Pieni avain - ominaisuudet, ominaisuudet ja vaatimukset

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Duuri ja molli ovat kaksi tärkeintä klassista eurooppalaista asteikot musiikissa. Niissä on kirjoitettu lähes kaikki sävellykset, mutta ne eivät ole ainoita. Niiden lisäksi on monia muita modaalityyppejä, esimerkiksi:

• Jonialainen;
• Dorian;
• phrygian;
• Mixolydian;
• Eolian;
• Locarian.

Mutta kuten aiemmin mainittiin, duuri- ja mollinäppäimet ovat yleisimpiä.

Dur ja moll määrittely

"Major" latinaksi on merkitty dur. Vastaavasti moll käännöksessä on "vähäinen" (termien äänet ovat samank altaisia, joten muistamista ei pidetä kovin vaikeana tehtävänä).

Musiikkitila on vakaiden ja epävakaiden vaiheiden yhdistelmä, joka on rakennettu tietyn kaavan mukaan.

Dur:n ja mollin ero

Kaikki tietävät selvän eron kahden pääkiinnityksen välillä:

• suur - hauska ja kevyt (käännetty latinasta - "iso");
• alaikäinen - surullinen ja synkkä (käännettylatinasta "pieni").

Mutta ammattimaisesta näkökulmasta äänen erolla on perusta, joka voi oikeuttaa tämän modaalisen kontrastin.

Musiikin kieliopin kurssin perusteella tästä seuraa, että asteikko koostuu 7 nuotista (8. on ensimmäinen, mutta vain seuraava oktaavi), jokainen nuotti, toisin sanoen, on askel. Näin ollen juuri näiden vaiheiden lukumäärä on seitsemän. Vaikka ne kuuluvat samaan perheeseen (esimerkiksi C-duuri tai C-molli), ne suorittavat eri tehtäviä.

Perheenjäsenet jaetaan siis vakaaseen ja epävakaaseen vaiheeseen. Ensimmäiset toimivat tonaalisuuden perustana, kun taas jälkimmäiset voivat "kävellä" ja ovat epäjohdonmukaisia. Ne ryömivät (selvittävät) vakaiksi tai käyvät läpi modulaation (poistuvat toiselle avaimelle).

Mollissa stabiili III-askel on aina puolisäveltä matalampi (E:stä E-tasoon). Tämä sattumanvarainen merkki (tasainen) tekee mollikolmiosta niin.

Triadi on kolmivaiheinen sointu.

Päänäppäin

Sekä duuri että molli sisältävät 7 nuottia, mutta niiden rakenne on erilainen.

Jos otamme C-duuri esimerkkinä, niin Do-sävel on tonic, josta lasku lähtee. Joten portaat ovat tietyllä etäisyydellä toisistaan:

• I-II (ääni);
• II-III (ääni);
• III-IV (puoliääni);
• IV-V (ääni);
• V-VI (ääni);
• VI-VII (ääni);
• VII- I (puoliääni).

On muistettava, että puolisävel on pienin äänien välinen etäisyys ja ääni on kahden puolisävelen summa.

Pieni näppäin

Samanniminen rakenne C:ssä, mutta jo mollissa:

• Tee - Re (ääni);
• Re - E-taso (puolisävel);
• E-litteä - F (sävy);
• F - Sol (sävy);
• Sol - A-taso (puolisävel);
• A-taso - B-taso (sävy);
• B tasainen - C (sävy).

Kuten huomasit, suuriin verrattuna on merkittäviä muutoksia. Ensinnäkin se on sattumanvaraisten (tässä tapauksessa asuntojen) läsnäolo mollissa. Niiden läsnäolo johtuu siitä, että sävyjen ja puolisävelten järjestys muuttuu.

Rakennus

Duurissa pakollisessa järjestyksessä mene:

ääni-sävy-puolisävy-ääni-ääni-sävy-puolisävy

Mollissa:

ääni-puolisävy-ääni-ääni-puolisävy-sävy

Alennetun III asteen lisäksi myös VI- ja VII-askelmat ovat tässä puolisävyisiä.

Yllä kuvatut kaksi kaaviota muodostavat perustan kaikkien suur- ja mollinäppäimien rakentamiselle.

Rinnakkaiset

Musiikin terminologiassa on käsite, kuten "rinnakkaisnäppäimet". Se sisältää satunnaisten (tasaisten ja terävien) samank altaisuuden tietyllä korkeudella ja tarkassa järjestyksessä.

Tämä tarkoittaa, että mollinäppäimet ovat samansuuntaisia isojen kanssa. Ensi silmäyksellä saattaa tuntua, että periaaterinnakkaiset rakennetaan näin: C-duuri - C-molli; D-duuri - D-molli, mutta tämä on yleinen virhe aloittelijoille.

Mitä järkeä?

Näppäimet ovat samanlaisia siinä mielessä, että niissä on samat vahingot, mutta ne ovat rinnakkaisia, koska ne ovat modaalisesti vastakkaisia. Esimerkiksi C-duuri on rinnakkainen a-mollin kanssa, koska ensimmäisessä tai toisessa näppäimessä ei ole lainkaan etumerkkejä. Jos katsot pianon koskettimia, ne ohittavat kokonaan valkoiset näppäimet.

D-duurin koskettimet ovat rinnakkain b-mollin kanssa, koska sekä ensimmäisessä että toisessa on F- ja C-terävä diskanttiavaimessa.

D-dur:

• I - II (ääni);
• II - III F-terävä (sävy);
• III F-sharp - IV (puolisävel);
• IV - V (ääni);
• V - VI (ääni);
• VI - VII C-terävä (sävy);
• VII C-sharp - I (puolisävel).

h-moll (molli kirjoitetaan pienillä latinalaisilla kirjaimilla):

• I - II C-terävä (sävy);
• II C-terävä - III (puolisävel, III aste);
• III - IV (ääni);
• IV - V F-terävä (sävy);
• V F-sharp - VI (puolisävel);
• VI - VII (ääni);
• VII - I (ääni).

Mollin merkit ovat yhtä suuria kuin duurisävelen merkit.

On syytä huomata, että tonaliteetilla voi olla vain yksi rinnakkaisuus. C-duuri on vain rinnakkainen a-mollin kanssa ja niin edelleen.

Miten määritetään?

On yksi erittäin helppo tapa tunnistaa rinnakkaiset näppäimet nopeasti. Solfeggiokurssilta opiskelija tuntee intervallin käsitteen. Yksi niistä on kolmas (3 näppäintä leveä ja sisältää kaksi ääntä reunoilla).

Siten rinnakkaisuuden voi määrittää kolmannella, mutta pienellä. On pieniä ja suuria intervalleja, joiden ero on sävelten summassa. Suuri terts koostuu 2 sävelestä ja molli 1, 5.

Jos sinun on selvitettävä rinnakkaisuus duurin kanssa, rakennamme pääsävelestä - C:stä, esimerkiksi duuri-sävelestä - molliterrensin ja siirrymme lopulta nuottiin A - ja tämä on juuri mitä piti löytää. Tuloksena käy ilmi, että C-duurin rinnakkaismolli on a-moll.

Kaikki on sama kuin molli, vain päinvastoin: e-molli huomioon ottaen sinun on heti selvitettävä sen rinnakkaisuus. Mi-sävelestä rakennamme pienen tertin, mutta jo ylös, saamme äänen Sol.

Tulos: E-molli on yhdensuuntainen G-duurin kanssa ja sisältää samat merkit.

Sekaannusten välttämisen periaate:

• jos haluat löytää mollinäppäimen - molli terts ALAS;
• jos sinun on löydettävä duuri - molli terts on UP.

Pienet tyypit

Mollissa on 3 eri lajiketta, jotka muuttavat sen kirkkaammiksi mutta erottuvammiksi ääniksi:

• luonnollinen;
• harmoninen;
• melodinen.

Mollin luonnollinen muoto on yksinkertaisin, se näkyy edessämme klassisessa versiossa ilman muutoksia:

• päätonic-lava - La;
• toinen vaihe - C;
• online - Ennen;
• neljäs listalla - Re;
• vähäinen hallitseva - Mi;
• kuudes netto - Fa;
• seitsemäs puhdas - suola;
• ja uudestaantonic - La.

Ääni on läpinäkyvä, yksinkertaistettu ja vähemmän erottuva.

Molli harmoninen on erittäin kirkas ja suosituin käytännössä.

• ensimmäinen tonic - La;
• toinen sama - C;
• kolmas, muodostaen pienen tertin - Ennen;
• subdominant - Re;
• itsevarma hallitseva - Mi;
• vielä rauhallinen kuudes - Fa;
• jo kohonnut ja hermostunut - G-terävä;
• lupa tonicille - La.

Rakentamisen erikoisuus on 7. askeleen lisäys, joka vain yrittää ratkaista toniciksi. Hänen innokkuutensa on usein murskattu tragedialla. Tätä tekniikkaa käytetään useimmiten musiikillisen lauseen ja kappaleen lopuksi.

Mollin melodinen muoto on vaikein, sillä siinä on eniten muutoksia.

• pääisäntä - La;
• vakaa toinen - C;
• modaalinen ominaisuus - Ennen;
• alempi neljäs - Re;
• oikeutettu - Mi;
• nousu kuudenneksi - F-terävä;
• seuraa inspiroitu seitsemäs sävel - G-terävä;
• asteikon huippu - La.

Noustessa asteikon yläosan VI ja VII askelmat menevät pehmeästi ja viipymättä, minkä ansiosta näkymä saa nimensä. On syytä huomata, että laskevassa versiossa ei ole melodista muotoa, eli päinvastaisessa järjestyksessä molli kuulostaa luonnolliselta:

• ylempi A;
• rauhallinen seitsemäs - Sol (bekar);
• hänen takana on rauhoittunut kuudes - Fa (bekar);
• kaikki on myös vakaata - Mi;
• subdominant - Re;
• pieni kolmas - C;
• kurvata tonic - C;
• piste asteikossa - La.

Bekary (merkki kasvun ja laskun peruuttamisesta) eliminoi terävät kohdat, joita tarvittiin VI- ja VII-askeleiden lisäämiseen. Koska ne eivät muutu luonnollisessa muodossaan, bekar palauttaa ne klassiseen muotoonsa.

Duurissa kaikki tyypit ovat myös läsnä, mutta muutokset rakenteessa ovat erilaisia.

Kaikki avaimet

Näppäimiä on yhteensä 24, mutta ilman logiikkaa on turha muistaa. Samanlaiseen tarkoitukseen toimii aivan loistava asia - kvartoviides tai yksinkertaisesti viides ympyrä.

Se sisältää sekä duuri- että mollinäppäimet.

Ympyrä on rakennettu saman edellä kuvatun rinnakkaisuuden periaatteella. Sen pohjana ovat rakastettu C-duuri ja a-molli. Mutta miksi? Nämä kaksi näppäintä ovat ensinnäkin rinnakkain, ja toiseksi niillä ei ole mitään merkkejä avaimessa. Jatkoliike kulkee kahteen suuntaan;

• oikealla - terävät näppäimet;
• vasen - litteät näppäimet.

Ne eivät kuitenkaan liiku kaoottisesti, vaan tiukassa järjestyksessä, jonka määrää merkkien määrä.

C-duuri ja a-molli - 0 merkkiä, ja sitten on haarautuminen:

• G-duuri ja sen rinnakkais - E-molli (=1 terävä);
• F-duuri ja sen rinnakkais - d-molli (=1 tasainen).

Niitä seuraa sävyt jo kahdella viitteellä, joten se jatkuu ympyrässä maksimissaanmäärä on seitsemän. Nämä ovat avaimet:

• F-terävä duuri ja hänen ystävänsä - D-terävä molli;
• G-duuri ja E-molli.

Moll-näppäimien yksityiskohtaista analyysiä varten kvinttien ympyrä on loistava. Siihen ei voi eksyä, sillä kaikki tärkeät tiedot on järjestetty pienoiskoossa.

Ympyrän käsite esiintyi ensimmäistä kertaa teoreetikko ja säveltäjä Diletskyn teoksessa "Musiikin kieliopin idea" vuodelta 1679.

I. S. Bach osoitti käytännössä kaikkien avainten monimuotoisuuden kokoelmassa "The Well-Tempered Clavier". Se sisälsi 48 preludia ja fuugaa, jotka oli kirjoitettu kahteen osaan.

Chopin ja myöhemmin Šostakovitš kirjoittivat alkusoittonsa kaikilla 24 sävelsävyllä.

Tulos

Musiikki on samaa matematiikkaa, jossa ei tule toimeen ilman laskelmia, laskelmia ja kaavioita. Paradoksaalinen ajatus: kaiken äänen taiteellisen loiston taustalla on lukuihin ja taulukoihin perustuva pohja.

Pienet näppäimet ovat kirkas ilmaisuväline, joka voi vaikuttaa kehoon eri fysiologisista puolista ja vapauttaa sielusta todellisia inhimillisiä tunteita.