2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Ihmiskunta on ammoisista ajoista lähtien yrittänyt vangita ympäröivää maailmaa, ajatuksiaan ja kokemuksiaan. Kesti kauan ennen kuin kalliomaalaukset muuttuivat täysimittaisiksi maalauksiksi. Keskiajalla muotokuvamaalaus ilmaistiin pääasiassa pyhien kasvojen kuvassa - ikonimaalauksessa. Ja vasta 1500-luvun lopulla taiteilijat alkoivat luoda muotokuvia oikeista ihmisistä: poliittisista, julkisista ja kulttuurisista henkilöistä. Tämän tyyppistä taidetta kutsutaan "parsunaksi" (valokuvat teoksista on esitetty alla). Tämäntyyppinen muotokuvamaalaus on yleistynyt venäläisessä, valkovenäläisessä ja ukrainalaisessa kulttuurissa.
Parsuna - mikä se on?
Tämä maalaustyyppi on saanut nimensä vääristetystä latinalaisesta sanasta persona - "persoonallisuus". Näin muotokuvia kutsuttiin tuolloin Euroopassa. Parsuna on venäläisten, ukrainalaisten ja valkovenäläisten 1500- ja 1600-luvun lopun muotokuvien teosten yleisnimitys, jossa ikonografia yhdistyy realistisempaan tulkintaan. Tämä on varhainen ja hieman primitiivinen muotokuvalaji, joka on yleinen Venäjän v altakunnassa. Parsuna on alkuperäinen synonyymi nykyaikaisemmalle käsitteelle "muotokuva" tekniikasta, tyylistä ja kirjoitusajasta riippumatta.
Termin syntyminen
Vuonna 1851 julkaistiin julkaisu "Venäjän v altion antiikkia", joka sisälsi monia kuvia. Kirjan neljännen osan kokosi Snegirev I. M., joka yritti ensimmäistä kertaa tiivistää kaikki olemassa olevat materiaalit Venäjän muotokuvan historiasta. Uskotaan, että tämä kirjailija mainitsi ensimmäisenä, mikä parsuna on. Tieteellisenä terminä tämä sana tuli kuitenkin laajalle levinneeksi vasta 1900-luvun toisella puoliskolla Ovchinnikova E. S.:n "Muotokuva 1600-luvun venäläisessä taiteessa" julkaisemisen jälkeen. Hän korosti, että parsuna on varhainen maalausteline 1500-1600-luvun lopulta.
Tyylilajin ominaispiirteet
Parsuna syntyi Venäjän historian siirtymäkaudella, jolloin keskiaikainen maailmankuva alkoi muuttua, mikä johti uusien taiteellisten ihanteiden syntymiseen. Uskotaan, että tämän taiteellisen suunnan teoksia loivat asevaraston maalarit - S. F. Ushakov, G. Odolsky, I. A. Bezmin, I. Maksimov, M. I. Choglokov ja muut. Nämä taideteokset eivät kuitenkaan pääsääntöisesti ole niiden tekijöiden allekirjoittamia, joten tiettyjen teosten tekijää ei ole mahdollista vahvistaa. Tällaisen muotokuvan kirjoittamispäivää ei myöskään ilmoitettu missään, mikä vaikeuttaa luomisjärjestyksen määrittämistä.
Parsuna on muotokuvan genre, johon vaikutteitaLänsi-Euroopan koulu. Kirjoitustapa ja tyyli välittyvät kirkkain ja melko värikkäin värein, mutta ikonimaalauksen perinteitä noudatetaan edelleen. Yleisesti ottaen parsunat ovat heterogeenisiä sekä materiaaliltaan että teknisesti ja tyylillisesti. Öljyvärejä käytetään kuitenkin yhä enemmän kuvan luomiseen kankaalle. Muotokuvan k altaisuus välitetään hyvin ehdollisesti, usein käytetään joitain attribuutteja tai allekirjoitusta, jonka ansiosta voidaan määrittää, ketä tarkalleen on kuvattu.
Kuten taiteiden tohtori Lev Lifshitz totesi, parsunien kirjoittajat eivät yrittäneet välittää tarkasti kuvattavan henkilön kasvonpiirteitä tai mielentilaa, vaan he pyrkivät noudattamaan selkeitä kaaneja hahmo, joka vastaisi mallin arvoa tai arvoa - suurlähettiläs, kuvernööri, prinssi, bojaari. Ymmärtääksesi paremmin, mitä parsuna on, katso vain sen ajan muotokuvia.
Tyypit
Jotta jollain tavalla virtaviivaistaa tuon aikakauden muotokuvien esimerkkejä, nykyaikaiset taidehistorioitsijat ovat tunnistaneet seuraavat parsun-luokat persoonallisuuksien ja maalaustekniikoiden perusteella:
- tempera taululla, haudan muotokuvia (Fjodor Aleksejevitš, Fedor Ivanovitš, Aleksei Mihailovitš);
- kuvia korkea-arvoisista henkilöistä: ruhtinaat, aateliset, taloudenhoitajat (Ljutkin, Repninin galleria, Naryshkin);
- kuvia kirkkohierarkeista (Joachim, Nikon);
- “parsun”-kuvake.
"Picturesque" ("jäsennys") -kuvake
Tämä tyyppi sisältää pyhimysten kuvat, joita taiteilija käyttiöljymaalit (ainakin maalikerroksissa). Tällaisten ikonien suoritustekniikka on mahdollisimman lähellä klassista eurooppalaista. Parsun-kuvakkeet kuuluvat maalauksen siirtymäkauteen. Pyhien kasvojen kuvaamiseen tuolloin käytettiin kahta klassista öljymaalaustekniikkaa:
- piirtäminen kankaalle tummalla pohjalla;
- työstä puupohjaan kevyellä pohjamaalilla.
On syytä huomata, että parsuna on kaukana täysin tutkimaton venäläisen muotokuvamaalauksen genre. Ja kulturologien on tehtävä monia mielenkiintoisempia löytöjä tällä alueella.
Suositeltava:
Svante Svanteson ja Carlson: vähän satuhahmoista
Astrid Lindgren on kirjoittanut kirjan, josta on kasvanut useita sukupolvia. Vaatimaton Kid, meluisa ja kiltti Carlson, ilkikurinen neiti Bok ovat lapsuudesta tuttuja hahmoja. Muistetaan vauva Svanten söpöjä temppuja ja "miesten parhaassa iässä" nimeltä Carlson
Perov, maalaus "Metsästäjät levossa": luomishistoria, kuvaus kankaasta ja vähän taiteilijasta itsestään
Vasili Grigorjevitš Perov loi monia upeita maalauksia. Niiden joukossa on maalaus "Hunters at Rest". Vaikka taiteilija maalasi sen 1800-luvun lopulla, taiteen ystävät katsovat edelleen mielellään kankaasta, joka kuvaa oikeita ihmisiä, heidän ilmeensä ja eleensä välittyvät
"Vanha nero" yhteenveto. "Vanha nero" Leskov luku luvulta
Nikolai Semjonovitš Leskov (1831-1895) on kuuluisa venäläinen kirjailija. Monet hänen teoksistaan ovat koulussa. Lyhyt yhteenveto auttaa tutkimaan yhtä kirjailijan kuuluisimmista tarinoista. "Vanha nero" Leskov kirjoitti vuonna 1884, samana vuonna, kun tarina julkaistiin "Shards" -lehdessä
One Piece-hahmot eli vähän tietoa olkihattu-piraateista
Yksi kulttianime, jonka melkein kaikki ovat katsoneet, on epäilemättä One Piece. Piirtäminen voi aluksi olla ärsyttävää, mutta ajan myötä siihen tottuu, ja sarjakuva on koukuttava. Kannattaako katsoa? Epäilemättä. Hahmot ja mielenkiintoinen juoni painavat enemmän kuin pienet harhaluulot ja puutteet
Kuinka vetää tuulta? Ymmärtäminen yhdessä maiseman ja muotokuvan esimerkissä
Kuten tiedät, piirtäminen on luova prosessi, joka ilman inspiraatiota ja halua ei voi tuoda iloa ja suunniteltua tulosta. Joten kuinka vetää tuuli, koska tällainen luonnonilmiö on aineeton? Kuinka kuvata kuvassasi sitä, mitä ei voi nähdä? Jotta voimme vastata tähän kysymykseen, tarvitsemme assosiatiivisia muistoja