2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Nykytaiteen maailma on täynnä monimuotoisuutta ja luovuutta. Teoksiaan luovien taiteilijoiden tavoitteet ovat täysin erilaisia. Yksi asia on selvä: jokainen pyrkii tuomaan jotain uutta. Joku haluaa näyttää tunteensa taiteen avulla, joku haluaa antaa maailmalle pisaran hyvää. Cindy Shermanista on tullut yksi niistä taiteilijoista, jotka rikkovat stereotypioita. Hän nauraa nykyaikaisille tavoille ja säännöille, ja siksi häntä rakastetaan.
Syntymä
Cindy Sherman syntyi vuonna 1954. 19. maaliskuuta vauva syntyi Glen Ridgen kaupungissa New Jerseyn osav altiossa (New Yorkin esikaupunki). Välittömästi hänen syntymänsä jälkeen perhe muutti Huntingtoniin, Long Islandille. Hänen perheessään on viisi lasta. Vanhemmilla ei ollut mitään tekemistä taiteen kanssa. Isä on insinööri ja äiti opettaja.
Lapsuus
Cindy Shermanin elämäkerta alkaa suuresta perheestä. Tytöstä tuli viides ja viimeinen lapsi, vaikka tuolloin kaksi lasta oli jo itsenäisiä ja halusivat asua erillään. Isä osoitti usein tiukkaa asennettaan, ja sitten äidin oli suojeltava heitä. Yksi vanhemmista veljistä, Cindy Sherman Frank, 27-vuotiaana, teki itsemurhan henkilökohtaisen elämänsä epäonnistumisen vuoksi. Kaveri ei löytänyt paikkaansa auringossa jatämä johti syvään masennukseen.
Tyttö rakasti pienestä pitäen muuttaa ulkonäköään. Hän pukeutui erilaisiin isoäidiltä jääneisiin vaatteisiin, vaihtoi kampauksia ja maalasi. Hän ei ollut kiinnostunut prinsessien ja kuningattareiden kuvista, kuten muut ikäisensä, hän pukeutui vanhoihin rouviin, noidiin ja hirviöihin. Lisäksi Cindy pystyi piirtämään, mikä jätti jälkeensä jäljen hänen elämäänsä.
Kouluelämä
Cindy Shermanin perheellä ei ollut riittävästi varoja lasten kouluttamiseen, joten vuonna 1972 tyttö päätti mennä Buffalon yliopistoopistoon. Siellä hän ryhtyi maalaamiseen, mutta jonkin ajan kuluttua hän tajusi, ettei hän ollut kiinnostunut kopioimaan muiden töitä, hän halusi tehdä jotain omaa, erityistä. Cindy tajusi, että kamera pystyisi kopioimaan kuvan paljon paremmin kuin hän, joten hän siirtyi vähitellen valokuvaamiseen. Tämä antoi hänelle paljon enemmän tilaa inspiraatiolle ja uusille ideoille. Vuonna 1977 hän valmistui yliopistosta ja sai diplominsa.
Luovuus
Välittömästi valmistumisen jälkeen tyttö alkaa toteuttaa ideoitaan ja alkaa työskennellä uuden projektin parissa. Sen nimi oli Un titled Film Stills, mikä tarkoittaa "Still-kuvia nimeämättömistä elokuvista". Hänen mustavalkovalokuvistaan julkaistiin vuonna 1980 sarja, joka koostui 69 valokuvasta. Cindy itse toimi mallina, pukeutujana, meikkitaiteilijana ja valokuvaajana. Vuonna 1980 tyttö lopetti työskentelyn tämän projektin parissa, koska hänestä tuolloin tuntui, että henkilökunta oli uupunut itsensä.
Häntä alettiin kutsua erilaisiinnäyttelyitä, mutta Shermania masensi se, että se ei käytännössä tuonut tuloja. Muut taiteilijat saivat täsmälleen saman lehdistötiedotteen kuin hän, mutta heidän tulonsa olivat paljon korkeammat. Samana vuonna Cindy päättää työskennellä väreissä ja isossa formaatissa. Hänen toinen projektinsa aiheutti ristiriitaisen reaktion. Kuvissa näkyi oksentelua ja muita "ilkeitä" asioita, mutta ihmiset ostivat hänen töitään.
Vuonna 1990 ilmestyi taiteilijan uusi projekti nimellä History Portraits/Old Masters ("Historialliset muotokuvat/Vanhat mestarit"). Valokuvasarjan luomisen aikana taiteilija oli Roomassa, mutta periaatteessa hän ei käynyt museoissa tai kirkoissa. Hän loi teoksensa tukeutuen yksinomaan kirjojen jäljennöksiin. Ja se toi lopulta hänelle tuloja. Sherman itse uskoo, että tämä tapahtui, koska yleisö ei enää halunnut katsoa "modernia taidetta", he halusivat jotain sielullisempaa ja lämpimämpää.
Hänen seuraava työnsä oli nimeltään Sex Pictures ("Sexy Pictures"). Sen luomiseksi taiteilija tilasi erityisesti mies- ja naispuoliset lääketieteelliset mallinuket. Koska sukuelimet eivät olleet kovin erilaisia kauneudeltaan, tytön piti korjata kaikki. Tässä häntä auttoivat maalaustunnit. Hän liimasi häpykarvoja ja maalasi mallinuket eri väreillä. Shermania on lapsesta asti vetänyt inhottavat asiat, ja tässä työssä hänen päätehtävänsä oli selvittää, miksi hän tuntee sellaista vetovoimaa.
Hän jatkaa tämän kysymyksen tutkimista uudessa teoksessaan Civil War("Sisällissota"). Koko projekti on täynnä julmuutta, väkiv altaa ja ihmisen mätänevän lihan paloja. Tämä sai taiteilijan ymmärtämään, että kuoleman teema veti häntä jossain määrin puoleensa.
1990-luvulla hän kokeilee itseään ohjaajana. Hänen elokuvansa nimeltä Office Killer ei tuonut suosiota, mutta sitä ei voida kutsua huonoksi, koska tämä teos sisältää useita genrejä kerralla: komedia, kauhu ja trilleri. Kaikki Cindy Shermanin hengessä.
Hieman myöhemmin nainen päättää palata juurilleen ja julkaisee sarjan kuvia ikääntyvistä näyttelijöistä. Uusi projekti viittaa hänen "Stills elokuvista ilman otsikkoa", jossa nuoret ja kauniit tytöt ovat jo menettäneet entisen elinvoimansa, ne haalistuvat, mutta silti säilyttävät viehätysvoimaa ja juonittelua. Sen jälkeen taiteilija kokeilee itseään klovnin kuvassa. Kuvat osoittautuivat enemmän surullisiksi ja aggressiivisiksi kuin hauskoiksi. Vuonna 2000 taiteilija julkaisi uuden projektin, joka osoitti kaiken Hollywoodin mahtipontisuuden. Liikaa meikkiä ja silikonia.
Taiteilija itse myöntää, että hän on aina ollut hyvin vaatimaton, minkä vuoksi hän joskus halusi olla erilainen ihminen. Nainen seuraa erittäin tarkasti kaikkia pukujaan, peruukkejaan ja vääriä ruumiinosiaan. Ne on järjestetty siististi useisiin kaappeihin.
Luovuuden piirteet
Ensimmäiset valokuvat Cindy Shermanista ovat enemmän kuin otoksia elämästä, jotka on otettu vahingossa kameralla. Hän ei koskaan valitse tiettyä henkilöä, jonka hän haluaisi näyttää teoksissaan, hän valitsee tietyn tyypin, joka kiinnostaa häntä. Kaikki hahmotjotka hän esitti ovat fiktiivisiä. Taiteilija ampuu itsensä ja vain harvoissa tapauksissa pyytää jotakuta auttamaan häntä. Hän ei vaivaudu etsimään malleja projekteihinsa. Cindy yritti valokuvata ystäviä ja sukulaisia, ja jopa palkkasi kerran avustajan itselleen, mutta hän ei voinut työskennellä kenenkään kanssa, koska hän itse ei tiennyt, mitä hän todella halusi nähdä valokuvissaan. Tyttö ei yksinkertaisesti osannut selittää, mitä hän tarvitsi. Heille se oli hauskaa, mutta Cindylle se oli työtä.
Useimmiten hän kuvaa naisia eri elämänaloilla: liikenainen, prostituoitu, kotiäiti, yksinkertainen tyttö, kirjastonhoitaja tai intohimoinen itsenäinen nainen. Hänen työnsä ei jätä ketään välinpitämättömäksi. Ne ovat täynnä draamaa, skandaalista ja jopa provosoivaa tunnelmaa, mustaa huumoria. Cindy näyttää nykyaikaiset ihmiset piilottelemassa tunteitaan syvälle sisälle, mutta ulkoapäin – tekohymyt ja irvistykset.
Feminismi töissä
Valokuvaaja Cindy Sherman näytti teoksissaan naiskuvia: liftaavaa tyttöä, nyyhkyttävää humalaista naista, toimistotyöntekijää, lasta kaupungissa, hylättyä rakastajaa. Tietysti kriitikot näkivät valokuvissa feministisiä aiheita. Hänen mallinsa osoittavat väärennöksen. Siten nainen yritti näyttää kaiken naisroolien mahtipontisuuden ja joskus luonnottoman käytöksen kauniimman sukupuolen yhteiskunnassa. Toisin kuin muut valokuvaajat, Cindy on aina väittänyt, että kamera valehtelee. Hänen luova näkemyksensä maailmasta ja ympäristöstä on kuin saarna modernissataide. Näin hän kokee, mitä hänen ympärillään tapahtuu.
Kun hän sai uuden toimeksiannon Artforum-lehdeltä, hänen feministiset kuvansa herättivät kaikki ympärillä. Ne näyttivät pornografisten lehtien kuvien parodi alta, vain sankarittaret eivät näyttäneet lainkaan jännittäviltä, päinvastoin, he näyttivät surullisilta ja väsyneiltä. Niinpä amerikkalainen nykytaiteilija Cindy Sherman halusi näyttää, miltä tytöistä tuntuu väsymättömän miehen katseen alla. Kuinka vaikeaa onkaan elää yhteiskunnassa, jossa päärooli on edelleen miehillä.
Tietokonekäsittely
Teoksia luodessaan Shermanin on turvauduttava tietokonekäsittelyyn. Koska häntä kuvataan useimmiten studiossa, hän viimeistelee taustan tietokoneohjelmien avulla. Taiteilija turvautuu tähän menetelmään tehdäkseen kuvasta virheellisen ja näyttävämmän.
Näyttelyt
Välittömästi hänen ensimmäisen vakavan teoksensa - "Stills elokuvista ilman otsikkoa" - julkaisun jälkeen menestys tulee tytölle. Nyt yleisö toistaa yhtä nimeä: Cindy Sherman on taiteilija. Hän on osallistunut useisiin kansainvälisiin näyttelyihin, joista yksi oli Venetsian biennaali. Tämä näyttely on erittäin kunniakas taiteilijoille. Viiden vuoden kuluttua hänen työnsä oli esillä kuuluisassa Whitney Museum of American Artissa.
Vuonna 2012 New Yorkin modernin taiteen museo järjesti taiteilijan töistä suuren näyttelyn, joka oli omistettu hänen uransa 35-vuotisjuhlille.
Toisin kuin monet muut taiteilijat, Cindy ei petä vanhoja ystäviä, ja hänen valokuvansa edustavat edelleen uuttaYork Metro Pictures, joka esitteli kerran hänen ensimmäiset teoksensa seinien sisällä.
Yksityiselämä
Vuonna 1984 Cindy Sherman meni naimisiin ranskalaisen ohjaajan Michel Auderin kanssa. Tästä avioliitosta taiteilijalla ei ole lapsia, vaikka hän kasvatti tyttärensä Michelin. Sitten he erosivat. Cindy oli suhteessa lahjakkaan taiteilijan David Byrnen kanssa vuosina 2007–2011.
Ura
1980-luvulla nuoren taiteilijan työ saavutti maailmanlaajuista suosiota, ja vuonna 1995 New Yorkin modernin taiteen museo osti koko Un titled Film Still -sarjan 1 000 000 dollarilla, ja jonkin ajan kuluttua yksi hänen valokuvistaan myytiin 190 000 dollarilla.. Vuonna 1997 kuuluisa laulaja Madonna sponsoroi näyttelyään "Stills from Un titled Films".
Voimme tietysti sanoa, että taiteen tyylin määräävästä kuvakkeesta on tullut Cindy Sherman. Hänen työnsä arvosana on erittäin korkea. "Taidemaailman vaikutusv altaisimpien ihmisten" luettelossa hän on 7. sijalla. Hän on saavuttanut urallaan suuria korkeuksia. Jokainen taiteilija ei voi ylpeillä siitä, että hänen työllään - sekä vanhoilla että uusilla - on suuri kysyntä. Tällä hetkellä Cindy Sherman on maailman tunnetuin ja vaikutusv altaisin taiteilija. Yksikään hänen valokuvistaan ei myy alle 50 000 dollaria. Cindy Shermanin töiden ihailijat haluavat kuitenkin usein täydellisen sarjan hänen töitään.
huutokauppa
Cindy Shermanin vuositulot hänen työnsä myynnistä huutokaupoissa vuosina 2000–2006 vaihtelevat 1,5 miljoonasta 2,8 miljoonaan dollariin. Vuonna 2007 se kasvoi 8,9 miljoonaan dollariin. Valokuva Sherman "Ilmannimike 96" (1981) huutokaupattiin 3 890 500 dollarilla.
Tämä teos oli kalleimpien valokuvien listalla. Se kuvaa söpöä tyttöä, joka makaa lattialla ja pitää kädessään sanomalehti, jossa on treffiilmoitus. Sherman antoi työlleen syvän merkityksen. Viaton tyttö, niin yksinäinen ja niin viettelevä, ja tämä lehti, jossa on ilmoitus tuttavuudesta, osoittavat, että tyttömäinen olemus, joka ei ole vielä täysin vahvistunut, haluaa vapautua ja lähteä seikkailuun.
Suositeltava:
Amerikkalainen muusikko Bennington Chester (Chester Charles Bennington): elämäkerta, luovuus
Chester Bennington on yksi modernin rock-musiikin ikonisista vokalisteista ja Linkin Parkin pysyvä laulaja
Amerikkalainen koomikko Steve Harvey: elämäkerta, perhe, luovuus
Käsikirjoittaja, näyttelijä, käsikirjoittaja ja tuottaja. Kun on niin monia rooleja, voit unohtaa kokonaan, että komediaa ja huumoria pidetään Stephenin pääkutsuna. Amerikkalainen koomikko Steve Harvey on kulkenut pitkän tien - stand up -esityksistä uraan radiojuontajana ja käsikirjoituksen kirjoittamiseen hänen kirjaansa perustuvaan elokuvaan
W alt Whitman, amerikkalainen runoilija: elämäkerta, luovuus, muisti
W alt Whitman, syntynyt Huntingtonissa, Long Islandilla, työskenteli toimittajana, opettajana, v altion virkailijana ja runoutensa julkaisemisen lisäksi vapaaehtoistyönä Yhdysv altain sisällissodan aikana. Uransa alussa hän kirjoitti myös renessanssiromaanin, Franklin Evans (1842)
Sheldon Sidney - amerikkalainen kirjailija ja käsikirjoittaja: elämäkerta, luovuus
Sheldon Sidney on tehnyt menestyksekkään uran Hollywood-elokuvien ja amerikkalaisten TV-sarjojen käsikirjoittajana. Jo vanhempana hän kirjoitti ensimmäisen romaaninsa, jonka jälkeen hän sai maailmanlaajuisen mainetta
Amerikkalainen taiteilija Mark Ryden - outojen teosten luoja
Tätä amerikkalaista taiteilijaa pidetään pop-sürrealismin kuninkaana, ja kriitikot kutsuvat häntä maalauksen Tim Burtoniksi. Kirjoittaja itse hylkää tällaiset määritelmät ja julistaa, että hänen alitajunnasta syntyneet kuvat ovat huolellisesti suodatettuja, ja surrealismissa sattuman tekijä on tärkeä. Kirjakuvista ja hyvästä musiikista inspiroitunut taiteilija Mark Ryden rakastaa Carrollin töitä ja on imarreltu hänen ja Alice-tarinoiden hahmojen vertailuista