Viulisti Vadim Repin: elämäkerta ja valokuva

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Ihmiskunta ei tunne niin montaa nörttiä, jonka kyvyt eivät olisi haalistuneet aktiivisen iän myötä. Ne ovat yleensä täynnä musiikin, taiteen ja matematiikan kouluja, mutta kuten sanotaan, vain harvat pääsevät finaaliin. Se on Vadim Repin. Nuori novosibirskilainen viulisti, joka valloitti maailman, ei pysähtynyt kehityksessään, ei eksynyt musiikillisen modernin korkeimpien nimien joukkoon.

Paras viulisti

Hän aloitti nopeasti ja loistavasti. Jo kuusi vuotta sen jälkeen, kun Vadim Repin löi jousella jouset, hän voitti kansainvälisen Wieniawski-kilpailun Lublinissa ja sai kultamitalin. Sitten hän oli yksitoistavuotias. Ja neljätoistavuotiaana hän kierteli jo maailmaa: Helsinki, Berliini, München, Tokio…

15-vuotiaana Vadim soitti New Yorkissa Carnegie Hallissa. Seitsemäntoistavuotiaana hän voitti Brysselissä järjestetyn kansainvälisen kilpailun, joka on yksi arvostetuimmista. Ja sitten hänestä tuli tämän historian nuorin palkittukilpailua. Belgian kuningatar oli niin liikuttunut hänen esityksestään, että hän antoi hänelle kansalaisuuden. Nyt Vadim Repin voi asua vapaasti myös tässä maassa. 1900-luvun suuri muusikko I. Menuhin kutsui nuorta viulistia täydellisimmäksi kaikista kuulemistaan, parhaaksi kaikista elävistä ihmisistä.

Lönto ei ole ohi

Siitä lähtien maailman parhaat orkesterit ovat saaneet kunnian soittaa samaa musiikkia sellaisen virtuoosin kanssa kuin Vadim Repin. Esitykset tapahtuivat Berliinin, Bostonin, Clevelandin ja Chicagon orkesterien sekä La Scalan ja New Yorkin, Los Angelesin ja Amsterdamin filharmonikkojen kanssa. Nyt Vadim Repinin koskaan saamia palkintoja ei voida laskea. Hän osallistui tunnetuimmille ja arvostetuimmille festivaaleille ja voitti melkein aina suurimmat palkinnot.

Musiikkifestivaalit ympäri maailmaa ovat erilaisia. Historiallisia, kuten Salzburgia, ei kannata jättää väliin, ja kaikki ymmärtävät miksi. On myös erittäin suosittuja, kuten Proms, joissa on mielenkiintoista ja hyödyllistä pelata. Ja siellä on sellaisia tunnelmallisia, epävirallisia, täynnä kommunikaatiota, kuten esimerkiksi sveitsiläiset Verbierissä, joissa ei käy, mikä tarkoittaa, että jää itsesi ilman makeisia. Näin sanoo Vadim Repin. Hänen elämäkertansa täydentyy yhä uusilla faktoilla: kuinka monta vaatimusta, niin monta voittoa.

Konsertit

Nyt hänellä on noin sata konserttia vuodessa maailman parhaissa paikoissa. Hänen lavakumppaninsa ovat aina loistavia: Juri Bashmet, Martha Argerich, Nikolai Lugansky, Mihail Pletnev,Boris Berezovski, Jevgeni Kissin… On yksinkertaisesti mahdotonta luetella niitä kaikkia. Tärkeintä on, että Jumalan viulisti Vadim Repin on edelleen nousussa, eikä hänen nousunsa ole vielä ohi. Nykyaikainen elämä kiihtyy uskomattoman kiihtyvällä vauhdilla, ja tätä kilpailua on vaikea vastustaa, mutta se on välttämätöntä.

Muusikon täytyy toipua jokaisen konsertin jälkeen, mikä vie paljon energiaa ja lähes kaiken henkisen voiman. Ammattilaisten, kuten viulisti Vadim Repinin, konserttisuunnitelmat laaditaan useita vuosia etukäteen ja ne muuttuvat vain poikkeustapauksissa. Syynä voi olla jonkun muusikkoystävän vuosipäivä, sitten sataan konserttiin vuodessa lisätään yksi. Mutta Vadimilla ei ole kaukana yhtä ystävää kollegoidensa joukossa. Kyllä, ja muut tilanteet kehittyvät melko usein siten, että on yksinkertaisesti välttämätöntä pelata lisää. Mistä Vadim Repin saa voimaa näin kiireiseen konserttiohjelmaan?

Onnen tila

Kun ihminen on onnellinen, hän voi siirtää vuoria. Ja syyt kohonneeseen tunnetilaan ovat erittäin merkittäviä, koska Vadim Repin ja Svetlana Zakharova menivät naimisiin. Tytär (tästä pienestä onnesta ei tule valokuvia, vanhemmat suojelevat tyttöä uteliailta katseilta) teki taiteilijan luovasta energiasta yksinkertaisesti v altavan. Ja tietysti itse musiikki inspiroi ja antaa voimaa.

Vadim Repin soittaa konserteissaan vain niitä sävellyksiä, jotka eivät vie pois, vaan antavat iloa, ravitsevat voimallaan esityksestä saadun nautinnon ansiosta. Hän esimerkiksi soittaa aina Brahmsia innostuneesti ja nuotteinase tosiasia, että tämän säveltäjän teosten jokainen sävel saa hänet hurmioon. Viulisti pitää kovasti musiikin romanttisesta tyylistä ja hänellä on ohjelmistossaan monia tämän tyyppisiä teoksia. Ja uudesta, modernista hän sisällytti konserttiohjelmiinsa viulukonserton - hämmästyttävän teoksen, jonka James MacMillan on kirjoittanut erityisesti Vadim Repinille.

Musiikkikoulu

Hänen perheessä ei koskaan ollut yhtä muusikkoa, ja yhtäkkiä ilmestyi ihmelapsi - viulisti Vadim Repin. Hänen elämäkertansa muusikkona alkoi viisivuotiaana, kun 31. elokuuta lapsi tuotiin äänittämään musiikkikouluun. Hän halusi lyömäsoittimet tai nappiharmonikan. Mutta se osoittautui liian myöhäiseksi, kaikki paikat näillä osastoilla oli varattu. He antoivat Vadimille viulun käsiinsä ja sanoivat, että jos hän ei pitänyt siitä, hänen täytyisi tulla aikaisin, mutta ensi vuonna.

Poika rakastui viuluun siinä määrin, että hänen vanhempansa muuttivat suunnitelmiaan loppuelämänsä ajaksi. Vadimin isä oli graafinen suunnittelija ja hänen äitinsä sairaanhoitaja. Jatkossa isä ansaitsi elantonsa, ja äiti omistautui kokonaan poikansa lahjakkuudelle ja hänen tukelleen. Hänellä ei ollut mitään musiikillista koulutusta ja hän opiskeli samaan aikaan Vadimin kanssa, kuunteli häntä ja syventyi olemukseen. Vadim arvostaa tätä täydellistä äidillistä uhrautumista, varsinkin kun äiti huomasi, että pieni poika valitsee kuulemansa kappaleet puhtaasti, selkeästi ja nopeasti millä tahansa soittimella.

Ensimmäisen kilpailun jälkeen

Kun 11-vuotias Vadim sai melkein kaikki kilpailun palkinnotVenyavsky (ja tärkein - ensimmäinen, ja eri ryhmissä on useita eroja, sekä tuomariston että yleisön taholta), heräsi kysymys, mitä tehdä seuraavaksi, kuinka menestyä? Viisas opettaja, tunnetuin nykyään ja melkein tuntematon Zakhar Bron, valmisteli Vadimia määrättyyn tapaamiseen Tikhon Khrennikovin kanssa. Poika oppi vaikeimman viulukonserton kahdessa viikossa miellyttääkseen tätä upeaa säveltäjää.

Tähtisairaudella ei ollut paikkaa eikä aikaa aloittaa – yksitoistavuotias viulisti harjoitteli vain instrumenttiaan yli kuusi tuntia päivässä. Kyllä, ja äitini tukahdutti ankarasti kaikki yritykset olla ylpeitä. Ja Tikhon Khrennikov rakastui erittäin paljon Vadim Repiniin, aivan kuten hänen oppilaansa Maxim Vengerov. Usein pidettiin säveltäjän kirjailijailtoja, joissa pojat konsertoivat yhdessä ihmepianistin Zhenya Kisinin kanssa. Se oli onnellista ja huoletonta aikaa!

Viulut

Vadim oli onnekas äärimmäisen lahjakkaan Novosibirskin mestarin Mihail Deflerin tekemän konserttiviululla, mutta kun Tikhon Khrennikov väitti kulttuuriministeriössä, että tämä poika ansaitsisi maailman parhaan instrumentin, hänelle annettiin Stradivarius-viulu. v altion kokoelma. Nuorten kykyjen edessä olevat näkymät olivat yksinkertaisesti rajattomat.

Lasten, kolme neljäsosaa (muuten, ainoa maailmassa), hän kuulosti täysiv altaiselta aikuiselta. Ja kolme vuotta myöhemmin, jälleen Tikhon Nikolajevitšin ponnistelujen ansiosta, Vadim Repin soitti jo koko Stradivariusta - Venyavskyn Stradivariusta. Melkein kaikilla kuuluisilla viuluilla on nimet, koska jokaisella on omansaelämäkerta. Venjavski itse käytti tätä instrumenttia työskennellessään Mariinski-teatterissa.

Mutta sitten kasvaessaan Vadim suosi Guarneria, koska Stradivari-koulun soittimissa ei ole käytännössä mitään maallista, ne ovat virheettömät, ne laulavat pilvissä jumalallisilla äänillä. Eli nämä viulut asettavat jotenkin esiintyjälle pelisäännöt, joita hän ei voi rikkoa. Guarneri teki soittimistaan filosofisempia: niissä on myös "taivaan korkea" kaunis soundi, mutta he osaavat myös kuulostaa maanläheiseltä, "rum alta", he eivät vastusta tarvittaessa. Ja usein se on yksinkertaisesti välttämätöntä, varsinkin jos soitat modernia musiikkia, jota Vadimin ohjelmistossa on paljon.

Kolme sukupolvea

Ei ollut ensimmäinen kerta vuonna 2015, kun Trans-Siperian Art Festival pidettiin Novosibirskissä, jossa esiintyi kolme sukupolvea saman koulukunnan viulisteja, mukaan lukien Zakhar Bron itse ja hänen upea oppilaansa Vadim Repin. Yllä olevasta kuvasta näkyy selvästi kuinka paljon ilmettä, kuinka paljon energiaa esiintyjät tuovat lavalle, jousien synkronisesta heilahtelusta näkee, ettei liike ole pysähtynyt!

Ohjelmassa olivat tunnetuimmat viulupalat – Sarasate, Ravel, Paganini… Zakhar Nukhimovich Bron oli kamariorkesterin kapellimestari. Tämän mestariopettajan nuoret, kaukana kahdeksantoistavuotiaat oppilaat leikkivät. Heidän musiikkinsa hämmästytti kuulijoita.

Vadim Repinin ja Zakhar Bronin esitys Prokofjevin sonaatti C-duuri kahdelle viululle oli tämän upean lähes kolmen tunnin konsertin kruunasi. Sali nousi seisomaan eikä noussuthän päästi lemmikkinsä menemään, koska he kirjoittivat kotimaansa Novosibirskin nimen kaikkiin maailman kulttuurikarttoihin suurimmilla kirjaimilla.