Muotokuvamaalari Kees van Dongen - naisellisen kauneuden runoilija

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Taiteilija, joka eli pitkän iän, jumali naisia, ja he vastasivat hänelle samalla tavalla. Ainutlaatuinen muotokuvamaalari, joka oli todellinen kohtalon rakas, voitti muodin ja sovitti avantgarde-maalauksen korkean yhteiskunnan salongiin.

Rakastunut naisiin

Hollantilainen taiteilija Kees van Dongen syntyi vuonna 1877. Nuori kapinallinen ja tappelumies muutti pienestä kylästä maailman suurimpaan satamakaupunkiin. Viehättävää nuorta miestä vetivät puoleensa tavallisen elämän kohtaukset, ja hänen ensimmäisten kankaidensa juonet olivat Rotterdamin kummitetuimpia paikkoja. Piirtäjän teosten päähenkilöt olivat merimiehiä ja erittäin värikkäitä sataman asukkaita, jotka eivät kiinnittäneet huomiota yhteiskunnan moraalisiin periaatteisiin.

Naisiin rakastunut nuori mies piirtää helposti hyveellisiä tyttöjä, jotka hän tapaa bordelleissa. Lisäksi hän myy sarjakuvia päivän aiheista paikallisille sanomalehdille, jotka julkaisevat nuoren kirjailijan kynätestin.

Suosio ja rikkaus

Klo 20Vuosia Kees van Dongen muuttaa Ranskan pääkaupunkiin, joka valloittaa upealla lomatunnelmalla. Huolimatta hirvittävistä elinoloista rappeutuneessa ja kylmässä kasarmissa, nuori mies oli onnellinen. Hän tapaa monia taiteilijoita ja runoilijoita, joilla ei ollut tarpeeksi rahaa edes hiileen lämmitykseen. Pariisilaiset naiset huolehtivat nuoresta miehestä, jolla on lahja saada ihmiset rakastumaan häneen. Hänen työnsä veti puoleensa varakkaan markiisitar Luisa Casatia, joka esitteli muodin suosikkilleen. Pian muotokuvamaalari, joka saavuttaa kauan odotetun suosion, rikastuu.

Uuden suunnan löytäjä

Kes van Dongenin sanotaan olevan todellinen nero, jolla on yksilöllinen kirjoitustyyli. Vuonna 1905 porvarista, joka sai kalliita tilauksia, tulee ranskalaisten taiteilijoiden yhdistyksen Autumn Salonin jäsen. Hän avaa maalauksessa uuden suunnan - favismin. Tämä nimi annettiin pienelle ryhmälle taiteilijoita, joiden työt yllättivät yleisön uutuudella. Kirkkaiden värien ilmaisu, intohimo ja tunnevoima herättivät iloa kriitikoissa, jotka vertasivat epätavallisten teosten tekijöitä villieläimiin (ranskaksi tämä lause kuulostaa les fauvesilta).

Van Goghin ja Gauguinin maalauksista inspiroima fauves julisti itsensä koko maailmalle, mutta pian yhdistys hajoaa ja sen jäsenten polut eroavat. Kolme vuotta myöhemmin Kees van Dongen liittyy uuteen Bridge-ryhmään, koska hän uskoo, että katsojaan tulisi vaikuttaa vastakkaisilla väreillä. Taiteilijan elämän viimeiset vuodet viettivät Monte Carlossa, missä hän kuoli 91-vuotiaana.

Ilmainen maalaus

Neroesitteli yleisölle kirkkailla väreillä täytettyjä kankaita. Nämä eivät ole edes vain naisten muotokuvia, vaan todellinen tunneräjähdys, joka välittää kauniin sukupuolen impulsiivisen alun. Hänen ilmeikkäät hahmonsa poistetaan ympäröivästä maailmasta, ja rikkaat kontrastit välittävät tapahtuman merkityksen. Naisilla kankailla on ulkoista charmia. Kirjoittaja löytää erilaisia asennuksia, jotka heijastelevat päättäväisyyttä, huomaavaisuutta tai itseluottamusta korostaen taitavasti hänen sankaritovereidensa houkuttelevuutta.

Yleisön erityisen huomion herätti kuva "Sinisilmäinen nainen". Ja itse asiassa söpön blondin sielun peili vie suurimman osan kankaasta. V altavat ruiskukansiniset silmät houkuttelevat miesten katseita, arvostavat ja erottuneet huulet ovat kirkkaan helakanpunaisia.

Kaupallisesti menestynyt työ

Neron luovuuden tutkijat uskovat, että hänen innovatiivinen tyylinsä on ekspressionismin ja fauvismin synteesi. Tämä on ylellisyyttä ja melkein kitsch chic, josta katsoja piti niin paljon. Myöhemmin mestari kokeilee art decoa (uusi suunta Länsi-Euroopan ja Amerikan taiteelle). Naisten teemat ovat aina esillä kirjailijan kankailla, mutta myöhemmissä teoksissa rehellinen erotiikka ja liian kirkkaat värit ovat poissa. Kokenut taidemaalari työstää usein suuria tilausmuotokuvia ("Rouva Agnelin muotokuva", "Madame V:n muotokuva", "Monsignor Alexander koiransa kanssa").

Hänen kankaansa ovat kaupallisiaonnistuneita, mutta tutkijat eivät näe heissä taiteilijan entistä voimaa. Ne näyttävät olevan tyylitelty kuviksi lumoavista lehdistä. Ja niissä voit tuntea mestarin välinpitämättömän ilmeen, joka tavallisesti piirtää naisten hoikkaa selkää ja ylellisiä koruja.

Ilmoitus ja symboliikka

Lajakas muotokuvamaalari Kees van Dongen ei itse yhdistänyt töitään mihinkään maalauksen suuntaan. Hän antoi v altavan roolin värisymboliikalle ja ilmaisi tunteitaan kirkkaiden sävyjen kautta. Joten esimerkiksi sininen oli vastuussa henkisestä ja punainen tarkoitti intohimoa. Kirjoittaja improvisoi usein ja kiinnitti huomiota pieniin yksityiskohtiin. Chiaroscuron hyvin perehtyneen taidemaalarin maaleja kutsuttiin "sähköistetyiksi" niiden ilmaisun ja yhteensopimattomien yhdistelmän vuoksi.

Eremitaasi-aarre

Eremitaasissa on useita korvaamattoman arvokkaan perinnön jättäneen Kees van Dongenin maalauksia, ja jokainen vierailija voi ihailla kirjailijan teoksissa kuvattuja sielukkaita naiskuvia. Mielenkiintoisin kangas on "The Lady in the Black Hat". Tuntematon malli, jonka ilmeikkäät kasvot koostuvat kirkkaista väripilkuista, esittää musiikkisalin näyttelijää. Huolimatta siitä, että mestariteos on täynnä tummaa väriä, se ei tee synkkää vaikutelmaa. Ja musta yhdistettynä vihreään antaa kuvalle eleganssia.

Löydät kankaan osiosta "Eurooppalainen kuvataide", kokoelma "XIX-XX vuosisatojen ranskalainen maalaus."