2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Maailman yhteisö tunnustaa venäläisen kirjallisuuden yhdeksi rikkaimmista. Venäjänkielisten kirjailijoiden Peru omistaa v altavan määrän teoksia, joita lukijat rakastavat eri maissa, tekijöiden luomuksia esitetään teatterin näyttämöillä ja niistä tulee elokuvakäsikirjoituksen perusta. Mutta runouden kanssa kaikki ei ole niin yksinkertaista - tekijöiden tunteiden ja tunteiden välittäminen toisella kielellä ei ole niin helppoa kuin miltä näyttää ensi silmäyksellä. Mutta jopa lähes kokonaan uudelleen kirjoitetuilla runoilla (lyriikoita käännettäessä pääidea yleensä säilyy ja loput luodaan tyhjästä), venäläisiä runoilijoita pidetään yhtenä parhaista kirjoittajista. Mikä tähän on syynä?
Grasaatio
Yleensä venäläisen runouden kehityksen tiettyjä ajanjaksoja on hyvin vaikea yksilöidä selkeästi. On kulta-aika, on hopea-aika, sitten tulee neuvostoaika, mutta kaikki ei rajoitu niin tiukoihin rajoihin. Venäläisten runoilijoiden runoja julkaistiin jo ennen kuin Pushkin ja Lermontov tulivat kirjallisuuteen, ja jopa Neuvostoliiton romahtamisen jälkeen he eivät lopettaneet sanoitusten kirjoittamista. Mutta versifiointia pidetään yleensä itsenäisenägenre 1800-luvun alusta - juuri tänä aikana nousi venäläisen runouden tähti.
kulta-aika
Kulta-aikaa pidetään lähes venäläisen runouden kehityksen huipuna. Pushkin, Lermontov, Fet, Tyutchev – he kaikki työskentelivät suunnilleen samaan aikaan.
Venäjän runoilijat ja kirjailijat kokeilevat ensin itseään klassismin genressä, joka myöhemmin korvataan sentimentaalismilla ja romantiikalla. Juuri näiden genrejen yhdistelmän vuoksi syntyi mielipide kultakauden petoksesta, idealisoinnista - kirjailijat yrittivät kaikin mahdollisin tavoin kaunistaa todellisuutta. Vuosisadan loppuun mennessä tilanne oli muuttunut: realismi alkoi syntyä, joka ei vain heittänyt pois edeltäjiensä hienostuneisuutta, vaan myös osoitti kaikki ihmisen ja häntä ympäröivän maailman paheet. Myöhemmin siihen lisättiin satiiri - naurua kyynelten läpi kaikelle, mitä tapahtui Venäjällä 1800-luvun lopulla.
Vuosisadan vaihteessa. Hopeakausi
Siirtymä vuosisad alta toiselle on vähitellen syrjäyttänyt realismin. Alkoi syntyä rappion kirjallisuutta, joka oli täynnä ahdistusta ja hermostunutta tulevista muutoksista. Yhteiskunnallisten konfliktien paheneminen, nouseva vallankumous ei voinut muuta kuin kiihottaa kirjailijoita, heidän työssään ilmestyvät ensimmäiset isänmaalliset motiivit. Venäjän runoilijat kääntyvät maansa historiaan yrittäen ennustaa tapahtumien jatkokehitystä. Mutta täällä jokainen teki sen omalla tavallaan: jotkut menivät kriittiseen realismiin yrittäen tehdä sanoituksistaan mahdollisimman ymmärrettäviä, kun taas toiset piiloutuivat symbolismin muurin taakse, turvautuen allegorioihin ja sanapeliin, ikään kuin yrittäessään sanoa.rivien välissä.
Symbolismin kriisin myötä, jossa runoilijat kuten Blok ja Solovjov työskentelivät, ilmaantuu uusia genrejä: akmeismi, joka välittää ympärillämme olevan maailman jokaisen yksityiskohdan (Ahmatova, Gumilyov, Mandelstam) ja futurismi, joka kapinoi vastaan yhteiskunnan perusta (Majakovski, Hlebnikov). Venäläisen kirjallisuuden hopea-aika liittyy läheisesti yhteiskunnan muutoksiin, perinteiden hylkäämiseen ja rohkeisiin sanoitusten kokeiluihin.
neuvostoaika
Venäjän runoilijat eivät odottaneet, että kaikkien odottamalla yhteiskunnallisella mullistuksella olisi tällaisia seurauksia. Uuden hallituksen tultua alkuun menneen sukupolven kirjailijoiden vaino. Jokainen, joka kieltäytyi kirjoittamasta puolueen puolesta, joutui sorron kohteeksi, v altava määrä lahjakkaita kirjailijoita pakotettiin muuttamaan pois yleisön painostuksesta. Vallankumouksen jälkeisen runouden pääaihe on Neuvostoliiton ylistäminen, uuden maailman idealisointi, joka on rakennettu sanan varsinaisessa merkityksessä vanhan luulle.
Uudet realiteetit syrjäyttävät futurismin ja acmeismin antautuen täysin sosialistiselle realismille. Skandaalillisuus ja röyhkeys jäivät taustalle: heitä alettiin pitää vähän lahjakkaiden runoilijoiden joukossa, kirjallisuudesta tuli mahdollisimman konkreettista ja kiireellistä. Mutta hän säilytti pääasia: kiinnostuksen henkilöä kohtaan persoonana.
Sodan jälkeiset sanoitukset
Suuri isänmaallinen sota vaimeni ja jäi painajaiseksi ihmisten muistiin. Ja Venäjän runoilijat tarttuivat ahneesti uuteen aiheeseen ja esittivät kaikki ajatukset ja ideat, joita oli kertynyt vastakkainasetteluvuosien aikana.aistit. On ilmestynyt kokonainen kerros kirjailijoita, jotka työskentelevät yksinomaan sotilaslajissa, ylistävät ihmisiä, kertovat etulinjan tarinoita ja jakavat intiimimmän. Mutta ne, jotka yrittivät kääntää ihmisten huomion pois kokemastaan kauhusta, kirjoittivat heidän mukanaan. Futurismi palaa runouteen, kokeilut runon muotoa, rytmi ja riimi tulevat. Kokonainen kuusikymmentäluvun sukupolvi työskenteli poistaakseen sodan ihmisten muistista ja korvatakseen sen kirkkailla ajatuksilla. Tänä aikana työskentelevät Roždestvenski, Voznesenski, Jevtushenko, joiden runot todella ilahduttavat yksinkertaisuudellaan ja keveydellä.
Tänään
Venäjän nykyaikaiset runoilijat jatkavat edeltäjiensä työtä. He kirjoittavat ympäristöstään ja salaperäisistä maailmoistaan, kääntyvät klassiseen versifikaatioon ja leikkivät sanoituksella. He yhdistävät runoissaan yhteensopimatonta, mikä antaa toivoa venäläisen runouden kehittymiselle.
Suositeltava:
Venäjän parhaat runoilijat: luettelo tunnetuimmista
Parhaiden venäläisten runoilijoiden teokset eroavat silmiinpistävästi toisistaan, mutta heidän kohtalonsa ovat samanlaiset. Monet näistä erinomaisista henkilöistä pääsivät kokemaan sekä vaikeiden aikojen vastoinkäymisiä että viranomaisten painostusta. Monet ovat joutuneet onnettoman rakkauden uhreiksi, kokeneet rakkaiden menettämisen aiheuttaman tuskan. On mahdollista, että heidän kokemansa dramaattiset tapahtumat tekivät heistä mahtavia luojia
Kuuluisat runoilijat: luettelo. Venäläiset runoilijat, jotka kaikkien pitäisi tietää
Runous on hämmästyttävä luovuuden alue. Erikoisrytmiä noudattaen sanat yhdistyvät yhdeksi kokonaisuudeksi, joka kantaa kauneutta itsessään. On olemassa mielipide, että runous genrenä ei ole modernia, mutta koko joukko 2000-luvun kykyjä kumoaa sen osoittaen jälleen kerran, että venäläinen runous ei ole vain Pushkin ja Lermontov. Venäläinen runous ei lopu Brodskiin ja Jevtushenkoon, vaan elää ja kehittyy tähän päivään asti
Venäjän teema Blokin sanoituksissa
Kriitikot tunnustavat Aleksandr Blokin yksimielisesti yhdeksi parhaista venäläisistä runoilijoista paitsi 1900-luvulla myös koko venäläisen kirjallisuuden historiassa. Taiteellisen kuvan ja allegorian kuningas, mestari, joka pystyi paljastamaan teoksen merkityksen lukijalle yhdellä motiivilla
Kuban runoilijat. Kubanin kirjailijat ja runoilijat
Krasnodarin alueella on monia sanan mestareita, jotka kirjoittavat kauniita runoja, jotka ylistävät pientä isänmaata. Kubalaiset runoilijat Viktor Podkopaev, Valentina Saakova, Kronid Oboishchikov, Sergei Khokhlov, Vitaly Bakaldin, Ivan Varavva ovat alueellisen kirjallisuuden ylpeyttä
Yksinäisyyden motiivi Lermontovin sanoituksissa. Yksinäisyyden teema M.Yun sanoituksissa. Lermontov
Yksinäisyyden motiivi Lermontovin sanoituksissa kulkee kuin refrääni kaikissa hänen teoksissaan. Ensinnäkin tämä johtuu runoilijan elämäkerrasta, joka jätti jäljen hänen maailmankuvaansa. Koko elämänsä hän kamppaili ulkomaailman kanssa ja kärsi syvästi siitä, ettei häntä ymmärretty. Emotionaaliset kokemukset heijastuvat hänen työssään melankolian ja surun läpäisemänä
