Yello bändi - elektroniikkaa 60-luvun lopulta

Sisällysluettelo:

Yello bändi - elektroniikkaa 60-luvun lopulta
Yello bändi - elektroniikkaa 60-luvun lopulta

Video: Yello bändi - elektroniikkaa 60-luvun lopulta

Video: Yello bändi - elektroniikkaa 60-luvun lopulta
Video: Громкое чтение книги С. Михалкова "Дядя Степа" 2024, Heinäkuu
Anonim

"Kings of sound" - näin heidän faninsa kutsuvat heitä. Sveitsiläinen ryhmä Yello on erinomainen hahmo uuden aallon elektronisen tyylin kehityksen maailmanhistoriassa. Se ilmestyi viime vuosisadan 67. vuonna säveltäjä Boris Blankin ansiosta, joka alun perin nauhoitti oman pelinsä (älä vain naura) keittiövälineille. Kuten Lewis Carroll sanoi, "hullut ihmiset ovat älykkäämpiä kuin kaikki muut", mikä ei ole kaukana totuudesta, koska kaikki nerot ovat "vähän sitä".

Historia

Kerran lahjakas kaveri tapasi ääniteknikko Carlos Peronin, joka arvosti Borisin luovien löytöjen ainutlaatuisuutta. Sitten vihdoin oma äänitysstudio varustettiin. Vuonna 1978 ystävät menivät San Franciscoon tutustumaan The Residentsiin, jonka työ oli heille esimerkkiä. Sitten he palasivat kotimaahansa, missä he tapasivat Dieter Mayerin, Yello-ryhmän kolmannen jäsenen. Uusi tuttavuus oli mies, jolla oli varakasmenneisyys: tuli suuresta varakkaasta perheestä; isä meni naimisiin aristokraatin kanssa, ja mies pakeni kotoa elääkseen haluamallaan tavalla. "Kultaisesta häkistä" murtautuessaan Dieter siirtyi journalismiin, jonka jälkeen hän alkoi kirjoittaa lastenkirjoja, lisäksi hän onnistui työskentelemään ohjaajana ja osallistumaan Sveitsin golfjoukkueeseen.

Debyytti

Trio Sveitsistä
Trio Sveitsistä

Mayerista tuli tämän trion viimeinen hammaspyörä, ja 80-luvulla amerikkalaisen Ralph-levy-yhtiön avulla esiteltiin Yellon ensimmäinen täyspitkä albumi nimeltä Solid Pleasure maailmalle! Se sisälsi varsin tarttuvia kappaleita: Bostich, Eternal Legs ja Night Flanger sekä jokey Coast Polkaan ja Downtown Sambaan. Musiikki on selvästi saanut vaikutteita Jean-Michel Jarresta, Pink Floydista ja Tangerine Dreamista.

Vuotta myöhemmin julkaistiin Claro Que Si -albumi, joka oli teknisesti kypsempi.

Jello oli vakiinnuttanut asemansa semple art -mestareina jo tuolloin ja vei kuulijat galaktiselle matkalle ääniuniversumin halki. Uteliaat kriitikot eivät myöskään voineet olla huomaamatta, että sanoitukset ovat täynnä kaikenlaisia kirkkaita hahmoja - femme fatales, Interpolin työntekijät, epätoivoiset kilpailijat ja muut aikamme sankarit.

Suosio

Seuraava vinyyli, You Gotta Say Yes To Another Excess, toi bändille maailmanlaajuista mainetta ja vetosi jopa tarkkoihin ja huolellisiin musiikkikriitikkoihin. Yhtyeen kappaleet Yello Lost Again ja I Love You nousivat listan kärkiriville, ja sanapeli elektronisen musiikin taustalla upposi yleisön erikoiseentunnelmaa. Fanikunta kasvoi eksponentiaalisesti, kun albumi myi hyvin.

Muuta

Musiikin aallolla
Musiikin aallolla

Blank oli ja pysyi "keltaisten" johtajana, joten juuri hän saneli ehdot muille ryhmän jäsenille. Carlos Peron oli kyllästynyt jatkuvaan jonkun muun auktoriteetin paineeseen, joten hän jätti joukkueen. Uudella Stella-albumilla Yello-yhtyeen musiikki loisteli uusilla väreillä, mutta ei ollenkaan, koska kokoonpano on hieman muuttunut. Blank keksi juuri idean äänittää levyn vanhoilla hyvillä soittimilla ja naisäänellä. Soundi osoittautui melko hienostuneeksi ja samalla eläväksi ja energiseksi. Lyömäsoittaja Beat Ash ja kitaristi Chico Hablas lisäsivät värejä elektronisten muusikoiden musiikkiin, ja hunajan k altaiset viskoosi sävellykset osoittivat maailmalle, että Yello ei ole vain nykivien raajojen disko-titi. Sitten tuli albumi The New Mix in One Go 1980-1985, joka sisälsi aiempien vuosien muokattuja hittejä.

Yksi sekunti

Uusi vinyyli äänitettiin Shirley Basseyn ja Billy McKenzien (ex-Associates) kanssa, ja se on arvostettujen kriitikkojen mukaan Keltaisten kaikkien aikojen paras idea. Ilmeisesti muusikot itse olivat samaa mieltä, joten kaikki myöhemmät työt perustuivat nimenomaan One Secondin käsitteeseen.

Uusi trendi

Kuva otettu Berliinissä
Kuva otettu Berliinissä

Vuoden '88 jatkoalbumi nimeltä Flag oli pieni paluu soundin juurille, mutta samaan aikaan lisättiin erilaisia elementtejä uusimmista genreistä. Luultavasti tästä syystä kappale TheRace on lujasti juurtunut maailmanlistan kärkeen. Nimikappaleessa Tied Up soi Santana-tyylinen kitara, jota vastaan raivoaa bongeilla maustettu räjähtävä äänia alto. Laulu monissa kappaleissa kertoo hienostuneesta romantiikasta, väistyen mustavalkoisten koskettimien läpitunkevalle leikille, ja paikoin kuullaan venäläisen balalaikan jysähdys ja Donin kasakkojen laulu. Tämän lisäksi sävellyksessä esiintyi ajoittain afrikkalaisten kansojen sävelmiä, mikä teki soundista vieläkin ainutlaatuisemman.

Hiljaiset ajat

Ainoa live-konsertti
Ainoa live-konsertti

Uuden vuosikymmenen alussa muusikot työskentelivät aktiivisesti ääniraitojen luomiseksi elokuvakomediaan "Nuns on the Run", joten elokuvan iloiset sävellykset kuuluvat Yello-ryhmään. Näiden vuosien albumit kuulostavat tavallisessa ja vakiintuneessa Yellow-formaatissa ja niissä on melkoisesti uusia elementtejä. Samaan aikaan julkaistiin useita remiksattuja vinyylejä ja tehtiin töitä elokuvien musiikin luomiseksi.

2000-luvulla seurasi useita tuntemattomia albumeja ja uusia versioita vanhoista hitteistä sekä äänityksiä muusikoiden, kuten Til Brennerin, Heidi Happyn, Dorothy Oberlingerin ja Beat Ashin, kanssa. Viimeinen albumi nimeltä Toy julkaistiin 30. syyskuuta 2016 ja 28. lokakuuta järjestettiin iso tapahtuma - ryhmä antoi live-konsertin, ensimmäistä kertaa Yellon historiassa.

Suositeltava: