyvyyden mukaan kaikki kasvit on jaettu useisiin ryhmiin. Pysyvimpiä ovat asterit, varsajalka, daaliat, ruiskukat, pionit, koiranputket. Mutta kehäkukka, jasmiini, ruusut ja kamomilla säilyttävät värinsä hieman vähemmän ajassa - noin 10 vuotta. Orvokkeja, tiikeri liljoja ja leinikkia pidetään nopeimmin haalistuvina.

Vaihe yksi: suunnittelu

Jatketaan virheitä käsittelevään mestarikurssiin aloittelijoille. Tekniikka on uskomattoman yksinkertainen. Ensin otamme pahvia ja teemme sille luonnoksia tulevasta ideastamme. Jos et ole keksinyt, niin on hyvä tilaisuus tutustua olemassa olevaan eri sävyvalikoimaan, niin idea tulee sinulle.

Sovellukset, jotka kuvaavat tontteja kukkien, peltojen, metsien ja muuntyyppisten maisemien kera, ovat yleensä suosittuja. Ja se on todella helppoa ja samalla uskomattoman kaunista saada, jos kukkakuva kootaan kuivatusta herbaarista. Tämä askartelu on yksinkertaisempi, jotenei välttämättä vaadi luonnosta ollenkaan.

Voit myös kokeilla tehdä kauniita mekkoja tytöille tai värikkäille linnuille. Terälehdet lievästi hauraineen välittävät täydellisesti virtaavien kankaiden tai höyhenten ilmeen.

Kuten jo mainittiin, paksu pahvi on paras, mutta sekin on herkkä rypistymään liimasta. Siksi kuva kannattaa liimata sivuille erikoispaperiteipillä.

Vaihe kaksi: Valmistelu

Kun olet jo keksinyt juonen ja tehnyt luonnoksia, kannattaa aloittaa kasvien muotojen veistäminen. Tämä on erittäin tärkeä vaihe, sillä sinun on pohdittava, mitkä kasvien värit sopivat parhaiten toisiinsa ja mitkä ilmaisevat hienovaraisemmin ideasi sävyjä.

Älä ylikuormita kuvaa kaikella kerralla, vaan yritä käyttää mahdollisimman montaa väriä. Jos etualalla on kiireinen, taustasta tulee tehdä neutraalimpi. Ja jos koko kuva vaatii yksityiskohtia, voit yrittää toteuttaa idean. Japanilainen taide on kätevää siinä mielessä, että jokaiselle esineelle on sille ihanteellinen kasvi. Esimerkiksi puut voidaan tehdä kuoresta, taivas tai vesi koivun tuohesta tai sinikukkia ja peltoja puiden lehdistä. Valitsemalla saman värin eri sävyjä voit saavuttaa sujuvat siirtymät. Kaikki on kuin todellisessa maalauksessa!

Kuva tulee koota kuivatuista aihioista. Oshibana taiteena on hyvä, koska aina on mahdollisuus ajatella jotain, poistaa se, muuttaa sitä ja sitten vain pitää kiinni siitäpäättyy.

Vaihe kolme: liimaus

Nyt kun kaikki aihiot tietävät paikkansa ja luonnos on valmis, voit aloittaa liimauksen. Ole varovainen! Jos edelliset vaiheet vaativat enemmän mielikuvitusta, nyt sinun on panostettava mahdollisimman paljon kärsivällisyyteen ja tarkkuuteen.

Levitä liimaa erityisillä puikoilla (mikä tahansa käy), jotta aine jakautuu tasaisesti, äläkä myöskään vahingossa liioittele määrällä, jotta työkappale ei kastuisi. Ja liimaa jokainen pala varovasti askel askeleelta.

Kun kuva on valmis, sinun on annettava liiman kuivua. Voithan luomuksen sijoittaa kehykseen lasin alle säilyttääksesi sen pidempään ja ripustaa sen seinälle tai antaa läheisillesi. Tämä ei ole vain silmää miellyttävää luovuutta, vaan myös hyvä idea lahjaksi.

Päätelmän sijaan

Mestarikurssi aloittelijoille vahingossa osoittaa, että työ on hyvin yksinkertainen suorittaa, mutta kuinka kaunis itse prosessi ja lopputulos! Tämä kukkakaupan taide (kukilla maalaus) on hyvin vanhaa, mutta se on saavuttanut erityisen suosion meidän päivinämme. Tämä on loistava tapa kehittää makuaistia, vapauttaa luovuus. Lapsetkin pitävät siitä mielenkiintoisena ja hyödyllisenä, koska virhe kehittää motorisia taitoja.

Jää vain odottaa lämpimiä päiviä, kerätä lisää kasveja, tehdä herbaariot ja aloittaa luominen.