2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Peter Stein on ohjaaja, joka tunnetaan klassisesta teatteritaiteen suunnastaan, jota koristavat rohkeat avantgarde-merkit ja omat tulkinnat. Hänen tiukassa ohjauksessaan luotiin kymmeniä monimutkaisia upeita esityksiä, jotka lavastettiin useissa suurissa kaupungeissa ympäri maailmaa, myös Venäjällä.
Mikä on Peter Steinin elämäkerta - tämä lahjakas luova henkilö, joka löysi rajattoman onnen ja ilon aktiivisesta ja hedelmällisestä työstä? Mitkä ovat hänen mielenkiintoisimmat projektinsa ja miksi ne ansaitsevat nykyaikaisten katsojien huomion? Otetaanpa selvää.
Onnellisia lapsuusvuosia
Huolimatta siitä, että Peter Stein syntyi vuonna 1937 Saksan pääkaupungissa, hän muistaa sotavuodet huonosti. Vaikea aika ei jättänyt jälkeäkään hänen muistoihinsa. Vaikka fasismin menestys aiheutti ahdistusta hänen pienessä sielussaan, Peter Stein pitää lapsuuttaan ja nuoruuttaan edelleen onnellisena ja iloisena.
Tulevan ohjaajan vanhemmat vaikuttivat häneen myönteisesti. Äiti mukananuoruus kuvanveistolla juurrutti rakkautta taiteeseen, ja hänen isänsä, joka työskentelee insinöörinä paitsi kotimaassa myös ulkomailla (jopa Venäjällä), esitteli poikansa venäläisten tiedemiesten teknologiaan ja rohkaisi häntä osoittamaan kunnioitusta tätä kohtaan. maa.
Koulutuksen saaminen
Isäänsä jäljittelevä nuori Peter alkoi perehtyä tekniikkaan, mutta yliopistossa hän opiskeli filosofiaa ja saksalaista taidetta. Hän ei saanut erityiskoulutusta voidakseen näyttää itsensä teatterialalla, mutta heti yliopistosta valmistumisen jälkeen hän aloitti työskentelyn teatterissa auttamalla erilaisten näytelmien ja esitysten tuotannossa. Hän oli silloin kaksikymmentäseitsemän vuotta vanha.
Ensimmäinen sooloteos
Ne osoittautuivat tuotannoksi "Peto ja rakkaus" (Schillerin mukaan) ja "Torquato Tasso" (Goethen mukaan), jotka esiteltiin Bremenin yleisölle vuonna 1967.
Nämä teokset ovat erittäin merkittäviä ja mielenkiintoisia, sillä jo silloin ne kuvastivat Steinin ohjaajaa. Hän ei vain pyrkinyt välittämään tarkasti klassikon luomista, vaan myös pyyhkimään rajat menneen ajan (kun teos kirjoitettiin) ja nykyajan (kun esitys lavastettiin) välillä.
Kuten monet kriitikot ja sensuurit ovat huomauttaneet, Stein onnistui elokuvassa "Ovela ja rakkaus" todistamaan, että menneisyyden virheistä on opittava.
Paljasti aikansa sosiaalisia ja poliittisia ongelmia, pyrkivä ohjaaja yritti osoittaa, että tämä kaikki on tulosta menneisyyden esteettisiä ja moraalisia tapahtumia koskevista epätarkoista ja niukoista tiedoista.
Teatterin johtajan asema
Tällaistaprogressiiviset näkemykset aiheuttivat tyytymättömyyttä joissakin Bremenin ohjaajissa ja näyttelijöissä, joiden kanssa Peter Steinillä oli paljon kiistoja ja keskustelua. Siksi, kun hänelle tarjottiin yhden Länsi-Berliinin teatterin taiteellisen johtajan paikkaa, nuori ohjaaja vastasi iloisella suostumuksella. Hänen kanssaan Bremenin seurueesta lähti neljä muuta näyttelijää.
"Schaubünissa" (se oli sen teatterin nimi, jossa Stein alkoi palvella), hän järjesti innovatiivisia, erittäin menestyneitä esityksiä. Ensinnäkin nämä ovat "Peer Gynt" (Ibsen), "Mother" (Brecht), "Optimistic Tragedy" (Vishnevsky) ja monet muut.
On huomionarvoista, että Peter Stein kohteli alaisiaan erityisellä tavalla. Tuotoista, ohjelmistosta, teknisistä ratkaisuista ja niin edelleen liittyvissä asioissa hän otti huomioon koko luovan tiimin sekä, mikä on harvinaista, myös avustajien mielipiteet ja pohdinnat. Tällainen politiikka onnistui, mutta se ei kuitenkaan pelastanut ohjaajaa pahantahtoisilta ja toisinajattelijoilta.
Luovuuden suuntautuminen
Peter Steinin esitykset olivat v altava menestys hänen innovatiivisten kokeidensa ansiosta avantgarde-tyyliin. Hän suosi klassikoita, muinaisia tragedioita, Shakespearea ja Tšehovia, ja esitteli tuttuja tuotantoja uutena, unohtumattomana, lumoavana, josta yleisö oli hengästynyt ja henkeäsalpaava.
Monet ihmiset muistavat edelleen Peter Steinin Oresteian, jonka on kirjoittanut Aischylos ja jonka ohjaaja on lavastanut vuonna 1979. Yleisö oli vaikuttunut näyttämöstäClytemnestran murha, kun sankaritar makasi lavalla leikkauspöydällä, hänen lähellään oli putkia ja letkuja, niiden läpi virtasi verta ja kulissien takana luettiin muinaista tekstiä. Voidaan vain kuvitella, kuinka rohkeina ja huippuluokan tuotantoja pidettiin tuolloin.
Peter Stein välittää esityksissään mestarillisesti ajatuksen koko teoksesta ja jokaisen hahmon sisäisestä maailmasta huolimatta järjettömyydestä. Hän työskentelee pienimpien yksityiskohtien parissa, syventyen musiikin säestyksen ja valon ja varjon läpäisyn monimutkaisuuteen ja yrittää tuoda tuotantoon kaiken sen syvyyden ja realismin, jonka hän itse ymmärtää.
Ohjaaja työskentelee yhtä lahjakkaasti sekä klassisten teosten että nykykirjailijoiden parissa.
Stein ja venäläinen luovuus
Anton Pavlovich Chekhov on yksi saksalaisen ohjaajan suosikkikirjoittajista. Työnsä vuoksi hän esitti tämän kirjailijan teoksia useita kertoja eri näyttämöillä, sekä kotimaisilla että ulkomailla. Esimerkiksi eri aikoina hän näytti yleisölle "Kolme sisarta" ja "Kirsikkapuutarha" (Schaubünissa), "Lokki" (Riiassa) ja niin edelleen.
Peter Stein uskoo, että Tšehovin hahmojen kuvat ovat edelleen ajankohtaisia nykymaailmassamme. Työssään hän ei aio vähätellä tai vulgarisoida niitä, ei! Ohjaaja yrittää kirjaimellisesti välittää Tšehovin perinteitä, hänen ajattelutapaansa ja periaatteitaan nykyiselle yleisölle. Ja sitten ihmiset näkevät, että klassikot ovat edelleen ajankohtaisia, edelleen moderneja ja mielenkiintoisia. Tätä varten riittää, että esitys lavastetaan oikein ja esitellään se luonnollisesti yleisölle.
Ohjaajatyössään Stein luottaa toisen suuren venäläisen miehen - Stanislavskyn - periaatteisiin, jonka tyyliä hän jäljittelee paitsi lavastusteoksissa myös työskennellessään teatteriryhmän kanssa.
Esitys Venäjällä
Vuodesta 1989 Peter Steinistä on tullut kansainvälinen johtaja. Hän työskentelee aktiivisesti eri maissa, myös Venäjällä.
Ensimmäinen Tšehovin kotimaassa lavastettu tuotanto oli näytelmä "Kolme sisarta". Ja vaikka näyttelijät olivat saksalaisia ja puhuivat saksaa, he välittivät hahmojensa tunteita niin elävästi ja realistisesti, että yleisö tuntui kuulleensa äidinkieltään. Päänäyttelijöillä sanotaan olevan kyyneleet silmissään, kun he esittävät lavalinjojaan.
Seuraava esitys esitettiin kaksi vuotta myöhemmin, vuonna 1991. Se oli myös Anton Pavlovichin dramaturgia, joka esitettiin näytelmässä "Kirsikkatarha", jossa Peter Stein yritti välittää yleisölle tärkeän ajatuksen: tarinan keskipiste ei ole henkilö, vaan hänen konfliktinsa itsensä ja luonnon kanssa..
Vuonna 1994 saksalainen ohjaaja esitti Moskovassa toisen näytelmän - "Oresteia", ja tämä huolimatta Venäjän federaation traagisista tapahtumista, jotka saattoivat viilentää ulkomaalaisen halun olla pääkaupungissa tänä aikana. ajanjaksoa. Siitä huolimatta Stein ryhtyi töihin ja esitti innostuneelle yleisölle kahdeksan tunnin esityksen, johon osallistuivat sellaiset lahjakkaat etevät näyttelijät kuin E. Vasilyeva, L. Chursina, T. Dogileva, E. Mironov, I. Kostolevsky.
Seuraavat yhtä kirkkaat ja lahjakkaat esitykset, kutenkuten "Hamlet" ja E. Mironov nimiroolissa, "Aida", "Faustin tuomio", "Boris Godunov". Peter Stein kuvasi viimeisessä luetelluista tuotannosta omaperäisellä ja syvällisellä tavalla sekä itse Venäjän tsaaria että tuon ajan tapahtumien monimutkaisuutta ja tragediaa. Ohjaajan itsensä mukaan hänen päätavoitteensa ei ollut näyttää rakkaustarinaa, vaan Venäjän kansan historiaa, vanhan Venäjän poliittista ja sosiaalista maailmaa.
Suuresta panoksestaan Venäjän teatteritaiteessa saksalainen ohjaaja palkittiin kunniamerkillä ystävyydestä.
Muut luovuuden alueet
1980-luvulta lähtien Peter Stein on kokeillut käsiään dramaturgian lisäksi myös oopperaesitysten lavastamisessa. Esimerkiksi lukuisten arvostelujen mukaan hän on lavastanut parhaan oopperatulkinnan "Nibelungin renkaasta" (Wagnerin mukaan). Myöhemmin hän työskenteli ohjaajana Walesin ooppera- ja balettiteatterissa.
“Faust” alkuperäisessä
Vuonna 2000, erityisesti kansainvälistä EXPO-näyttelyä varten, Peter Stein esitti Goethen Faustin täysversion. Esitys kesti Hannoverin lavalla yli kaksikymmentä tuntia. Siinä oli mukana noin neljäkymmentä näyttelijää.
Yleisö teki vaikutuksen esityksen kirjaimellisuudesta ja tarkkuudesta, alkuperäisen mukaisesti. Myöhemmin samanlaisia esityksiä pidettiin Itävallan Wienissä ja Saksan Berliinissä.
Peter Steinin henkilökohtainen elämä
Saksalainen ohjaaja on mies, joka ei halua jakaa yksityiskohtia intiimistä elämästään. Arvokkaasta iästään huolimatta hän on edelleen hoikka, siisti, uljas.
Ohjaajan vaimo Maddalena Cripa, italialainen näyttelijä, asuu lähellä Roomaa rikkaassa ja kauniissa huvilassa. Vuodesta 1999 naimisissa ollut pariskunta viettää kaiken vapaa-aikansa yhdessä.
Nyt Peter Stein on kahdeksankymmentävuotias. Mutta hän ei aio jäädä eläkkeelle tai muuten vähentää luovaa toimintaansa. Ohjaaja on edelleen aktiivinen, täynnä voimaa ja energiaa, innostusta ja uusia ideoita. Peter Stein matkustaa vapaasti ympäri maailmaa, kommunikoi eri ihmisten kanssa, toteuttaa lahjakkaita projektejaan ja kuten ennenkin, hän ei pelkää kokeilla.
Pian hän ilahduttaa meitä jälleen uusilla, uskomattoman mielenkiintoisilla ja jännittävillä tuotannoilla ja esityksillä. Ehkä jopa kotimaamme näyttämöllä. Odotan sitä!
Suositeltava:
Sorokin Nikolai Jevgenievitš, teatteri- ja elokuvanäyttelijä, teatteriohjaaja: elämäkerta, perhe, luovuus
On ihmisiä, joille on annettu paljon syntymästä lähtien, heille tärkeintä ei ole kadottaa lahjaaan, ei päästää sitä tuuleen, vaan säästää ja lisääntyä, jakaa omaisille ja koko maailma. Sorokin Nikolai Evgenievich on kuuluisa venäläinen teatteri- ja elokuvanäyttelijä, ohjaaja ja taiteellinen johtaja, teatterijohtaja ja poliitikko, julkisuuden henkilö ja esimerkillinen perheenisä. Tämä artikkeli on yritys "omaksua v altava", tarina siitä, kuinka hän onnistui yhdistämään kaiken
Venäläinen teatteriohjaaja Vladimir Vorobjov: elämäkerta, luovuus, henkilökohtainen elämä
Kuuluisa venäläinen teatteriohjaaja Vladimir Vorobjov syntyi Leningradissa vuonna 1937. Yli 15 vuoden ajan hän järjesti esityksiä Leningradin musiikkikomediateatterissa, ja häntä pidetään venäläisen musiikkigenren perustajana. Lisäksi hän teki elokuvia, kirjoitti käsikirjoituksia ja opetti. Hänellä on RSFSR:n kunniataiteilijan arvonimi, joka myönnettiin vuonna 1978
Dmitry Bertman, teatteriohjaaja: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, luovuus
Teatterinjohtaja Dmitri Aleksandrovitš Bertman, ainutlaatuisen Helikon-oopperateatterin luoja, tunnetaan tuotannostaan kaikkialla maailmassa. Hänen esityksiinsä on ominaista keveys, ylellisyys, omaperäisyys, improvisaatio ja suuri kunnioitus musiikkimateriaalia kohtaan
Valeri Belyakovich - teatteriohjaaja: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, kuolinsyy
On vaikea kuvitella, ettei sitä ole olemassa: tiheä, kaunis, täynnä voimaa ja väsymätöntä, kuohuvaa energiaa. Yhdessä monista televisiohaastatteluista hänet huomautettiin esittämättömästä ulkonäöstä. Kuva ei vastaa mainetta ja realiaa, vaatteiden virallisuuden täydellistä puuttumista. Hän vastasi tavalliseen tapaan hurmaavasti yksinkertaisesti: solmio sitoo, enemmän - tukehtuu
Larisa Malevannaya, näyttelijä ja teatteriohjaaja: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, filmografia
Vuonna 2019 RSFSR:n kansantaiteilija Larisa Ivanovna Malevannaja viettää 80. syntymäpäiväänsä. Tämä upea venäläinen teatteri- ja elokuvanäyttelijä kävi läpi vaikean lapsuuden ja nuoruuden, mutta vastoinkäymiset eivät rikkoneet tämän hämmästyttävän naisen luonnetta