2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49
Van Gogh piti maalausta "Perunansyöjät" parhaana teoksenaan. Siinä hän ilmeni kaiken myötätunnon voiman tavallisia työntekijöitä kohtaan.
Kirjoitusvuosi ja olosuhteet
Maalaus "Perunansyöjät" oli viimeinen sointu taiteilijan vierailulle Nuenenissa (Pohjois-Brabant, Alankomaat). Tuolloin hän etsi vielä tapaansa. Kahden vuoden ajan Van Gogh työskenteli lujasti päästämättä irti kynästä ja siveltimestä. Hän maalasi kaiken, mikä häntä siinä pienessä talonpoikakylässä ympäröi: kangaspuut, kirkon, pensasaidat, poppelit… Hän jopa kuvasi kahta naista kaivamassa perunaa.
Mutta kyse oli ikään kuin yksinkertaisesta kyläelämästä, johon hän halusi tarttua ja välittää kankaalle. Taiteilija kypsyi halussa luoda fragmentaaristen luonnosten sijaan täydellinen ja tilava kangas, joka ilmentäisi Brabantin maakunnan talonpoikaiselämän henkeä. Ja mestariteos syntyi marraskuussa 1885.
Sitters
Perunansyöjät -maalauksessa kuvatut ihmiset eivät ole fiktiivisiä. Van Gogh ystävystyi paikallisen de Grootin perheen kanssa. He olivat tavallisia talonpoikia, joita on tuhansia. Heidän perheeseensä kuuluivat isä, äiti, kaksi tytärtä ja poika. Raskastyö maan päällä oli heidän osansa sukupolvesta toiseen. He asuivat hökkelissä, jota voidaan kutsua kodiksi. Siellä oli vain yksi huone, joka yhdisti keittiön, ruokailutilan, makuuhuoneen ja olohuoneen roolin, ja sen koko yksinkertainen sisustus koostui pöydästä, tuoleista, useista laatikoista ja sängyistä.
He suostuivat ystävällisesti poseeraamaan taiteilijalle, vaikka joka ilta he tulivat töistä kotiin väsyneinä ja väsyneinä. De Groots ovat kirjaimellisesti perunansyöjiä. Vincent van Gogh odotti heidän palaavansa kentältä ja istuvan ruokapöytään, ja otti siveltimen ja piirsi.
Kärsivä kangas
Ajatus kirjoittaa de Grootin perhe tavalliseen niukkaateriaan on vihdoin kypsynyt. Ja vaikka taiteilija kuvitteli tarkasti, mitä hän halusi välittää, työtä ei annettu hänelle ensimmäistä kertaa. Tiedetään, että Vincent teki vähintään 12 luonnosta, mutta jokainen meni tuleen. Vasta viimeisenä iltana kylässä hän vangitsi kurjan perhejuhlan tunnelman ja vei tämän kankaan mukanaan Pariisiin. Maalauksen luonnos, jonka kirjoittaja lähetti veljelleen Theolle, on säilynyt.
Vincent van Goghin "Perunansyöjät": onko tämä satiiri?
Monien vuosien ajan perinteinen kuvan tulkinta oli kuva alkeellisista, villi talonpoikaista syömishetkellä. He näkivät eläintottumuksia ulkonäöissään ja liikkeissään ja vääristyneitä piirteitä kasvoissaan. Koska tätä Van Goghin työtä pidettiin satiirisena.
Itse asiassa kirjoittaja ei itse pitänyt isäntänsä puoliksi ihmisiä. Päinvastoin, hänellä oli lämmin suhde heidän kanssaanSteenin vanhin tytär, he kävelivät usein yhdessä. Vincent katseli heitä usein sekä kentällä että kotona. Hän kunnioitti sekä itse perhettä että heidän pakkotyötä, koska he olivat olosuhteiden panttivankeja. Tämä tiedetään Van Goghin kirjeistä veljelleen Theolle.
Van Gogh halusi työllään välittää "perunoiden höyryä" ahkerassa talonpojan käsissä. Hän ei halunnut laittaa niitä jalustalle, vaan näyttää vain kehyksen kylän arjesta (vaikka heidän elämäntavassaan ei luultavasti ollut oletuksena vapaapäiviä).
Sävellyksen nimi - "Perunansyöjät" - kertoo silloisten talonpoikien elämän karun totuuden. Tämän vihanneksen istuttaminen, kaivaminen ja syöminen oli heidän ikuista elämäänsä. Mutta tällä tavalla he ansaitsivat rehellisen leivän, ja tämä ansaitsee myötätuntoa ja kunnioitusta.
Van Gogh, Perunansyöjät: Kuvaus
Kanvas kuvaa myöhäistä iltaa: ulkona on pimeää, kello on seitsemän, huonetta valaisee lampun himmeä valo. Ulkona on kylmä, eikä kotona ole kuuma, hahmojen pukeutumisesta päätellen. Taitaa olla myöhäinen syksy. Itse asunto on melko köyhä, kalusteet ovat vaatimattomia, ylellisyyden elementtejä ei ole. Tällaisessa talossa ei ole mitään varastettavaa, siitä huolimatta ikkunoissa on tangot. Ehkä tämä omaisuus ei kuulu heille, mutta he vain vuokraavat sen.
Uuvuttavan päivän jälkeen perhe tuli kotiin ja istui päivälliselle. Heidän ateriansa pääruokana on tietysti aina uuniperuna. Heillä ei ole varaa lihaan, juustoon tai maitoon. Ainoa ylellisyys on keitetty musta kahvi. Ja tällainen ilta on yksi tuhannesta samank altaisesta. Huomenna perunansyöjät taas nousevat, menevät pellolle, kuten aina, poimimaan pölyisiä mukuloita maasta.
He ovat kovan työn uuvuttamia, mutta ovat jo tottuneet tähän loputtomaan elämänketjuun ja kulkevat velvollisuudentuntoisesti yhdessä tässä tiimissä. Kaiken tämän myötä he eivät ole menettäneet ihmisarvoaan, he eivät ole taipuneet varkauksiin tai kerjäämiseen, vaan työskentelevät päivästä toiseen kulmakarvojensa hiessä. Lampun himmeä valo on kuin toivon liekki paremmasta tulevaisuudesta, hädin tuskin kytemässä heidän sydämissään.
Tytön suuret, pullistuneet silmät, jotka katsovat tyhjyyteen, osoittavat toivottomuutta ja kiihkoa.
Hänen massiiviset kätensä eivät näytä ollenkaan naisilta. Ehkä hän miettii, odottaako samanlainen elämä hänen lapsiaan. Muut hahmot ovat vain kiireisiä syömässä. Äiti kaataa kahvia kuppeihin silmät alaspäin, isä juo jo kuumaa juomaa. Heidän perunoiden ympärillä pyörivä elämä on yksitoikkoista ja onnetonta, mutta he ovat jo pitkään hyväksyneet tämän itsestäänselvyytenä ja eronneet.
Maan sävyt, joilla koko kuva on tehty, antavat vaikutelman, että se on kirjoitettu tämän juurikasvin väreillä. Tämä on hyvin orgaanisesti yhdistetty kankaan nimeen ja ideaan. Van Gogh onnistui todella välittämään sen höyryn höyryävästä perunasta, joka täyttää vaatimattoman asunnon syksyn lämmöllä ja lämmittää hieman sielua.
Suositeltava:
Van Goghin maalaus "Kylväjä": kuvaus, historia, viesti
Maalauksen "Kylväjä" maalasi taiteilija Van Gogh vuonna 1888. Kirjoittaja kertoi, että idea tuli hänelle 8 vuotta ennen teoksen luomista. Siinä hän heijasti sisäisiä kokemuksiaan ja ajatuksiaan elämästä
Rafaelin "Pyhä perhe": kuvaus maalauksesta
Rafaelin "Pyhä perhe" luotiin Firenzessä tuohon ainutlaatuiseen aikaan, jolloin Michelangelo, da Vinci ja itse Raphael työskentelivät täällä samaan aikaan. Tämä maalaus kuuluu erinomaisen italialaisen taidemaalarin varhaiseen luovuuteen, ja sitä pidetään oikeutetusti yhtenä taiteilijan hienovaraisimmista, filigraanisimmista luomuksista
"Valkoinen ristiinnaulitseminen": yksityiskohtainen kuvaus Marc Chagallin maalauksesta
Tänään puhumme maalauksesta "Valkoinen krusifiksi". Marc Chagall on tämän kankaan kirjoittaja. Maalaus on taiteilijan luoma vuonna 1938. Se tapahtui kaksi viikkoa Kristalliyön jälkeen. Taiteilija vieraili tuolloin Euroopassa. Voit nähdä kankaan Chicagon taideinstituutin seinillä. Arkkitehti Alfred Alshuler myi tämän teoksen tälle laitokselle
Van Goghin työ. Kuka on maalauksen "The Scream" kirjoittaja - Munch vai Van Gogh? Maalaus "Scream": kuvaus
Maalauksen "The Scream" kirouksesta on olemassa legendoja - sen ympärillä on monia salaperäisiä sairauksia, kuolemantapauksia, salaperäisiä tapauksia. Onko tämä maalaus Vincent van Goghin maalaama? Maalauksen "The Scream" nimi oli alun perin "Luonnon huuto"
Maalaus "Streltsyn teloituksen aamu". Kuvaus Vasili Surikovin maalauksesta "Jousiammuntateloituksen aamu"
Vasili Surikovin maalaus "Streltsyn teloituksen aamu" hämmentää valmistautumatonta katsojaa. Mitä tässä näytetään? On selvää, että kansallinen tragedia: intohimon yleinen voimakkuus ei anna syytä epäillä tätä. Myös kuvassa voit nähdä - ja tunnistaa - tsaari Pietari Suuren. Venäläiselle yleisölle on luultavasti tuttu Venäjän historiasta jakso, jolloin Moskovan jousiammuntarykmentit kapinoivat hyödyntäen suvereenin ulkomailla oleskelua. Mutta mikä sai heidät tähän kapinaan? Ja mitä taiteilija halusi sanoa