Joaquin Sorolla on Espanjan kirkkain taiteilija

2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49

1800-luvun jälkipuolisko - maalauksen uuden suunnan - impressionismin - kukoistus. Innovatiiviset taiteilijat onnistuivat saamaan kiinni ja kuvaamaan kankailleen valon ja sen sävyjen leikin - ja kaikki tämä yleisön iloksi, joka innostui "aurinkoisista" ja "ilmavista" maalauksista. Kaikki tuon ajan nuoret maalaukselliset beau mondet ryntäsivät Pariisiin. Muun muassa espanjalainen taiteilija Joaquín Sorolla. Seinen-joen kaupungissa hän iski impressionismi ja löysi oman tyylinsä: vaalea, iloinen, merellinen, kun taas perinteisesti Espanjassa maalarit suosivat akateemisuutta ja tummaa palettia.

Luovan polun alku

Joaquin Sorolla y Bastida syntyi Valenciassa 27. helmikuuta 1863. Hänellä oli vaikeuksia hyvin varhain. Kun poika oli kaksivuotias, hänen äitinsä ja isänsä kuolivat koleraan. Lapsi ja hänen sisarensa vietiin kasvatettaviksi tädin perheeseen. Joaquinin setä oli puuseppä, ja pojan piti seurata hänen jalanjälkiä. Koulu kuitenkin pani merkille piirtämiskyvyn ja alkoi kehittää sitä. Ylistys sedälle, joka tuki veljenpoikansa kykyjä ja antoi hänelle maalilaatikon valmistujaisiksi. Joaquin oli tuolloin 16-vuotiashän meni parantamaan kykyjään Valencian Higher School of Fine Artsissa ja vielä kahden vuoden kuluttua Madridiin, jossa hän ymmärtää espanjalaisten edeltäjiensä työn. Hän opiskelee, osallistuu aktiivisesti kilpailuihin ja kirjoittaa ensimmäiset maalaukset tilauksesta saavuttaakseen taloudellisen riippumattomuuden. Sorollier ei ollut vielä kahdenkymmenen vuoden ikäinen, kun hän tapasi tulevan suojelijansa, valokuvaaja ja hyväntekijän Antonio Garcia Perisin. Hyväntekijän tyttärestä Clotildestä tuli myöhemmin Joaquinin vaimo.

Pian kansallinen tunnustus tulee taiteilijalle. Vuonna 1883 hänen maalauksensa "Nunnan rukous" sai kultamitalin Valencian näyttelyssä. Vuotta myöhemmin Madridissa juhlittiin Madridissa v altavaa taistelukangasta "Monteleonin tykistöpatterin puolustus", ja Sorollalle myönnettiin apuraho matkalle Italiaan. Mutta ei Roomasta tule taiteilijan luovan itsemääräämispaikan paikka, vaan Ranskan pääkaupunki. Pariisissa Joaquin tutustuu impressionismiin, melkein yhtä nuorena kuin hän on, ja tajuaa löytäneensä tiensä maalaamiseen.

Impressionismia ja menestystä

Espanjalaisen luovuuden kukoistusaikaan liittyi perhe-elämän onnellisuus. Ensimmäisen kuuden avioliiton vuoden aikana Joaquinilla ja Clotildellä oli kolme lasta. Tärkeä teema Joaquin Sorollan maalauksissa on perhe ja lapset. Ne ovat myös suosikkimallejani. Esimerkki yhdestä näistä kankaista on "Perheeni" (1901), jolle kirjailija vangitsi sekä rakkaansa että heijastuksensa peilistä.

Ensimmäinen suuri menestys maailmanlaajuisesti tulee Sorollalle vuonna 1892. Näyttelyissä Madridissa ja Chicagossa hänen maalauksensa "The Other Margarita" rohkaistaanmitaleja. Yleisö ja kriitikot ottavat innostuneena vastaan seuraavat taiteilijan teokset: Pesuvaatteet, Paluu kalastuksesta (1895). Museot hankkivat hänen maalauksensa välittömästi, ja tämä on myös merkki korkeammasta tunnustuksesta.

Vuonna 1900 Pariisin maailmannäyttelyssä järjestetään kokonainen näyttely Joaquin Sorollan teoksista, ja kirjailijalle myönnetään kunnialegioonan ritarikunta, joka on valittu kuuluisien taideakatemioiden jäseneksi. maailma.

Seuraavalla vuosikymmenellä Sorolla järjestää suurenmoisia näyttelyitä maalauksistaan eri maissa. Esimerkiksi vuonna 1906 Pariisissa hän keräsi 500 maalausta. Ja vuonna 1909 New Yorkissa yli 300 näytteillä olevasta maalauksesta 195 myytiin - tämä oli ennennäkemätön menestys. Yhdysv altain presidentti ja kuuluisat pojat käskevät espanjalaisen maalaamaan muotokuvansa.

Maineen ohella taiteilija saa rahaa. Joaquín Sorolla rakentaa Madridiin kaunista taloa, jossa on nyt museo.

Espanjalaisen maalaukset ovat hyvin paljastavia esimerkkejä impressionismista, samalla kun niissä on kirkas kirjailijatyyli. Kankaan sankarit ovat tavallisia ihmisiä, usein naisia ja lapsia Espanjan meri- ja hiekkamaisemien taustalla. Valolla täytetyt, ilmavalla siveltimenvedolla maalatut, maailman kauneutta näyttävät - ei ole turhaan, että suuri yleisö pitää niistä niin paljon. Voimme sanoa, että maailma katsoi Espanjaan uudella tavalla Sorollan työn ansiosta.

Raskas luovuuskuorma

Vuodesta 1911 taiteilija alkoi amerikkalaisen hyväntekijän Huntingtonin tilauksesta maalata maalaussarjaa "Näkymä Espanjaan". Soroll alta piti kirjoittaa 14 v altavan kokoista kangasta, joiden kokonaispinta-ala oli n.240 m2 Espanjalaisen seuran seinien koristeluun Yhdysvalloissa. Taidemaalari on työskennellyt väsymättä 8 vuotta ja matkustanut paljon ympäri kotimaataan etsiessään juonia ja sankareita.

Jatkumaton luova työ ilman lepoa uuvutti Sorollaa. Sairaus v altasi hänet oman talonsa puutarhassa, aivan töissä. Vuonna 1920 taiteilija kärsi apopleksiasta ja halvauksesta, joten elämänsä viimeisten 3 vuoden aikana hän ei voinut enää kirjoittaa. Sorolla kuoli 60-vuotiaana.

Joaquin Sorollan perintö

Taiteilija jätti jälkeensä erittäin suuren määrän teoksia - yli 2000. Merkittävä osa hänen maalauksistaan siirrettiin Espanjan tasav altaan. Jotkut niistä ovat nähtävissä tänään Joaquín Sorollan kotimuseossa Madridissa.

Yleisö rakastaa edelleen espanjalaisen maalauksia: hänen teostensa näyttelyt houkuttelevat puoli miljoonaa kävijää. Taiteilijan työtä jatkoivat hänen lapsensa: yksi tyttäristä harjoitti maalausta, toinen kuvanveistoa, ja poika johti Madridin Sorolla-museota päiviensä loppuun asti.