Teatteri. Stanislavsky Moskovassa: ohjelmisto ja arvostelut
Teatteri. Stanislavsky Moskovassa: ohjelmisto ja arvostelut

Video: Teatteri. Stanislavsky Moskovassa: ohjelmisto ja arvostelut

Video: Teatteri. Stanislavsky Moskovassa: ohjelmisto ja arvostelut
Video: Равшана Куркова // Все важные фразы 2024, Marraskuu
Anonim

Moskovan teatteri. Stanislavsky työskentelee draaman genressä, se perustettiin vuonna 1948. Vuonna 2013 se sai nimen "Stanislavsky" Electrotheatre. Taiteellinen johtaja on B. Yukhananov. Moskovassa on myös musiikkiteatteri (MAMT, avattiin 1941), joka myös kantaa legendaarisen K. S. Stanislavskyn nimeä. Hänen ohjelmistoonsa kuuluu ooppera- ja balettituotantoja.

MAMT:n historia

Stanislavsky-teatteri
Stanislavsky-teatteri

Musiikkiteatteri niitä. Stanislavsky ja Nemirovich-Danchenko ilmestyivät kahden studion yhdistämisen seurauksena: Bolshoi-teatterin ooppera- ja draamastudio K. S. Stanislavskyn johdolla ja Moskovan taideteatterin musiikkistudio, jonka järjesti V. I. Nemirovich-Danchenko. Jokainen heistä harjoitteli omassa huoneessaan oman ohjelmansa mukaan ja heillä oli oma ohjelmistonsa.

Vuodesta 1926 molemmat studiot ovat olleet samassa rakennuksessa, jossa nykyään sijaitsee musiikkiteatteri. He työskentelivät toisistaan riippumatta, jokaisella oli omansaosasto. Ainoa asia, joka yhdisti heitä, oli molempien studioiden esityksiä seurannut orkesteri. Pian jokainen muuttui itsenäiseksi teatteriksi.

Vuonna 1929 V. Kriegerin luoma balettiryhmä liitettiin Vladimir Ivanovitšin studioon. Sulautuminen Stanislavsky-teatteriin tapahtui vuonna 1941, Konstantin Sergeevichin kuoleman jälkeen. Ohjelmistoon kuuluu aikalaisten oopperoita ja baletteja: T. Khrennikov, S. Slonimsky, D. Kabalevsky ja muut.

Toisen maailmansodan aikana teatteria ei evakuoitu, se jatkoi toimintaansa ja antoi esityksiä silloinkin, kun taistelu Moskovasta oli käynnissä.

Vuodesta 1951 lähtien Vladimir Ivanovitšin oppilas L. Baratov aloitti pääjohtajan virkaan. Hän oli ensimmäinen, joka esitti Moskovan näyttämöllä tuotannon S. S. Prokofjevin oopperasta "Sota ja rauha". Se sai ensi-iltansa vuonna 1957.

Sitten L. Baratovin paikan otti L. Mihailov. Hänen alaisuudessaan teatteri aloitti aktiivisen yhteistyön Berliinin Comische Operan, ohjaajien V. Felsensteinin, G. Kupferin, koreografi T. Schillingin ja nykysäveltäjien kanssa.

Sähköteatterin historia

stanislavskin mukaan nimetty muses-teatteri
stanislavskin mukaan nimetty muses-teatteri

Draamaattinen teatteri nimetty. Stanislavskylla on rikas historia. Rakennus, jossa se nyt sijaitsee, tasan 100 vuotta sitten, vuonna 1915, muutettiin kerrostalosta Arsin sähköteatteriksi. Se oli tuolloin suurin ja hyvin varusteltu elokuvateatteri, joka suljettiin Neuvostovallan tullessa kaupunkiin. Sen jälkeen rakennuksessa toimi tilapäisesti erilaisia teattereita. Mutta ne kaikki eivät miehittäneet häntä pitkään. Sitten tilat muuttivatK. S. Stanislavskyn mukaan nimetty draamateatteri. Tämä tapahtui, kun Stanislavskyn ja Nemirovich-Danchenkon oopperastudiot sulautuivat yhdeksi. Draamataidetta opiskelleiden Konstantin Sergeevichin opiskelijat erosivat oopperastudiosta ja heistä tuli uuden teatterin ensimmäiset taiteilijat. M. Yanshin johti ryhmää tuolloin. Vuosina 1950-1960 muodostivat upea näyttelijät sellaisista kuuluisista taiteilijoista kuin E. Leonov, M. Menglet, V. Korenev, E. Urbansky, L. Satanovsky.

B. A. Lvov-Anokhinista, joka otti teatterin johtoon vuonna 1963, tuli M. Yanshinin työn seuraaja. Tuolloin ohjelmisto oli melko epätavallinen neuvostoajalle. Menestynein tuotanto oli J. Anouilhin näytelmään perustuva Antigone, jossa pääosassa oli E. Nikishchihina.

1900-luvun 70-luku oli kriisin aikaa, joka päättyi, kun A. A. Popovista tuli pääohjaaja. Hän toteutti tuotantoja, jotka vaikuttivat kaikkeen teatteritaiteeseen - "Rautamaljakko" ja "Nuoren miehen aikuinen tytär".

1980-luvulla A. Tovstonogov nousi johtajaksi. Sitten ensi-illat esitykset "Noa ja hänen poikansa", jotka perustuvat Y. Kimin näytelmään, V. Tokarevan "Impromptu Fantasia", A. Kravtsovin "Kotilämmittely vanhassa talossa", A. Dudarevin "Kynnys". ja muita tapahtui.

Vuodesta 1990 vuoteen 2013 Teatteri vaihtoi paljon johtajia. Vuonna 2013 Boris Yukhananov valittiin taiteelliseen johtajaan kilpailun perusteella. Samana vuonna teatterille päätettiin antaa uusi nimi, joka kuvastaisi myös rakennuksen historiaa, joten se on nyt nimeltään Stanislavsky Electrotheatre. Tämä nimi on annettutoinen merkitys on "valon teatteri". Rakennuksen jälleenrakennus, sen ulkoasun päivittäminen valmistui vasta nyt - tammikuun 2015 lopussa. Rakennettiin suuri muutossali ja rakennettiin lisärakennus pienellä näyttämöllä. Remontoitu teatteri avattiin 26.1.2015.

Stanislavsky-draamateatteri
Stanislavsky-draamateatteri

MAMT-ohjelmisto

Musiikki. teatteri. Stanislavsky tarjoaa yleisölle klassisen oopperan ja baletin ohjelmiston. Täällä voit kuunnella oopperoita, kuten:

  • "Mazeppa" (P. I. Tšaikovski);
  • "Khovanshchina" (M. P. Mussorgski);
  • "Myrskyyn" (T. Khrennikov);
  • "Prinssi Igor" (A. P. Borodin);
  • "Elämän pyörre" (E. Sukhon);
  • "Hari Yanosh" (Z. Kodaly);
  • "Henkilökohtainen muistomerkki" (Yu. Levitin);
  • "Cola Breugnon" (D. Kabalevsky);
  • "Aleko" (S. Rahmaninov);
  • "Mavra" (I. Stravinsky);
  • "Kolme elämää" (O. Taktakishvili);
  • "Arkuus" (V. Gubarenko);
  • "Porgy ja Bess" (J. Gershwin);
  • "Tsaari S altanin tarina" (N. Rimski-Korsakov);
  • "Tosca" (G. Puccini);
  • "Demon" (A. Rubinstein);
  • "Tales of Hoffmann" (J. Offenbach);
  • "Reformoitu juoppo" (K. V. Gluck);
  • Don Giovanni (W. A. Mozart) ja monet muut.

Ja voit myös katsoa balettiesityksiä:

  • "Esmeralda" (C. Pugni, R. Gliera, S. Vasilenko);
  • "Cinderella" (S. Prokofjev);
  • "Napoli" (N. Gade, E. Hölsted, H. S. Paulli, H. C. Lumby);
  • "Sylphide" (J-M Schneitzhoffer);
  • "Mayerling" (F. Lehti);
  • "La Bayadère" (L. Minkus);
  • "Tatiana" (L. Auerbach).
Stanislavskyn mukaan nimetty Moskovan akateeminen teatteri
Stanislavskyn mukaan nimetty Moskovan akateeminen teatteri

Draamateatterin ohjelmisto

Remontoitu draamateatteri. Stanislavsky tarjoaa yleisölleen seuraavat esitykset:

  • "The Bacchae" (ensi-ilta 26. tammikuuta 2015);
  • "The Blue Bird" (esitys kolmena iltana, ensi-ilta on 25.2.2015);
  • "Anna tropiikissa" (ensi-ilta on 16. maaliskuuta 2015);
  • "Steady Principle" (esitys kolmessa näytöksessä, kahdessa hautausmaalla ja yhdessä konsertissa, ensi-ilta on huhtikuussa 2015);
  • "The Drillers" (oopperasarja viidessä illassa ja kuusi säveltäjää, ensi-ilta 8.6.2015);
  • "Ihmisten käyttö ihmisiin" (ensi-ilta 18. heinäkuuta 2015).
Stanislavsky-musiikkiteatteri
Stanislavsky-musiikkiteatteri

Musiikkiteatteriryhmä

Moskovan akateeminen teatteri. Stanislavsky on kuuluisa taiteilijoistaan. Balettiryhmässä on 27 solistia, joista kolmella on Venäjän federaation kunniataiteilijan arvonimi ja kolmella kansantaiteilija. Oopperasolisteja teatterissa on 50. Heidän joukossaan on 7 Venäjän kunniataiteilijaa ja 5 kansantaiteilijaa. Seurueessa työskentelee sellaisia kuuluisia henkilöitä kuin Vjatšeslav Voinarovsky ja Khibla Gerzmava (tunnetaan kaikkialla maailmassa, palkittu useilla eri palkinnoilla, mukaan lukien Kultainen naamio).

Electro Theatre Troupe

Draamaattinen teatteri nimetty. Stanislavsky kokosi kattonsa alle yli 60 lahjakasta näyttelijää, joiden joukossa onkuten Julia Abdel Fatah, Valeri Afanasiev, Oleg Bazhanov, Inna Golovina, Boris Dergachev, Alisa Dmitrieva, Vladimir Dolmatovsky, Vladimir Korenev, Anastasia Ksenofontova, Margarita Movsesyan, Victoria Tolstoganova, Nina Firsova, Dmitry Chebotarev ja muut.

Moskovan Stanislavsky-teatteri
Moskovan Stanislavsky-teatteri

Arvostelut aiheesta MAMT

Musiikkiteatteri niitä. Stanislavsky ja V. I. Nemirovich-Danchenko on yksi suosituimmista paitsi Moskovassa, myös koko Venäjällä. Katsojat jättävät esityksistä ylistäviä arvosteluja, sanovat paljon lämpimiä sanoja ja ihailevia epiteettejä upeille näyttelijöille. Vierailijat eivät jätä huomiotta kirkkaita maisemia kauniilla puvuilla.

Draamateatteriarvostelut

Draamaattinen teatteri nimetty. Stanislavsky avasi ovensa yleisölle remontin ja peruskorjauksen jälkeen vain muutama päivä sitten. Katsojat kirjoittavat arvosteluissaan, että he pitävät todella uudesta ilmeestä, esitykset ovat eloisia ja valoisia, merkityksellisiä ja taiteilijat suorittavat roolinsa niin, että he pitävät yleisön jännityksessä koko tuotannon ajan.

Suositeltava: