Kuinka piirtää kuvan omin käsin?

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Meidän aikanamme yhä useammat ihmiset yrittävät näyttää luovuutensa. Joku yrittää ommella tai neuloa leluja, jotkut ovat kiinnostuneita veistämään hahmoja puusta tai veistämään erilaisia vempaimia polymeerisavesta. Mutta perinteisin tapa näyttää luovuutesi on maalaus. Aloitteleva taiteilija ei aina osaa piirtää kuvaa niin, että siitä tulee kaunis.

Maalauksen aiheen valinta

Ensin sinun on päätettävä, minkä kuvan piirrät itse. Ehkä se on muotokuva tai maisema tai ehkä asetelma. Seuraavaksi sinun tulee määrittää, millä tyylillä tuleva kuva kirjoitetaan. Koska maalauksessa on monia tyylejä, voit harkita niitä, jotka sopivat parhaiten aloittelevalle taiteilijalle, joka haluaa maalata kuvan omin käsin.

Taiteen tyylit

Naiivi tai naiivi taide. Se on itseoppinutta luovuutta. Erittäin hyvä niille, jotka haluavat piirtää itselleen ja ystävilleen. Sen avulla voit oppia pitämään kynää oikein käsissäsi ja käsittelemään maaleja.

Orfismi. Ilmestyi vuonna 1910 Ranskassa. Tärkeintä tässä tyylissä on estetiikka, plastisuus, sirot linjat.ja rytmiä. Orfismin edustajat - Robert Delaunay, Fernand Léger, Vladimir Baranov-Rossine.

Primitivismi. Marc Chagallin ja Niko Pirosmanin kauniit maalaukset on kirjoitettu tällä tyylillä. Työmuodot on yksinkertaistettu lapsen luovuuden tai primitiivisen piirustuksen mukaan. Se eroaa naiivista tyylistä siinä, että nämä kuvat ovat ammattilaisten maalaamia ja tyylitelty ne nimenomaan kansantaideiksi. Vaikka naiivi on amatöörien luovuutta.

Pointillismi. Bittikartta, joka luodaan pienistä pisteistä tai neliöistä. Henri Matisse, Paul Signac ja Georges Seurat työskentelivät tässä joukossa. Kun värejä sekoitetaan, saadaan alkuperäisiä ja mielenkiintoisia kuvia.

Raismi. Larionovin ja Goncharovan keksimä tyyli. Se on abstraktia taidetta, joka perustuu valonläpäisyyn.

Kitch. Saksasta käännettynä se tarkoittaa "pahaa makua". Se on pikemminkin pseudotaidetta, jolle on ominaista ylellisyys ja meluisat muodot. Täytyy olla alkuperäinen juoni ja laadukas esitys.

Grafiikka. Kuvan esineet on kuvattu viivoin ja viivoin. Yleensä tämä on yksivärinen piirros ja sinun on piirrettävä kuva lyijykynällä. Tällaisissa töissä käytetään joskus erilaisia värejä, mutta pääsääntöisesti niillä on tukeva rooli.

Materiaalit ja työkalut

Ennen kuin aloitat piirtämisen, sinun on valmisteltava työkalut ja paperi. Parasaloittelijoille sopii A3-paperi piirtämiseen. Paperiarkki on kiinnitettävä tabletille tai mille tahansa kovalle pinnalle. Jos aiot piirtää kuvan vesiväreillä, paperi on liimattava tablettiin sen jälkeen, kun arkki on kostutettu vedellä.

Työkalut ja materiaalit:

• Yksinkertaiset kynät.
• Pyyhekumi tai pehmeä kumi.
• Akvarellimaalit ja akvarellisiveltimet.
• Pastellikynät.
• Värikynät.
• Paperilautasliinat.
• Vesipurkki.
• Piirustuspaperi.
• Paperin kiinnitysalusta.

Aloitus

Noviisi taiteilijalle paras koulutus on yksinkertaisimmista geometrisista muodoista luotu piirustus. Kolmioiden, neliöiden ja ympyröiden avulla voit luoda abstraktin piirustuksen mistä tahansa aiheesta. Tätä maalaustyyliä kutsutaan geometriseksi abstraktionismiksi. Kannattaa myös yrittää piirtää kuva kolmiulotteisista esineistä, esimerkiksi pallosta, kartiosta, pyramidista ja sylinteristä. Kaikkia näitä kohteita voidaan käyttää työsi sommitteluun. Tällaiset harjoitukset auttavat sinua piirtämään kuvan lyijykynällä ja opettavat sinua toistamaan esineiden muodot oikein.

Akvarellikokeilu

Akvarellimaalit antavat v altavasti tilaa luovuudelle. Vaikka vain kaataisit maalia värillisillä täplillä paperiarkille, voit saada taideteoksen. Tässä tapauksessa on tarpeen tuntea värin lait ja pystyä yhdistämään värejä oikein keskenään. Hanki tällainen tietovoit opiskellessasi väripyörää.

Punainen, keltainen ja sininen ovat pää- tai päävärejä. Niiden perusteella voit saada minkä tahansa värin. Kun sekoitat punaista ja keltaista, saat oranssia, kun punaista ja sinistä sekoitat, saat violetin. Kun keltainen ja sininen yhdistetään, se on vihreä. Vihreää, violettia ja oranssia kutsutaan toissijaisiksi tai täydentäviksi väreiksi. Loput värit saadaan, kun yksi väri ylittää toisen.

On tärkeää muistaa värien kontrasti (väriympyrän vastakkaiset värit). Ensisijaisten (ensisijaisten) ja toissijaisten (toissijaisten) värien välillä on kontrastia:

• Punainen - vihreä,
• Keltainen - violetti,
• Sininen - oranssi.

Tämän tiedon avulla voit maalata erittäin mielenkiintoisen kuvan mistä tahansa aiheesta. Helpoin vaihtoehto on maalata kuva auringonlaskun tai auringonnousun teemasta.

Eteläisen auringonlaskun vesiväripiirros

Jotta voit piirtää kuvan vaiheittain, sinun on laadittava työsuunnitelma. Ensin sinun on valittava juoni. Esitetyn kuvan esimerkissä näkyy palmuja rannalla, v altameri, taivas ja laskeva aurinko. Voit tehdä omia muutoksia tämän teoksen juoneeseen, lisätä veneen tai poistaa palmuja. Seuraavaksi sinun on valmisteltava työpaikka. On parasta jäädä eläkkeelle, jotta ei ole häiriötekijöitä. Luovuus on prosessi, jossa mestari sukeltaa päätä myöten, ja kaikki esteet estävät häntä keskittymästä työhön. Akvarellimaalit voidaan vaihtaapastellikynät tai värikynät, jolloin sinun ei tarvitse käyttää vettä.

Akvarelliportaat

• Piirrä kuva yksinkertaisella kynällä. Merkitse horisonttiviiva, jonka tulisi sijaita arkin keskikohdan alapuolella. Piirrä palmuja, rannikkoa, aurinkoa ja aurinkoista polkua vedessä ohuilla viivoilla.
• Kuinka kostuta tabletin päälle venytetty paperipala vedellä. Laskeva aurinko ja sen heijastus vedessä ovat kuvan vaaleimmat ja kirkkaimmat kohdat. Niitä ei käytännössä tarvitse täyttää vesivärillä. Hyvin usein henkilön havainnoissa esiintyy stereotypioita, jotka häiritsevät todellisuuden oikeaa ilmaisua kuvassa. Aurinkolevy ei saa olla keltainen tai punainen. Kuvassa se pysyy valkoisena ja sen säteet ja sen vieressä oleva tila tulee maalata keltaiseksi.
• Kun työskentelet maalauksen parissa, sinun tulee tietää, että vesi heijastaa aina taivasta. Jos taivaalla on vaaleanpunaisia, punaisia, keltaisia ja muita sävyjä, ne on piirrettävä veden pinnalle.
• Palmut ja rantaviiva kuvassa on piirrettävä tummilla väreillä, koska ne sijaitsevat vastapäätä laskevaa aurinkoa.
• Täytä piirros akvarelleilla kuvan vaaleimmista kohdista tummimpiin. Piirustuksen vaalein osa on määritellysti aurinko heijastuneena ja pimein kohta palmut ja ranta. Sen mukaisesti sinun on valittava värit ja ryhdyttävä töihin.
• Akvarellimaalit tarvitsevat paljon vettä. Vain tällä ehdolla on mahdollista saavuttaa kuvan tarvittava läpinäkyvyys ja realistisuus. Piirustusprosessissa on tarpeen kuivata maalikerrokset ja lisätä sitten värilisäyksiä. Muuten kuvan elementit valuvat päällekkäin.

Jos aloitteleva taiteilija ei onnistunut piirtämään kaunista kuvaa ensimmäisellä kerralla, sinun ei pidä järkyttyä ja luovuttaa. Kuten missä tahansa toiminnassa, luovuudessa on välttämätöntä harjoitella ja oppia, täyttää kätesi. Vain jatkuvalla harjoituksella on mahdollista piirtää kuva sellaisella tavalla, että se herättää ystävien ihailua.