Venäläiset romanssit: lista ja esiintyjät

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Romanssi on hyvin määritelty termi. Espanjassa (tämän genren syntypaikkana) tämä nimi annettiin erityiselle sävellykselle, joka oli tarkoitettu pääasiassa sooloesityksiin alttoviulun tai kitaran äänen säestyksellä. Romanssin perusta on yleensä pieni rakkausgenren lyyrinen runo.

Venäläisen romanssin alkuperä

1700-luvun toisen puoliskon aristokraatit toivat tämän genren Venäjälle Ranskasta, ja Neuvostoliiton runouden hedelmällinen maaperä omaksui sen välittömästi. Venäläiset romanssit, joiden luettelo on nykyään jokaisen klassisten laulujen ystävän tiedossa, alkoivat kuitenkin ilmestyä hieman myöhemmin, kun espanjalainen kuori alkoi täyttyä aidosti venäläisistä tunteista ja melodioista.

Kansantaiteen perinteet kudottiin orgaanisesti uuden laulun kankaaseen, jota edelleen edustivat yksinomaan nimettömät tekijät. Romansseja laulettiin uudelleen, kulkien suusta suuhun, linjoja muutettiin ja "kiillotettiin". 1800-luvun alkuun mennessä ensimmäiset laulujen kerääjät alkoivat ilmestyä ajatuksena säilyttää vanhoja venäläisiä romansseja.(niiden luettelo oli siihen mennessä jo melko suuri).

Usein nämä harrastajat lisäsivät kerättyjä tekstejä lisäten riveihin syvyyttä ja runollista voimaa. Keräilijät itse olivat akateemisesti koulutettuja ihmisiä, ja siksi he pyrkivät kansanperinteen tutkimusmatkoille paitsi esteettisiin, myös tieteellisiin tavoitteisiin.

Tyylilajin kehitys

1700-1800-luvun vaihteesta lähtien romanssien sanoitusten taiteellinen sisältö täyttyi yhä enemmän syistä henkilökohtaisista tunteista. Sankarin yksilöllinen maailma sai mahdollisuuden kirkkaaseen, vilpittömään ilmaisuun. Korkean tyylin yhdistelmä yksinkertaisen ja eloisan venäjän sanaston kanssa teki romanssista todella suositun ja saavutettavan sekä aatelismiehelle että hänen talonpojalleen.

Laululaji syntyi vihdoin uudelleen ja 1800-luvun puoliväliin mennessä siitä oli tullut olennainen osa maallista iltaa kaikkien nuorten naisten rakastaman "levoton" kotimusiikin yhteydessä. Myös ensimmäiset venäläiset romanssien esiintyjät ilmestyivät. Heidän kappalerepertuaarinsa listalla oli yhä enemmän kirjailijoiden teoksia.

1800-luvun alkupuoliskolla tunnetuimpia olivat sellaiset kuuluisat säveltäjät kuin A. Aljabjev, A. Varlamov ja A. Gurilev, joilla oli korvaamaton rooli venäläisen romanssin kehityksessä ja sen popularisoinnissa.

Urbaani- ja mustalaisromanssit

Kaupunkiromantiikka sitoi suurimman osan venäläisistä kansanperinteistä 1800- ja 1900-luvuilla. Tekijänlauluna se muistutti olemassaolon vapaudeltaan suullista kansantaidetta ja erosihänelle ominaiset piirteet:

• maagiset yksityiskohdat;
• selvästi määritellyt kuvat;
• askelmainen kokoonpano;
• päähenkilön voimakas heijastus;
• kuva aina vaikeasta rakkaudesta.

Urbaaniromantiikan tunnusomaisia piirteitä musiikillisesta näkökulmasta ovat sävellyksen harmoninen rakenne molerisävillä sekä sen luontainen järjestys.

Mustalaisromantiikka syntyi kunnianosoituksena venäläisille säveltäjille ja runoilijoille monien samannimisten rakastamalla esitystavalla. Sen perustana oli tavallinen lyyrinen laulu. Mustalaisten keskuudessa käytössä olleet tyypilliset taiteelliset käänteet ja tekniikat sopivat kuitenkin sen teksteihin ja melodiaan. Tällaisen romanssin oppiminen tänään ei ole ihme. Sen pääteemana on pääsääntöisesti rakkauskokemus eri asteittain (herkkyydestä lihalliseen intohimoon), ja huomattavin yksityiskohta on "vihreät silmät".

Julmia ja kasakkojen romansseja

Näille termeille ei ole akateemista määritelmää. Niiden ominaispiirteet on kuitenkin kuvattu kirjallisuudessa melko kattavasti. Julman romanssin piirre on hyvin orgaaninen yhdistelmä balladin, lyyrisen laulun ja romanssin periaatteita. Sen yksilöllisiin piirteisiin kuuluu runsaasti pääjuonteita, jotka eroavat vain tragedian syistä. Koko tarinan tulos on yleensä kuolema murhan, itsemurhan tai henkisen ahdistuksen muodossa.

Kasakkaromantiikan syntymäpaikka on Don, joka antoi kansanrunouden ystäville tuntemattoman kirjailijan legendaarisen kappaleen "Ei minullekevät tulee…" Historia ei myöskään tiedä useimpien erittäin taiteellisten teosten tarkkaa kirjoittajaa, joita voidaan kuvata "klassisiksi venäläisiksi romansseiksi". Heidän listallaan ovat muun muassa: "Rakas pitkä", "Vain kerran", "Voi kitaraystävä", "Tule takaisin", "Tunnemme vain toisemme" ja muita 1900-luvun ensimmäisellä kolmanneksella kirjoitettuja kappaleita.

Venäläiset romanssit: luettelo ja niiden kirjoittajat

Yhden pääversion mukaan venäläiset romanssit, joiden luettelo on annettu yllä, kuuluvat viime vuosisadan alun suosituimpiin lauluntekijöihin: Boris Fomin, Samuil Pokrass, Yuli Khait ja muut.

Klassisen romanssin omistautunein tuntija 1900-luvulla oli Valeri Agafonov, joka julisti ensimmäisenä Neuvostoliiton kuulij alta lähtevien kulttuurimatkatavaroiden suuren arvon. Venäläiset romanssit, joiden luettelon on laatinut Agafonov, johtuivat elpymisensä uudelle maaperälle legendaaristen esiintyjiensä Aleksanteri Vertinskin ja Alla Bayanovan paluusta kotimaahansa.