Fjodor Rokotov: elämäkerta ja luovuus

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Kestää vain pari vuosisataa, ja luojan elämää vetää verho, ja nyt emme enää tiedä yksityiskohtaisesti kuinka Fjodor Rokotov eli, hänen elämäkertansa on piilotettu ajan verhon taakse. Historioitsijat ja taidehistorioitsijat löytävät uudelleen kuuluisan taidemaalarin, jonka nimi jyrisi Katariina II:n hallituskaudella.

Lyhyt tietoa taiteilijan elämästä

Fjodor Stepanovitš Rokotov (1735-1808) oli syntyperäinen ruhtinas P. I. Repnin. Hänen kylässään Vorontsovossa lähellä Moskovaa, lounaassa, tuleva taiteilija syntyi. Hän oli onnekas: se oli suhteellisen vapaata aikaa, jolloin kykyjä etsittiin ja suosittiin. Joten I. I. Shuvalov, joka kokosi osaavia nuoria miehiä opiskelemaan Taideakatemiaan, löysi puhtaan timantin. Se oli Fjodor Rokotov, joka vuonna 1760 maalasi muotokuvan suojelijastaan. Hänen kotonaan nuori taidemaalari otti ensimmäiset oppituntinsa Pietro Rotarin johdolla. Shuvalov ei vain huomannut häntä, vaan myös kasvatti häntä. Akatemia ei ole vielä avattu.

Tapa Mihail Vasilyevich Lomonosov

Kun nuori Fjodor Rokotov kirjoitti erinomaisen tiedemiehen, viestintä hänen kanssaan vaikutti epäilemättä nuoren miehen persoonallisuuden muodostumiseen.

Kanvas on kirjoitettu suosikki Rokotovillapunaiset ja vihreät värit. Suuri valistaja on kuvattu helakanpunaisessa kamisolessa vihreän samettiverhon taustalla. Tiedemies on kuvattu työn ominaisuuksilla. Kädessään hän pitää kynää, ja pöydällä hänen edessään on paperiarkki. Hänen mietteliäs katseensa on suunnattu ylöspäin. Tämän taiteilijan työn ansiosta tiedämme tiedemiehen ulkonäön.

Pietarissa

Taiteilijan Fjodor Rokotovin vuonna 1775 maalaama ensimmäinen tunnettu työ (kuvassa omakuvamaalaus) oli luultavasti "Muotokuva tuntemattomasta nuoresta miehestä vartijaunivormussa", mikä viittaa siihen, että Rokotov itse palveli..

Palvelua vaadittiin arvoarvon ja sen mukana aateliston saamiseksi. Mutta tuleva taiteilija alkoi opiskella akatemiassa vuonna 1760. Hänen edistymisensä on huomattu. Vuonna 1762 hänelle annettiin tehtäväksi maalata suuri muotokuva Pietari III:sta. Tämän työn jälkeen Fedor Rokotov astuu Akatemian ensimmäiseen vaiheeseen. Hänestä tulee apuopettaja. Seuraava nimike on akateemikko. Kaksi muotokuvaa tuli viitteeksi. Ensimmäinen kirjoitettiin vuonna 1763, Katariina II:n kruunaamisen jälkeen, ja Rokotov vietiin erityisesti Moskovaan kirjoittamaan se.

Keisarinnan muotokuva on hyvin koristeellinen. Muotoiltu profiili ja rintakehä erottuvat kirkkaasti jalojen ruskehtavan viininpunaisten verhojen taustalla. Ja itse tuore ja nuori keisarinna, kuten eksoottinen kukka, asetetaan v altaistuimelle helakanpunaisella verhoilulla. Hänellä on kaikki tarvittavat kunniamerkit: kruunu, v altikka ja pallo. Katariina II piti muotokuvasta erittäin paljon. Häneltä olivatkaksi kopiota tehty.

Kraivi G. Orlov

Keisarinnan suosikki, vaikutusv altainen aatelismies, komea Grigory Orlov on kuvattu kamisolissa, jossa on kultakirjonta, jota käytetään latin päällä.

Hän helakanpunaisella vyöllä seisoo taivaan taustaa vasten, jossa taivaansininen välähtää. Orlov näyttää naamioituneelta muinaiselta jumal alta. Vuonna 1765 taidemaalari maalaa kopion maalauksesta "Venus, Cupid and Satyr" ja hänestä tulee akateemikko. Hänellä ei ole pulaa tilauskuvista ja hän maalaa niitä. Hänen teoksensa ovat äärimmäisen erilaisia kuin ulkomaisten Venäjällä 1700-luvulla rokokootyylisten mestareiden luoma. Akatemia kuitenkin kieltää freelance-työn sivussa. Siksi vuonna 1775 Fedor Rokotov lähti pohjoisesta pääkaupungista ikuisesti. Alkukauden töitä katsellessa käy selväksi, että värit ovat edelleen värikkäitä ja liian kontrastisia ja piirustus liian kovaa.

Fjodor Rokotov: elämäkerta ja maalauksia

Vuonna 1778 Prinssi Repnin kuolee. Taiteilijan oletetaan ostavan Basmannaja-kadun kiinteistön kolmessa vuodessa jättämällään perinnöllä kahdellatuhatkuusisadalla ruplalla. Koska Rokotov ei voinut ansaita rahaa nopeasti. Taiteilija otti työstään erittäin alhaisen palkan - sata tai jopa viisikymmentä ruplaa. Työpaja oli yksinkertaisesti täynnä tilauksia. Rokotov on nyt vakiinnuttanut asemansa Moskovassa. Moskovan yhteiskunta toivottaa innokkaasti tervetulleeksi nuoren kuuluisan muotokuvamaalarin, selkeän mestarin, joka maalasi useita intiimejä miesmuotokuvia Pietarissa. Niistä voidaan erottaa muotokuva I. G. Golenishcheva-Kutuzova, sedätkuuluisa komentaja tai I. G. Orlov, älykäs, hienostunut aatelismies. Pietarin aikakauden muotokuville on ominaista kiinnostus mallin ulkonäön omaperäisyyteen ja sen psykologisiin ominaisuuksiin. Muotokuvassa V. I. Maikovin hemmoteltu ulkonäkönsä takana, silmien siristyksen takana, kauniiden huultensa virnistyksen takana, voit arvata kuuluisan satiirisen runon "Elisey" luoneen runoilijan ironisen mielen ja oivalluksen.

Kasvot on kirjoitettu lähes konkreettisesti. Maalauksen paletissa yhdistyvät punaisen ja vihreän sävyt, mikä korostaa entisestään taiteilijan luoman kuvan täyteläisyyttä.

Fjodor Rokotov: elämäkerta ja luovuus

Ja pääkaupungissa vilkas sosiaalinen elämä on täydessä vauhdissa. Mason N. I. Novikov kehittää painotaloverkostoa, jossa painetaan käännöskirjallisuutta ja kotimaista kirjallisuutta. Novikov yrittää tehdä julkaisuistaan edullisia myös yhteiskunnan köyhimmille osille. Ostaessaan häneltä yhden kirjan, toinen saa ilmaiseksi. Kauppa käy vilkkaasti eikä tappiolla, samalla kun lukijapiiri laajenee. Rokotov tilasi "Morning Light" -lehden, jolla oli vapaamuurarien suunta ja jonka julkaisi Novikov. Ei kuitenkaan ole tietoa siitä, että taiteilija itse olisi vapaamuurari, kuten ei myöskään hänen töissään ole vapaamuurarien varusteita. Näytelmäkirjailija A. P. Sumarokov. Ja runoilija M. M. Kheraskov muodosti kirjallisuuden piirin. Tässä vapauden ja valistuksen hengessä muodostuu mestarin näkemykset maailmasta ja taiteellinen luovuus. Moskovassa Rokotov hyväksyttiin tasa-arvoiseksi, ja hänestä tuli Englannin klubin jäsen.

Rokotov-tyyli

70-luvulla luo omanluova tyyli Fedor Rokotov. Taiteilija maalaa useimmiten soikean muotoisia muotokuvia. Ne kuvaavat yleensä mallin ylävartaloa. Figuuria ei juuri koskaan anneta suoraan, vain pienellä kierteellä. Taidemaalari kiinnittää erityistä huomiota silmiin ja ilmeisiin. Hän on ohikiitävä. Mestari ottaa kiinni vaikeasti havaittavista - ihmisen tunteista siirtämällä ne kankaalle. Fjodor Rokotov, 1700-luvun taiteilija, käyttää yleensä kolmea väriä värin perustana. Sävyjen rikkaus, niiden leikki, värien hienostuneisuus on suunniteltu välittämään mallin monimutkainen sisämaailma. Chiaroscuro on jakautunut siten, että ennen kaikkea kasvot "tulevat esiin", loput yksityiskohdat uppoavat hämärään, mallit katsovat meitä salaperäisesti ja salaperäisesti hieman siristellen.

Luova kukinta (1770 - 1780)

Erityisen syvä ja täyteläinen, 35–45-vuotiaana taiteilija onnistui paljastamaan naiskuvia. Ne ovat täynnä mysteereitä ja salaisuuksia. Tässä on kuva V. E. Novosiltseva.

Yleisyys, arvokkuus, itseluottamus - maalari välittää kaiken. Silmät, joissa on hieman "Rokotovsky"-silmäys, pilkkaavat, samoin kuin huulet taivutettuna kevyeen hymyyn. Huolellisesti kirjoitettu hänen läpikuultava valkoinen mekkonsa, röyhelöt ja sinertävä satiinirusetti. Mallin vaalea hahmo tulee esiin tumm alta taust alta ja lähestyy katsojaa.

E. V. Santi ja V. N. Surovtseva

1785 - kreivitär Elizabeth Vasilievna Santin kuvan luomisaika, joka meni menestyksekkäästi naimisiin ja otti korkean aseman yhteiskunnassa.

Kalean ohuet kasvot, huulet kevyesti hymyillen. Kaunis ruusukoristaa naisen hiustyyliä, pitkät korvakorut korostavat kasvojen kaunista soikeaa, hänen mekkonsa upea vihertävän vaaleanpunainen valikoima tuhkanvärisillä sävyillä - kaikki puhuu tämän välinpitämättömän, ironisen ja kylmän aristokraatin rauhallisesta itseluottamuksesta. Taiteilijan värimaailma on moitteeton. Viehättävä, nuori, yksinkertaiset venäläiset kasvot, täynnä arvokkuutta ja piilotettua hellyyttä, Varvara Nikolaevna Surovtseva ilmestyy katsojan eteen. Tässä näkyy nuoren naisen henkinen kauneus, joka valloittaa enemmän kuin hänen kasvojensa piirteet.

Yleistäminen Rokotovin maalauksissa

Jokainen muotokuva on yksilöllinen. Hän välittää näkyvästi kuvaamansa naisen kasvonpiirteet. Mutta tärkein ja yhteinen on monimutkaisen henkisen maailman, sisäisen elämän vaurauden ja kauneuden, ihmisten tunteiden ylevän järjestyksen siirto. Kun taiteilija paljastaa sielun läheisyyden, jäljelle jää aina vähättely, arvoitus ja mysteeri. Tämä antaa kuville erityisen runouden.

Miesten muotokuvia

Taiteilija ilmaisi heissä valistuksen aikakauden miehen ihanteen - kunniaa ja arvokkuutta. Jaloin älymystön parhaina edustajina runoilija A. N. Sumarokov ja Katariinan aikakauden lahjakas diplomaatti A. M. Obrezkov, joka oli suurlähettiläs Ottomaanien v altakunnassa. Kuva on erityisen mielenkiintoinen, koska siinä näkyy energinen, älykäs ja oiv altava ihminen. Runoilija, fabulisti ja näytelmäkirjailija Sumarokovin syvä ja jalo mieli näkyy hänen kasvoillaan.

Hän on häpeässä, ja halveksiva katkeruus heijastaa hänen tunteitaan.

Rokotovista melkein ei mitääntiedot on säilytetty. Hänen kanssaan ei ole muistiinpanoja tai yksityistä kirjeenvaihtoa. Viime vuosista tiedetään vain, että hän asui taukoamatta Moskovassa ja hänen veljenpoikansa hautasivat hänet (taiteilija ei ollut naimisissa) joulukuussa 1808 Novo-Spasskyn luostariin.