2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Pietro di Cristoforo Vannucci, tai kuten hänet tunnemme, Pietro Perugino (≈ 1448–1523) on varhaisen renessanssin taidemaalari. Hän syntyi pienessä kaupungissa Umbrian maakunnassa, asui ja työskenteli Roomassa, Firenzessä ja Perugiassa. Hänen merkittävin oppilaansa oli loistava Rafael Santi.
Lyhyt tiedot artistista
Pietro Perugino tuli varakkaasta perheestä Citta della Pievasta. Hän oletettavasti sai ensimmäiset piirustustuntinsa Fiorezo di Lorenzon työpajassa. Mutta nuoruudessaan hän muutti Firenzeen, jossa hän sai täyden taiteen koulutuksen Andrea Verrocchion työpajassa.
Ensimmäiset työt
Näihin pitäisi sisältyä "Magien palvonta" (1470-1476). Perinteinen joulutarina avautuu taustalla maisemaa, jossa voi tuntea vaikutuksen varhaisesta Leonardosta, jonka kanssa taidemaalari opiskeli samassa studiossa.
Siellä, kaukaisessa horisontissa, hopeanhohtoinen valo on hajallaan korkean puun takana. Kolme tietä: Caspar, Melchior ja B althazar, jotka kim alteleva tähti johdatti seimeen, valmistelevat lahjoja, ja vanha B althazar on jo polvistunutMarian ja hänen jumalallisen lapsensa edessä. Joseph seisoo vaatimattomasti hänen takanaan. Teoksen korkea emotionaalinen jännitys johtuu nuoren mestarin käyttämistä syvistä varjoista ja täyteläisistä väreistä. Marian tummansininen viitta, joka paljastaa hänen helakanpunaisen mekkonsa, puhuu allegorisesti Neitsyen jumalallisesta puhtaudesta. Oletetaan, että taiteilija antoi muotokuvansa yhdessä vasemmanpuoleisimman hahmon kanssa, johon on kirjoitettu vain kasvot.
"St.:n avainten luovuttaminen. Pietari" (1481-1482)
Paavi Sixtus IV:n kutsusta Pietro Perugino tulee Roomaan maalaamaan kotikirkkoa, jota myöhemmin kutsutaan Sikstuksen kappeliksi paavin kunniaksi. Siellä hän luo yhden täydellisimmistä ja parhaista teoksistaan - "Avaimien siirto apostoli Pietarille".
Fresko koostuu kahdesta nauhasta. Etualalla ovat päähahmot. Ja toisessa - aukio arkkitehtonisilla rakenteilla, mikä lisää vaikutelmaa voimasta ja monumentaalisuudesta. Keskustemppeli, joka jäljittelee kuuluisaa Jerusalemin rakennusta, tekee erityisen majesteettisen vaikutelman. Maisema kukkuloilla ja ohuilla puilla antaa äärettömyyden tunteen ja ilmavan perspektiivin. Etualalla olevat rytmisesti toistuvat hahmot luovat monipuolisen musiikillisen kuvion. Apostoli Pietari polvistui Herramme eteen, jonka ympärillä on opetuslapset. Pietari saa nöyrästi kaksi avainta, jotka ovat nykyään kirkon symboli. Tässä freskossa on aivan kaikkea - väriä, varjoja, piirustusta, sommittelua.
Marttyyrikuolema
Syvästi uskovan miehen Pietro Peruginon maalauksiakirjoittaa pääasiassa uskonnollista sisältöä. Maalaus "St. Sebastian" valmistettiin öljyssä tammilaudalle noin vuonna 1495. Se on ollut Louvressa vuodesta 1896.
Rooman armeija tuomitsi pyhän, koska hän ei luopunut uskostaan Kristukseen, ihmiskunnan Vapahtajaan. Taustalla on mäkinen maisema, jossa on herkkiä ohuita puita, jotka ovat piilossa sumussa. Lattian marmorinen perspektiivi sopii täydellisesti kohtaan, josta maisema alkaa. Pyhän hahmo on sijoitettu kaarevien tukien väliin, joista yksi on rikki. Tämä tarkoittaa, että pakanamaailma on tulossa loppumaan, huolimatta kaikista pyrkimyksistä säilyttää se. Mikään ei voi horjuttaa tätä Sebastianin uskoa. Hän seisoo kuvan keskellä ja luo täydellisen symmetrisen koostumuksen. Pyhä on sidottu punaiseen porfyyripylvääseen. Hänen paljaalla vartalollaan, jota peittää vain lantio, on täydelliset muodot. Hänen päänsä on käännetty taaksepäin, ja hän katsoo tyynesti taivaalle etsien apua ja rohkeutta kestää kärsimystä.
Perugino Pietro: "Madonna"
Maalaus "Madonna loistossa pyhien kanssa" (1500-1501) on maalattu kankaalle öljyllä ja sitä säilytetään Bolognan kansallisessa kuvagalleriassa. Vasarin mukaan tämä teos on Pietro Peruginon uusi lähestymistapa aiheeseen.
Se on jaettu kahteen osaan, joiden välillä ei ole yhteyttä. Madonna ja lapsi sijaitsee korkealla taivaan sfäärissä sävellyksen keskiosassa. Kultainen kaari kaataa armon jumalallisella valolla. Symmetrisesti sen molemmilla puolillaenkeleitä, jotka ristivät kätensä rukouksessa. Hänen jalkojensa v altaistuin on pilvi, jota tukee myös enkelihahmo. Alla, viehättävän mäkisen maiseman taustalla, seiso vasemm alta oikealle arkkienkeli Mikael haarniskassa, Katariina Aleksandriasta, Apollonia pihdeineen ja evankelista Johannes.
Madonna di Loreto (1507)
Madonna ja lapsi seisoo jalustalla, jota ympäröi St. Hieronymus kardinaalin vaatteissa ja St. Franciscus Assisilainen.
Kaksi ylhäältä leijuvaa enkeliä kantaa kruunua Neitsyt Marialle. Pietro Perugino ei pyri luomaan omaperäistä sävellystä, vaan haluaa tehdä virheetöntä työtä mahdollisimman laadukkaasti. Jokainen yksityiskohta on siinä harkittu, erityisesti valon suuntaa pidetään tärkeänä. Se taittuu verhoissa leikkien värikkäillä väreillä.
Lähes viiden vuosisadan ajan taiteilijan vangitsemien pyhien kasvot ovat katsoneet kankailta. He antavat meille lempeän ja viisaan ilmeensä Madonna Pietro Peruginosta. Hänen teoksensa ovat mestariteoksia, jotka uppoavat sieluun pitkäksi aikaa. Taiteilija kuoli Perugiaan saapuneen ruton aikana.
Suositeltava:
Maalaus: Renessanssi. Renessanssin italialaisten taiteilijoiden luovuus
"Renessanssi"-kausi liittyy läheisesti uusien maalaustyylien ja -tekniikoiden syntymiseen Italiassa. Vanhoja kuvia kohtaan on kiinnostusta. Sen ajan maalauksia ja veistoksia hallitsevat sekularismin ja antroposentrismin piirteet. Keskiajalle ominaista askeettisuutta korvaa kiinnostus kaikkeen arkipäiväiseen, luonnon rajattomaan kauneuteen ja tietysti ihmiseen
Alexandra Volkova on kolmannen näyttelijädynastian edustaja
Vuonna 2012 näyttelijä Alexandra Volkova sai palkinnon ansaitusti. Se oli mitali "Isänmaan kunniaksi", sen ohella Lenkom-teatterin taiteellinen johtaja Mark Zakharov ja näyttelijä, joka näytteli hänen kanssaan pääroolia "Juno ja Avos" -tuotannossa - Dmitri Pevtsov
Näyttelijä Kira Golovko. Neuvostoajan edustaja
Ihana neuvostonäyttelijä Kira Golovko näytteli useissa tunnetuissa elokuvissa, mukaan lukien "Sota ja rauha". Lisäksi hän antoi v altavan panoksen teatteriohjauksen kehittämiseen
Modernistinen taiteilija - modernin tyylin edustaja
Tyypisimmät edustajat, kirkkaimmat modernistit, 1900-luvun taiteilijat ovat Alphonse Mucha, Edvard Munch, Paul Gauguin ja maanmiehimme - Ivan Bilibin, Mikhail Vrubel ja Nicholas Roerich
Anna Plisetskaja: dynastian viimeinen edustaja
Terpsichoren (tanssin jumalattaren) palvelijoiden kirkkaus, toisin kuin suuret muusikot, maalarit tai runoilijat, ei valitettavasti kestä luomisaikaa kauaa. Asukkaat voivat arvioida tunnetuimmat tanssijat pääosin muutamien kuvien, aikalaistensa muistelmien perusteella, hieman myöhemmin - valokuvista